Cozy Syndrome 將存在哲學、歌德搖滾、J-Rock 共冶一爐

香港女子樂隊 Cozy Syndrome 首張專輯，內裡有兩首作品非常值得注意。有別於《Cozy☆200%!!!》歡樂的氛圍，《我不回去》和《21 Grams》偏向沉鬱，以存在的困惑與突破為題材，富於哲理，對歌德搖滾與 J-Rock 的攝取，尤其是近年廣東歌所罕見。

Cozy Syndrome 由五位成員組成，分別是主音 Asana，兩位結他手 Forky、Gillian，以及鼓手 Noel 及低音結他手 Sarah。成軍初期，由於五人深受日本文化影響，樂隊風格傾向日系，以翻唱日本動漫或流行曲為主。2022 年 8 月 10 日發表首支原創歌《沒遺憾放任》，正式加入香港樂壇。

《我不回去》由 Asana 一手包辦曲詞，編曲則請來晚安莉莉的陳雞 Chick Chan。Lolly Talk《三分甜》、《六度相隔理論》，Sica 何洛瑤《JET-51CA》，都是由 Chick Chan 負責編曲，充滿日系動漫風。細味《我不回去》的曲，不乏中島美嘉《Glamorous Sky》的影子與感覺，完美與 J-Rock 結合，編曲人相信有一定功勞。

《我不回去》創作時，適值 Asana 離開舊日工作，重新思考自己的人生。事實上，歌詞提到「慣性感覺，只會被同化」、「永遠妥協，怯一世只會被同化」、「過度疲累，揮之不去」，那份工作該是一般人朝九晚五安穩收入的工作，卻不免有存在主義所謂「壓平」(leveling down) 的問題，即將自己的獨特性磨平，而成為公眾 (public)。對此危機，Asana 有高度的警覺，從「但我說不要活成競賽」、「無謂退讓」、「懶理去向，我只要離開不勉強」、「怯一世只會任由退化」、「想，可以就，轉身再不回去」，她不甘心成為平庸的一分子，汲汲於保存真我。保存真我若要付出代價，那就咬緊牙關捱下去，此其實正是存在主義哲學家海德格所講，由非本真 (inauthentic) 狀態進至本真狀態 (authentic) 的覺悟。

《我不回去》的存在主義哲學色彩，教人想到許多年前另一樂隊 Fabel 的代表作《不生不死》。同樣一身黑衣，以搖滾向街上麻木的上班族發出存在的吶喊，「當初妥協得多，沒勇氣去揮霍」、「如臨記默默被遮擋，欠對白隨旁人唱和」、「你被晝夜銹蝕有否一絲痛覺」、「比誰也清楚，你要的快樂。只不過圈檻與枷鎖，一些小綑縛。不要害怕錯後重錯，你高興怎麼的過，不用誰認可，不困惑得失少與多」。謂《我不回去》在思想上遙接《不生不死》，絕無誇張。

《21 Grams》作曲是 Forky，填詞繼續是 Asana。《我不回去》是存在哲學，《21 Grams》則有點 New Age 氣息，大談靈魂的重量。2003 年，美國一部電影正是以 21 Grams 命名，中譯為《靈魂的重量》。受此啟發，全首歌主要是提醒人不要「日日如是賠著笑」、「漠視存在如石化」、「不分對錯，掩飾更多」，用謊言代替真理，對荒謬事態逆來順受。理想的人，應該「能清醒，翻開血肉有聲」，看重靈魂的重量，以赤裸打破虛偽，要「望穿本我」。這裡的「本我」，用中國哲學的術語，就是良知良能，就是真誠惻怛。

音樂上，迷幻得來，有種華麗的破敗感，有樂迷表示感受到「夜闌人靜的孤獨感」。主音有力的唱腔，更是令人想到美國歌德重型搖滾組合 Evanescence 的 Amy Lee。

儘管專輯尚有其他不同類型的音樂創作，兩首歌確實令人對 Cozy Syndrome 刮目相看。