電影《太陽與波麗露》｜面對逝去的夢想，該如何好好地畫下句點？

2022日本電影《太陽與波麗露》 (Sun and Bolero)，討論面對夢想逝去時，人們如何面對的故事。一個經營18年的地方交響樂團，因為經費不足被迫解散，連最後一場的告別音樂會，因為指揮藤堂老師倒下，樂團變得群龍無首，面臨突如其來的衝突與糾結，負責人與團員們該如何面對變調的一切？

電影裡的彌生交響樂團只是一個業餘的交響樂團，團員們平時有自己的正職工作，只能在下班及休假之餘，自行練習音樂。儘管只是業餘，但團員都很認真，為了練習音樂，有人臉部過敏紅成一片、有人兩顆門牙幾乎掉落、為練習提早請假下班被同事揶揄，甚至被公司逼著提早退休。但是他們只要開始練習音樂，這些煩惱都馬上被拋在腦後了，沉浸在音樂的快樂裡，讓這些付出變得有意義。

然而，一股腦的付出無法抵禦大環境的改變。樂團資金的來源─負責人花村理子與支持她的學長，因為事業經營不善，連自己公司的財務狀況都岌岌可危，更枉論有多餘的經費支撐樂團。四處奔走籌措經費但不斷碰壁的理子，只能沉重的宣布解散樂團。

這種理想與現實的對照，總覺得有點熟悉。我們都聽過，求學時代追求夢想的人，填大學志願時，被長輩改成醫商理工這類賺錢有前途科系的故事。也許你我都曾痛恨這種市儈而缺乏熱情的選擇。但轉換成現實生活，如果追夢的代價是領22K、夏天躲在悶熱的小套房裡吹電風扇，吃著罐頭配著過期的白吐司，年復一年下去，能堅持下去的人又能有幾個？追求夢想，算不算一種奢侈？當現實與理想產生矛盾，該如何選？

電影裡的二次熄燈，暗喻著樂團的命運。第一次是負責人理子熄燈，暗示著樂團的解散；第二次是副指揮片岡熄燈，暗喻指揮人選遲遲未定的爭執，影響到告別音樂會的成敗。

面對衝突與內心的失落，樂團眾人反應各異。有人痛哭感謝、有人獨自怨嘆、有人挾怨報復。

人們總是熱衷著如何開始，卻忘了學習如何好好結束。所有的開始，如出生、戀愛、創造多是歡樂而雀躍，而所有的結束，如死亡、分手、解散往往帶來的是撕裂與痛苦。但有始必有終，結束的那一刻不會因逃避而消失。相反的，正是因為有痛苦的存在，才彰顯出美好時刻的可貴。或許我們該學會的是好好正視這些時刻的到來，在此之前，學著如何好好的畫下句點。

電影結尾，是突如其來的外界有力人士，替告別音樂會畫下完美的句點。導演用此帶出有信心就能圓滿的信念。但所謂奇蹟，不過是人脈延伸的力量罷了。

比起奇蹟，身在其中的人如何跳脫框架，用另外一種角度看待結束這件事，更為重要。主角理子因為繼承父親的服飾店及交響樂團的夢想，被綁住手腳的她不能放手做想做的事情，解散樂團及公司後，反而活出了她的第二人生(註)

有時結束是另一種開始，我們很難違反人性，像莊子那樣鼓盆而歌。至少可以學著將被動化為主動，用樂觀的心態準備及迎接，結束落幕的那一刻。

整體而言，電影前段節奏明快，但從指揮藤堂先生倒下之後，角色及小支線太多，後段劇情變得有些拖沓，過多的詼諧橋段及戀愛戲模糊了重點。但鏡頭畫面的優美、音樂演出及演員的流暢表現還是可圈可點。

尤其開頭及結尾邀請到世界級的指揮家—西本智實，由本人親自指揮演出。片尾演員及交響樂團共同演奏的《波麗露》，除了結局的感動之外，也能同時感受交響樂團演出的磅礡氣勢，帶來感官的雙重享受。

我最喜歡的一幕，是拉小提琴的小燈，在夕陽餘暉下，站在山坡上看著逐漸亮燈的城鎮，獨自演奏《馬斯奈 泰伊思冥想曲》。獨自拉琴的背影，象徵著她心中對音樂的執著，讓人覺得即使樂團解散，她也不會停下追求音樂的腳步。

音樂是看不到的魔法，無須隻字片語，只要一個旋律就能讓我們回到曾經的記憶。音樂帶來的快樂，也超乎我們的想像，面對挫折時，不妨放首喜歡的音樂，讓自己放鬆重新出發吧。

註：擔任服飾店社長的理子，片中換了5-6套衣服，多是米色西裝外套搭配深色上衣的打扮。深色的上衣，象徵著她憂鬱的心結未解，直至片尾奇蹟出現，上衣才換成粉色，象徵著她心情的轉換。

劇照及海報來源 : 車庫娛樂