藝術家-塩田千春 Chiharu Shiota「我通常從天花板開始,用毛線覆蓋它。然後覆蓋牆面,將天花板和牆連接起來。當線足夠密集時,我將它們連到地板上,通過這些連接,創造一個密實結構。最後,我會順著一根單獨的線,尋找它的開頭和末尾,如果找不到,那麼我會覺得這件裝置,已經完成了。」
我在塩田千春的作品裡深刻意識到,身為「人」的獨一無二與共通。 已結束的展覽紀錄還會有意義嗎?(二)-《塩田千春:顫動的靈魂》紅線:象徵生命線,抑或人與人之間的緣分。劇烈性的紅線交織,像是牽引觀看者共同的命運。觀賞塩田展覽,不僅是能互相打卡留戀,並找尋自己與作品間的關聯性。更能深度思考其生命意涵。作品探討生命的哲學性,生死觀,加上鹽田獨具深意的語彙感,即便結束也很值得紀錄。
【展覽|塩田千春 顫動的靈魂】影片版在北美館的「塩田千春 顫動的靈魂」展覽在10/17結束,雖然有疫情攪局,但是終究是成功舉辦了這次在台北的展覽,相較於許多巡迴展中停辦的城市要幸運許多。
之前透過廣播〈美好生活提案所〉我們錄了一集關於這個展覽的內容,並且稍微比較了該展覽在台北與東京的差異,當中也收錄了塩田千春小姐在台北親自導覽的聲音 塩田千春展覽觀後感:家的定義今天波本到了台北市立美術館,參觀了 #塩田千春_顫動的靈魂
塩田千春(1972年~)是來自日本的藝術家,12歲的塩田千春決定自己未來要做的事情(成為藝術家),20出頭就離開日本,接下來的人生都在海外漂泊與創作。
【塩田千春:顫動的靈魂】是以柏林為據點,展出塩田千春自90年代早期的創作到近期的作品 貳零貳壹 玖26 to 拾02玖26
爬不起來 不想爬起來 在宿舍睡到自然醒 在無人的房間做簡單梳洗後下樓 看到Jasmine正在吃著自己準備的三菜一湯 加入餐桌輕鬆小聊 很愉快的一頓早餐 我想這就是有的家庭規定吃飯要坐在餐桌不要看電視的理由吧 不過狀況不對就會像過去住在阿公家那樣 吃飯變成一件得忍受的事情
冰箱還剩豆乾和牛 《塩田千春:顫動的靈魂》偏執而平靜的人生體悟—在不存在中感受曾經存在看展的過程中我總會一邊感受自己的呼吸。像是要用整個身體去理解一樣,感受展覽的細節,感受空間布置、燈光;甚至包含身邊走動的人們,我也去感受他們的專注。展覽很完整地介紹了鹽田千春的創作歷程,從原本畫畫,到後來的行為藝術,再後來收集許多舊物;彷彿和她一起一層層撥開知覺的關卡,聆聽她如何分享對「存在」的體悟 生活日常:北美館的《塩田千春:顫動的靈魂》因為武漢肺炎的關係,已經很久沒有寫關於藝術展覽的事情了,但在升三級以前就很想看這個展,剛好這陣子降回二級,臺北市立美術館又再度開放參觀(網路預約制),於是被貓與貓的朋友們一起打包帶去看。(゚∇^d)