那些年德國音樂院沒有告訴你的考試內容

最近兩週是大家前往德奧瑞音樂院入學考的時間。
因為疫情，也有一些學校採用網路考試。

再次說，在大環境這樣的情況下出國考試的同學，你們真讚！

就我目前所觀察到的一些心得，給大家整理德國音樂院樂理聽寫入學考試跟台灣的差異。並且給大家幾個參考的小貼士。


一、教育核心理念不同所導致的根本差異

如果有參考我之前寫德國音樂院的考古題，會發現他們是沒有「聽寫樂理」這一門，而是把「聽寫」跟「樂理」分開來考。

Musiktheorie 音樂理論
Gehörbildung 聽寫

這樣的考試內容翻譯成中文跟台灣考試差不多，內容與方式卻因教育核心指標有顯著差異。

就我的觀察，台灣學生在聽寫訓練往往超出德國音樂院的入學程度。但我們注重的是（用中國普通話稱呼比較貼切）「練耳」的部分。而在「歌唱」方面訓練則稍嫌不足。

瑞士的學校經常會在聽寫試題裡要求要「視唱」，這對於土生土長的歐洲學生來說並不困難，因為歐洲合唱傳統深厚，深入生活。所以他們比較敢開口唱。

在音樂理論方面，台灣在「樂理知識」方面的訓練也是足夠的，不過在德語系國家除了考 Musiktheorie 之外，實際上出題都包括了Tonsatz的部分。

所謂Tonsatz也就是和聲寫作、對位寫作與風格寫作。

其中和聲寫作又分為聖詠四部和聲題跟數字低音兩種。


三、遇上旋律寫作怎麼辦？

前面提到的三項，尤其是旋律創作部分，在台灣的認知上，是屬於作曲生的先修課。
在考試時，除了和聲對位，讓學生們比較緊張的是 「接續一段旋律，並保留其風格繼續創作下去，完成一個完整的樂段」
器樂主修的人通常會覺得「這是來自平行時空的要求吧！」
讓人感覺彷彿不只是溝通的斷層，還有認知上的落差。

這裡先說明為什麼，

所以大家可以這麼理解，除了音樂訓練，其它學科上平常也有相關的訓練，這就是為什麼考試方式差異很大的原因。

如果沒有受過這樣的訓練，也不用緊張，請試試看三個步驟:

除了顧及聽起來是否通順以外，樂句結構上的平衡也要有一致性。

四、捕捉模糊地帶的焦點

最後還有兩個遊走於聽寫跟樂理模糊地帶的考題，經常是台灣學生的弱項:

1.教會調式的判斷

2.聽一段音樂然後講出是哪個時期，並且要說出為什麼。
在說明過程中無可避免的就是要分析一下樂曲結構。

教會調式如果是出在口頭答題，可能就要相對反應迅速地回答。
如果出現在書面答題，就不會是問題。

一般來說都會是較為常見的這四個:

Dorisch 　　對照英文 多里安 dorian
Aeolisch 　　對照英文 艾奧里安 aeolian

Lydisch 　　 對照英文 利地安 lydian
Mixolydisch 對照英文 米索利地安 mixolydian

最後，在音樂分析部分，引述奧地利音樂高中老師的會考分析重點總整理（可下載的PDF檔）。

大家可以參考著看，除了知道怎樣用德語表達所知的音樂術語。也可進一步用引導式的音樂分析來回應。

祝福你們!