《絕望者之歌》如果絕望是一首歌，誰能替這首歌畫上終止線？

這部電影是一部以同名傳記小說改編而來。作者J. D. Vance是肯塔基州白人工人階級的後代，電影一直提到阿帕拉契人，感覺起來就像是美國的山民，生活貧困、但是純樸堅韌，是美國在拓荒時代留下來的民族性格。

這本書在2016年上市時造成轟動，有一種說法是，它代表了美國底層階級的白人支持川普，反對歐巴馬的保守心態。但我從電影並沒有看到這個現象，可能經過轉化；也有可能我不是當地人，沒有這種敏感神經。

但我很喜歡這部電影。

在詮釋這個絕望家庭時，導演並沒有一開始就破題，把所有的因素一次攤開，而是慢慢的，一件一件剝開來，觀眾才會知到，這些絕望的成因其實源自於祖父母那一代。這種拍攝手法除了會讓觀眾有一種原來如此的感覺，但更重要的是，同年曾經歷這些家庭傷痛的人，在成長的過程中，因童年的判斷力不足，他們是無法知道這些無論是心理上、與父母相處的困境，其實並不是自己造成的，而是更嚴重的因素導致，但這樣的認知要等到成人，才有可能慢慢理解，甚至一輩子都不理解的情況其實更多。

我在一本書，之前也介紹過的書《失控的心靈——那些讓我們焦慮、恐慌、憂鬱、自戀、上癮、偏執、過勞、依賴症、強迫症、社交恐懼、歇斯底里的運作機制與應對策略》（Das geheime Leben der Seele: Alles über unser unsichtbares Organ），德文書名的翻譯是「靈魂的秘密生活：關於我們不可逾越的器官的一切」。

作者說，「許多患者出現身心症狀的真正原因，也許並不是出現在自己這代或父母代，甚至有可能是出現在祖父祖母那時就種下的因，反映在幾十年後的後代身上」，書中引用「馬太效應」來表示這種狀況，表示童年的經歷百分之百會呈現在未來的人生中，「凡有的，還要加給他」，如果童年在健全的環境裡長大，他的腦所受到的傷害非常的少，則他在成年後將會有比較多的能耐去抵抗生活中的壓力。

反之，童年生活若是有一點不健全，則腦部或多或少受到損傷，則成年後則需要花比一般人還要更大的努力，才能克服看似普通的壓力。

在看這部電影的過程中，我對這個概念有深刻的感受。