堪稱“古代奢侈品”，放了百年還能彈奏的古琴
中國古代自周朝起就依照製作材料將樂器分為8類，分別為：金、石、絲、竹、木、革、土、匏，這8類樂器總稱為八音。
八音中用絲做成的樂器有琴、瑟，20多年前，美國有5台太空探測器把地球上的十幾種聲音帶到太空中去傳播。
而被帶上月球的都是地球上優秀文化的代表，其中代表著東方藝術、東方音樂的就是中國的古琴曲《流水》 。
古琴藝術現在被聯合國教科文組織宣佈為"人類口頭和非物質遺產代表作"，它的藝術價值是舉世公認的。
古琴簡述
古琴被稱為中國民族樂器之王，世界上沒有哪一種樂器像古琴這樣歷經兩三千年，幾乎沒有任何改變地傳承下來。
古琴和瑟都是用絲製成弦，張在木製的琴體上，這種組成的樂器叫做彈弦樂器。
甲骨文的"樂"字的下面是木，上面是絲。
在金文的樂字中加上了一個象形體，代表撥弦的小器物，彈撥樂的原始形態就是這樣在絲與木的簡單結合中完成的。
在評價古琴的構造時，有人說它是依據中國天與地之間關係的觀念設計而成的，琴的創造蘊含著天人合一的思想。
琴面上圓似天，下平似地，中空準六合像一個宇宙空間。
琴面上的13個微位象徵12個月加上一個閏月，琴長3尺6寸5分象徵一年365天，這些都跟天數相合。
琴底板上面有池沼，是河流湖泊的意思，琴面上有嶽山，喻意像泰山一樣高高聳立在琴面上。
古琴的琴體似人形，有琴額、琴頸、琴肩，下面收縮的部分為腰；有形似動物形體的部分，如龍舌、鳧掌、雁足。
面對古琴，就像面對天地宇宙，人們說古琴可以發出天、地、人的聲音。
如果真是這樣，我們就能在製琴、彈琴、欣賞琴曲的過程中感受到什麼是天人合一。
“窈窕淑女，琴瑟有之”，關於琴瑟之音，歷朝歷代出現過許多著名的典故。
"知音"是現在用得很多的一個詞，歷史上很多偉大的人物，比如孔子就特別喜歡彈古琴，他甚至還譜寫過古琴曲。
古琴的製作
關於古琴的形制，從唐代以後就基本上沒有再變化過，也就是說唐代以前古琴的發展已經接近了幾乎完美的境地。
制琴一般都是家傳或拜師學徒，據專業製琴師所講，制琴是一件苦中求樂的事，如果不是真心喜歡很難堅持做下去。
在製琴的過程中，琴面的選材是最重要的。
木材的紋理要直順，木材的年輪寬度要均勻，硬度要適中，所以一般都選用梧桐、杉木。
唐代製琴世家雷氏曾說：選良材，用意深，五百年，有正音。
因此面板材質有"擊之如銅鐘"之說，底板要選擇較硬的木材，用天然膠合成，與琴面形成"剛柔相配"。
古代的琴家並不追求古琴琴式的統一，相反是透過變異的琴式來發揮自己的藝術特色。
古時的琴家常根據琴形的特點，為自己的琴取名。
琴名一般都來自神話傳說、歷史典故或自然界的物象，每個名字都是一個象徵。
一件器物的傳承一定有它的合理性，古琴製作的後道工序是鷲漆，古琴的髹漆有一整套完整的工藝，絕大多數要用可再生的鹿角霜，配上其他材料的底漆層。
古琴彈奏時手指直接按在琴面上，有質地堅硬的生漆做底，琴面不易出現凹槽，而底漆正是古琴音質、音量優良的奧妙所在。
制琴師通常都深諳大漆的作用，我國3000多年來一直都是沿用這種材料來製作的，具有良好防腐的作用，古琴能流傳至今跟它外殼的這層灰質有著很大的關聯。
在優雅的琴聲背後是一整套耗時費力的製作過程，要想製作出一張音色優美的古琴，每一步都是關鍵。
古琴的琴頭寬、琴尾窄，似一個三角形，這樣能使琴體結構穩定。
琴弦的上法也是千禧年不變流傳下來的，弦的材料和上弦的方法都能確保古琴承受最小的張力。
古琴琴弦的張力不大，尤其古代的琴弦都是蠶絲做成的，絲弦也就是絲張於木上為琴，達到固定音高後，張力並不大。
所以琴不像其他樂器，如像古箏承受很大的張力，因而琴變形的機率就很小。
等待一張上過漆的琴體自然乾燥需要一年半的時間，這樣一張琴的製作至少要用兩年的時間。
古琴從自然中汲取了太多元素：琴頭似高山，琴弦似流水，底面上的兩個共鳴箱被稱為池沼，也許正是這些原因，大部分古琴曲都與山水相關。
琴瑟和鳴
人們常說琴瑟合鳴，琴歷經3000多年延續至今，瑟卻在歷史上中斷了1000多年。
上古時候，說琴必稱琴瑟，這兩種樂器是不能分開的。
但是到了漢代以後，琴瑟就出現了分別，琴逐漸流入到民間，也正因如此琴才被流傳下來。
而瑟的體形巨大，重量也大，不易搬動，也不易攜帶。
所以就留在了宮廷雅樂的演奏場合，只在宮廷音樂中出現，慢慢地瑟就失傳了。
對中國古典音樂來說，這是一件令人遺憾的事情，那麼過去古人說的琴瑟和諧的聲音，我們是不是就再也聽不到了呢？
恢復古瑟的製作和演奏，是一件非常不容易的事。
琴與瑟出現的年代大致相當，但瑟在1000多年前失傳。
從1998年起國內就有專業人士開始復原遠古時期的瑟，首先復原的是一張長度適中、以現代人的眼光更容易與琴相合的古瑟。
在近幾十年考古出土的樂器中，瑟的數量非常大。
據不完全統計，20世紀50年代以來，大概出土了近百張瑟，而出土的古琴卻不到10張。
古代的瑟曾經非常輝煌，古文獻上有許多關於琴瑟合鳴的記載，瑟的失傳是一種遺憾，因此也就對瑟更加神往，很想知道古代的瑟到底什麼樣子。
經過數年的潛心研究和反覆嘗試，專家最後根據河南淅川下寺楚墓出土文物復原出了一張古瑟。
在試著借用最古老的琴瑟合鳴的形式來演奏流傳至今的琴曲後，一聽之下，發現瑟與琴配合得非常完美。
琴曲經過琴瑟合鳴，開拓出一個讓人想不到的合美效果，琴瑟合鳴的意喻的確是在人與自然、人與人之間傳遞和諧之音。
也正是有了這些執著於古琴藝術傳承的人，我們才能夠在現代時尚的生活環境和節奏中，感受到幾千年前的琴瑟合鳴。
結語
有一位非常喜歡古琴的先生說，現在再發達的科技手段也不能使時光倒流，但是古琴就可以，他說聽到古琴的聲音響起來，就好像被帶回到過去的時光中。
如今喜歡古琴藝術的人越來越多，流傳下來的古琴曲有3000多首，可是真正能被彈奏出來的只有不到100首。
就是這寥寥數十首曲子，也只能仰仗著少數有緣傳承古琴藝術的人，來為我們展現這種古老藝術的魅力。
對於這些快一點快要失傳的傳統樂器，我們要積極傳承、保護起來，爭取有朝一日，再次讓琴瑟和鳴之聲響徹世界。
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