對於爵士樂，你，是否有下面的疑惑？
<ol>
 <li>為什麼在踏入咖啡廳時聽到的爵士樂，和自己前往音樂節聆聽到的爵士樂根本聽起來天差地遠？</li>
 <li>電影《樂來越愛你》中主角 Sebastian 喃喃囈語的：「爵士樂快死了」，是真是假？</li>
 <li>為什麼想去學習爵士樂的人，好像都不是去人稱爵士發源地的紐奧良，而是「那個」大城市？</li>
</ol>
 
這些問題的解答，都和紐約息息相關。
<h3>紐約，爵士樂的首都</h3>
在爵士樂發展重心從發源地紐奧良遷移到紐約後，紐約從未缺席爵士樂每個發生變革的時刻。如今百年過去，爵士樂在紐約依舊欣欣向榮，紐約也依舊是爵士音樂家最嚮往的地方。原因無他，所有頂尖的好手都群聚於這個城市，激盪出全新創意，意圖在此揚名立萬。
然而，當代的紐約爵士樂，到底和過去、和大家既有的爵士印象有甚麼不同？市面上的爵士書籍著墨泰半僅止於 70 年代，80 年代偶爾點到，90 年代後則是幾乎匱乏。別說中文資訊，即便在國外，也在這兩年才有樂評人 Nate Chinen 的《 Playing Changes: Jazz for the New Century 》（2019）以及 Bill Beuttler 的《 Make It New: Reshaping Jazz in the 21st Century 》 （2020）深入探討當代的爵士樂。然而，他們的討論集中圍繞在特定人物上，並未對當代的爵士樂有全面性的介紹，就想要瞭解當代音樂家們究竟有甚麼新創意的樂迷而言，他們的書恐怕無法滿足好奇心。
《紐約發生蛇摸爵士？》試圖捕捉這20年來爵士樂發展的脈絡，從先前世代的影響、年輕音樂家的創見、新興的爵士風格一路介紹到當前音樂家的優勢與困境。我雖然未曾在紐約長住，但是這 10 多年來累積許多聆聽當代爵士樂的經驗，也持續閱讀國外的文本，找出自己的見解，試圖為我所熱愛與著迷的這些音樂梳理出方向，讓更多不得其門而入的樂迷得以體會並欣賞。紐約爵士樂如此浩瀚豐富，如果你願意和我一起踏上這個旅程，相信在漫漫爵海定能不再迷航，甚至也找到自己偏愛的一塊音樂寶藏。
當代的紐約爵士音樂可以刺激、可以溫柔、可以讓你翩翩起舞、可以讓你驚詫讚嘆。而這些聲響究竟從何而來？就讓我們一起來看看，紐約，到底發生蛇摸爵士？
<h3><a href="https://vocus.cc/jazz/home?articleId=5fed1700fd897800011c43b6&amp;nav=5fed7734fd897800011cf76f">專題目錄</a></h3>
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=5fd9ad25fd897800016bbdea">起源</a> 
預計共 10 個主題。當代紐約爵士樂與先前的爵士樂發展理所當然無法脫鉤。在 80 ~ 90 年代，有許多人、事、物的興起與演變協助形塑當代紐約爵士樂的風貌。在此，透過這些環環相扣的篇章，我們將看到當代紐約爵士樂是如何漸進地建立起來。
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=5fd9ad3cfd897800016bbe14">原音續航</a> 
預計共 5 個主題。不同樂器的爵士音樂家們，樂器控制能力可說到達爵士樂發展史的巔峰，並在這 20 年間試圖以更多樣的技法來演奏，改變最終在音樂上的呈現。而作曲想法上的不同，對歷史上無名英雄的推崇，以及非原音音樂元素的吸納與內化，都讓當代的原音爵士音樂有了截然不同的表現方式。
<a href="https://vocus.cc/5a6cef39eceaedc07b89a441/introduce-set">獨立／流行融合</a> 
預計共 4 個主題。從流行音樂汲取養分，向來就是爵士音樂家的強項。過往曾經的流行樂有百老匯音樂劇、電影配樂、拉丁音樂、搖滾樂、放克音樂、靈魂樂，爵士音樂家並沒有放過任何一個可以偷取創意的機會。但這 20 多年來的 MTV 世代，又聽了甚麼流行音樂呢？
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=5fd9ad4dfd897800016bbe35">世界音樂融合</a> 
預計共 5 個主題。在Louis Armstrong、Duke Ellington等踏上歐洲巡迴之際，爵士樂邁向世界的趨勢即已無法阻擋。世界各地的音樂家學習了爵士樂，卻不甘心止步於此，而希冀將自己的文化與爵士樂相結合。21 世紀的地球村連接更形緊密，從各國聚集到紐約的爵士子民們，又嘗試了甚麼？
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=60d6ce8bfd89780001d9259b">器樂新發現</a>
預計共 8 個主題。技巧不是萬能，但沒有技巧萬萬不能。爵士音樂家在音樂上挑戰自己的同時，也激勵著自我在樂器控制技巧上的精進。薩克斯風、鋼琴、吉他、鼓、鐵琴、特殊樂器、大樂團、歌手，各項樂器在這20多年來有甚麼驚人的新發現？
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=5fd9ad55fd897800016bbe45">樂壇現象</a> 
預計共 10 個主題。網路為全世界帶來不可逆的強大影響，社群媒體更讓每個人都有端出一家之言的機會。好處是爵士樂的學習已不再有地域界線，爵士音樂家也不再受大唱片公司的囿限。壞處是凡事都得自己來，花心思在宣傳自我比處理音樂還要花時間。在此，我們一起來瞧瞧當代爵士音樂家的優勢和困境。
 
以下與紐約當代爵士較無關聯，而與身為爵士吉他手、爵士愛好者的自己的觀察相關。不定期更新。
<a href="https://vocus.cc/jazz/home?nav=5fd9ad74fd897800016bbe78">爵思雜感與演出紀實</a> 
不定期更新。
1. 描述最近觀察到的爵士樂事、最近聆聽的音樂分享，以及在其他地方發表的文章。
2. 與自己演出相關的曲目分享及說明，主要參與的樂團包括原創當代爵士曲目的 Tri-polar Syndrome 、演繹爵士經典的 Zectar Project 、探索巴西音樂風格的 Projeto Música Brasileira 以及印度融合原創曲目的 Bulbul Sings 。
 
<h3>作者介紹</h3>
<h3>林華勁</h3>
爵士吉他手／作曲者。演奏及作曲風格深受紐約現代爵士樂的影響，並跟隨知名印度塔布拉鼓音樂家 Waka 學習印度音樂，試圖進行爵士及印度音樂的融合。曾多次參與台北國際爵士音樂節及台中爵士音樂節演出，並透過爵症（Tri-polar Syndrome）樂團及 Bulbul Sings 印度融合樂團積極發表創作，並赴紐約邀請薩克斯風手 Chris Cheek 、貝斯手 Or Bareket 及鼓手 Mark Ferber 錄製個人首張全創作專輯《爵症》，在2019 年 9 月發行。
教學經歷 
曾擔任國立東華大學爵士音樂營講師 
兩廳院夏日爵士營講師 
中原大學講授爵士相關課程講師 
 
相關經歷 
曾任 KKBOX 「達人聽音樂」專欄約聘作家 
曾任 KKBOX 爵士音樂推廣策畫人 
聯合報「青春名人堂」作家 
網路音樂平台 SOL 聲活圈作家
 
<h2>永久閱讀 $300&nbsp;</h2>
付費購買專題後，即可享永久閱讀權限，任何時間皆可跨裝置、跨平台暢讀《紐約發生蛇摸爵士？》全文完整內容。
不論是現場、專輯或是文字書寫，台灣一向對藝文工作者的實質支持較為匱乏（簡單來說就是錢啦）。當大家願意支持專業的音樂書寫，相信是對音樂環境的改善踏出重要的一步！

對於爵士樂，你，是否有下面的疑惑？

為什麼在踏入咖啡廳時聽到的爵士樂，和自己前往音樂節聆聽到的爵士樂根本聽起來天差地遠？

電影《樂來越愛你》中主角 Sebastian 喃喃囈語的：「爵士樂快死了」，是真是假？

為什麼想去學習爵士樂的人，好像都不是去人稱爵士發源地的紐奧良，而是「那個」大城市？

這些問題的解答，都和紐約息息相關。

在爵士樂發展重心從發源地紐奧良遷移到紐約後，紐約從未缺席爵士樂每個發生變革的時刻。如今百年過去，爵士樂在紐約依舊欣欣向榮，紐約也依舊是爵士音樂家最嚮往的地方。原因無他，所有頂尖的好手都群聚於這個城市，激盪出全新創意，意圖在此揚名立萬。

然而，當代的紐約爵士樂，到底和過去、和大家既有的爵士印象有甚麼不同？市面上的爵士書籍著墨泰半僅止於 70 年代，80 年代偶爾點到，90 年代後則是幾乎匱乏。別說中文資訊，即便在國外，也在這兩年才有樂評人 Nate Chinen 的《 Playing Changes: Jazz for the New Century 》（2019）以及 Bill Beuttler 的《 Make It New: Reshaping Jazz in the 21st Century 》 （2020）深入探討當代的爵士樂。然而，他們的討論集中圍繞在特定人物上，並未對當代的爵士樂有全面性的介紹，就想要瞭解當代音樂家們究竟有甚麼新創意的樂迷而言，他們的書恐怕無法滿足好奇心。

《紐約發生蛇摸爵士？》試圖捕捉這20年來爵士樂發展的脈絡，從先前世代的影響、年輕音樂家的創見、新興的爵士風格一路介紹到當前音樂家的優勢與困境。我雖然未曾在紐約長住，但是這 10 多年來累積許多聆聽當代爵士樂的經驗，也持續閱讀國外的文本，找出自己的見解，試圖為我所熱愛與著迷的這些音樂梳理出方向，讓更多不得其門而入的樂迷得以體會並欣賞。紐約爵士樂如此浩瀚豐富，如果你願意和我一起踏上這個旅程，相信在漫漫爵海定能不再迷航，甚至也找到自己偏愛的一塊音樂寶藏。

當代的紐約爵士音樂可以刺激、可以溫柔、可以讓你翩翩起舞、可以讓你驚詫讚嘆。而這些聲響究竟從何而來？就讓我們一起來看看，紐約，到底發生蛇摸爵士？

起源
預計共 10 個主題。當代紐約爵士樂與先前的爵士樂發展理所當然無法脫鉤。在 80 ~ 90 年代，有許多人、事、物的興起與演變協助形塑當代紐約爵士樂的風貌。在此，透過這些環環相扣的篇章，我們將看到當代紐約爵士樂是如何漸進地建立起來。

原音續航
預計共 5 個主題。不同樂器的爵士音樂家們，樂器控制能力可說到達爵士樂發展史的巔峰，並在這 20 年間試圖以更多樣的技法來演奏，改變最終在音樂上的呈現。而作曲想法上的不同，對歷史上無名英雄的推崇，以及非原音音樂元素的吸納與內化，都讓當代的原音爵士音樂有了截然不同的表現方式。

獨立／流行融合
預計共 4 個主題。從流行音樂汲取養分，向來就是爵士音樂家的強項。過往曾經的流行樂有百老匯音樂劇、電影配樂、拉丁音樂、搖滾樂、放克音樂、靈魂樂，爵士音樂家並沒有放過任何一個可以偷取創意的機會。但這 20 多年來的 MTV 世代，又聽了甚麼流行音樂呢？

世界音樂融合
預計共 5 個主題。在Louis Armstrong、Duke Ellington等踏上歐洲巡迴之際，爵士樂邁向世界的趨勢即已無法阻擋。世界各地的音樂家學習了爵士樂，卻不甘心止步於此，而希冀將自己的文化與爵士樂相結合。21 世紀的地球村連接更形緊密，從各國聚集到紐約的爵士子民們，又嘗試了甚麼？

預計共 8 個主題。技巧不是萬能，但沒有技巧萬萬不能。爵士音樂家在音樂上挑戰自己的同時，也激勵著自我在樂器控制技巧上的精進。薩克斯風、鋼琴、吉他、鼓、鐵琴、特殊樂器、大樂團、歌手，各項樂器在這20多年來有甚麼驚人的新發現？

樂壇現象
預計共 10 個主題。網路為全世界帶來不可逆的強大影響，社群媒體更讓每個人都有端出一家之言的機會。好處是爵士樂的學習已不再有地域界線，爵士音樂家也不再受大唱片公司的囿限。壞處是凡事都得自己來，花心思在宣傳自我比處理音樂還要花時間。在此，我們一起來瞧瞧當代爵士音樂家的優勢和困境。

以下與紐約當代爵士較無關聯，而與身為爵士吉他手、爵士愛好者的自己的觀察相關。不定期更新。

爵思雜感與演出紀實
不定期更新。

1. 描述最近觀察到的爵士樂事、最近聆聽的音樂分享，以及在其他地方發表的文章。

2. 與自己演出相關的曲目分享及說明，主要參與的樂團包括原創當代爵士曲目的 Tri-polar Syndrome 、演繹爵士經典的 Zectar Project 、探索巴西音樂風格的 Projeto Música Brasileira 以及印度融合原創曲目的 Bulbul Sings 。

爵士吉他手／作曲者。演奏及作曲風格深受紐約現代爵士樂的影響，並跟隨知名印度塔布拉鼓音樂家 Waka 學習印度音樂，試圖進行爵士及印度音樂的融合。曾多次參與台北國際爵士音樂節及台中爵士音樂節演出，並透過爵症（Tri-polar Syndrome）樂團及 Bulbul Sings 印度融合樂團積極發表創作，並赴紐約邀請薩克斯風手 Chris Cheek 、貝斯手 Or Bareket 及鼓手 Mark Ferber 錄製個人首張全創作專輯《爵症》，在2019 年 9 月發行。

教學經歷
曾擔任國立東華大學爵士音樂營講師
兩廳院夏日爵士營講師
中原大學講授爵士相關課程講師

相關經歷
曾任 KKBOX 「達人聽音樂」專欄約聘作家
曾任 KKBOX 爵士音樂推廣策畫人
聯合報「青春名人堂」作家
網路音樂平台 SOL 聲活圈作家

付費購買專題後，即可享永久閱讀權限，任何時間皆可跨裝置、跨平台暢讀《紐約發生蛇摸爵士？》全文完整內容。

不論是現場、專輯或是文字書寫，台灣一向對藝文工作者的實質支持較為匱乏（簡單來說就是錢啦）。當大家願意支持專業的音樂書寫，相信是對音樂環境的改善踏出重要的一步！

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紐約發生蛇摸爵士？

《紐約發生蛇摸爵士？》試圖捕捉20年來爵士樂發展的脈絡，從先前世代的影響、年輕音樂家的創見、新興的爵士風格一路介紹到當前音樂家的優勢與困境。10多年來累積聆聽當代爵士樂的經驗，也持續閱讀國外的文本，我找出自己的見解，試圖為我所熱愛與著迷的這些音樂梳理出方向，讓更多不得其門而入的樂迷得以體會並欣賞。

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