很快的一個月又過去了,跟大家拜個晚年,新年快樂!!很可惜的,在過年期間,爵士音樂圈最哀傷的消息就是鋼琴大師Chick Corea的辭世,享年79歲。網路上一片看去,每個人都有一個專屬的Chick Corea故事。不論是親自與他合作的其他大師們、備受其提攜的晚輩、深深為其音樂著迷的樂迷(當然也可能自身也是音樂人)、要到簽名或合照而興奮的粉絲,不得不說Chick帶給許多人互異卻又同樣美好的回憶。之後我會再好好撰文紀念這位也永遠活在我心中的大師!
最近這一兩個月的聆聽朝兩個編制人數的極端走,一方面很著迷於尼龍弦吉他的獨奏(或是二重奏),一方面對大樂團很有興趣。再這邊就與大家分享一些我聽的東西!
尼龍弦
(1) Earl Klugh:其實以前因為他大部分的作品都在GRP唱片發行,有些顯得很流行而很少聽他的音樂,但是最近這一年來很喜歡他一些吉他獨奏的專輯。幾乎都是標準曲,跟Joe Pass這種動不動就一大串自由拍音群的吉他手比起來相當工整且清楚,沒有太複雜的炫技,音色漂亮也有很多不錯的和弦配置,很適合拿來當作練習爵士吉他獨奏的起點。個人非常推薦他的《Solo Guitar》、《Late Night Guitar》、《Naked Guitar》三張獨奏專輯。
(2) Nelson Veras:這位住在歐洲的巴西吉他手有無可匹敵的節奏感(很多變態奇數拍對他來說都很輕鬆),也有非常特別的和聲/旋律想法(主要是梅湘音階而來)。有一點可惜的是,因為尼龍弦聲音較為細膩的關係,在與樂團合作時往往他的聲音顯得較不突出。許多圈內人都知道他超強的技巧與演奏能力,但是他超級不會宣傳自己。我先前訪問與Veras合作過吉他二重奏專輯的Jonathan Kreisberg時,JK曾說Veras自己都在練琴懶得宣傳,他還要盯Veras說「老兄你幫忙宣傳一下好嗎?!」
我非常喜歡他的獨奏專輯《Solo Session Vol. 1》,尤其是他挑戰用一把吉他詮釋”Windows”、”Moment’s Notice”以及在我熱愛的Wayne Shorter專輯《Native Dancer》出現、由巴西音樂大師Milton Nascimento所作的”Lilia”等曲目。一些和聲上的特殊想法也很有啟發性。目前所有串流平台上都沒有這張專輯,所以在這邊分享他在另一張專輯中獨奏Wayne Shorter的”Ana Maria”。想聽《Solo Session Vol. 1》的朋友,可以到他的Bandcamp聽或是購買:
(3) Ralph Towner:他應該算是用尼龍弦吉他演奏爵士樂的先驅,然而聽起來更有古典室內樂的感覺(所以專輯幾乎都在ECM發行),也經常把標準曲移到適合吉他開放弦的調來演奏。自古典音樂學院畢業的他,早期原本是想彈奏爵士鋼琴,後來才以吉他為主要樂器。不過他的鋼琴功力還是很厲害,聽聽他的專輯《Diary》自己疊錄鋼琴與吉他就可以知道。12弦鋼弦吉他則是他的另一個武器(但是從來不彈6弦的鋼弦....是有仇嗎?)。除了獨奏,他也常常與不同的樂器二重奏。經典的如與鐵琴手Gary Burton的《Matchbook》、與吉他好友John Abercrombie的《Sargasso Sea》、與貝斯手Gary Peacock的《A Closer View》以及與小號手Paolo Fresu的《Chiaroscuro》。
音色乾淨醇厚,也有很豐富的編曲,他的創作則有更多刺激的聲響。就獨奏專輯而言,我個人推薦他的《Ana》、《Anthem》、《Timeline》、《My Foolish Heart》。
大樂團
最近因為去上Andy Jaffe在絲竹空開的大樂團編曲課,要交作業所以聽了很多大樂團(當然也是自己有興趣啦)。真的得要聽很多分析很多,才能偷很多招啊!我的作業是編自己的創作”Farewell, My Furry Friend”,四月時會和台北職人大樂團(Taipei Professional Orchestra)一起演出。有明確的日期再與大家分享。
(1) Kurt Rosenwinkel & OJM 《Our Secret World》
我非常喜歡編曲者善用很多不同音色的樂器搭配,再加上曲目本身比較現代,有很多可以嘗試的空間。特別是像”Dream of the Old”這首曲目的層次感,從豎笛與吉他的搭配展開,其他管樂慢慢帶入,漸漸堆疊到高潮。管樂其實都很含蓄而沒有亂飆高音,但是氛圍的疊砌方向非常明確。
(2) Joe Henderson 《Big Band》
整張都非常棒的編曲,其中”Recorda Me”的編曲者Michael Mossman多次來過台灣指導過兩廳院爵士音樂營。據說他當時剛學會用電腦軟體打譜編曲,就被這張專輯的其中一位編曲者(不知道是Slide Hampton還是Bob Bolden)發場說你來試試看。不過我個人最喜歡的是”Black Narcissus”的編曲,層次很豐富。第一遍主題是Joe自己吹奏,第二遍主題則用四個齊奏的弱音器小號搭配Joe,音色的選擇非常恰到好處。即興片段其實給獨奏者很大的空間,基本上是四重奏為主,但是在Joe即興的倒數第二個chorus中,管樂慢慢疊到最後四小節的大高潮收掉,讓Al Foster的鼓延續氣勢到最後一個chorus的開頭非常精彩,巧妙的把編曲跟即興合為一體。值得注意的是,這首曲目中充滿神奇和聲色彩的鋼琴,正是剛過世的Chick Corea。
(3) Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra 《Monday Night》
Thad Jones的編曲都有很多精彩的Soli(薩克斯風或是小號的齊奏片段,用四部和聲harmonize旋律),也有很多很棒的和聲配置。我在編曲上很多和聲的想法是從他這邊偷來的。”Kids are Pretty People”是我在這張專輯很喜歡的一首,除了管樂很多精彩的交錯編寫外,也給節奏組很大的表現空間,非常善用每個樂器。