《夕霧花園》/時間借給情感,換取一生的解答!

閱讀時間約 3 分鐘
「時間」是生命裡很奇妙的魔法,常常隨其變化,沖淡著情感、獲得了解答、選擇原諒或者釋放……但時間最常給人帶來的是「遺忘」,那是再也回憶不起來在哪個時間點上,曾經遺漏過什麼樣的細節、對話、眼神、景物……
很意外地《夕霧花園》的美學,打動曾經有很長時間背著相機出門的我。透過畫面想要傳遞誰也沒有說出口的情意,流動在電影裡的造景、拍攝的角度、主角眼裡框出的畫面。有些情感不說,就那樣靜靜地借景,攤在眼前。像是雲林最後與妹妹那一眼的交會,是永別也是一生的遺憾;更像是年輕的雲林,在屋內望向屋外的友朋,深知那個道別會是一生都想尋找到真正的解答。
園藝裡的「借景」,是從「造景」的人觀望的角度、位置來決定物體的陳列。造景的友朋不斷改變景觀裡的物件,你以為他真的是在造景,但時間說明著他是用那樣的形式,在決定自己選擇的方向:是要坦承,還是死守祕密?是要接受,還是選擇離去?他坐在那一頭靜觀全局,沒有人知道他一再地改變是為什麼?
外面的世界永遠都在,我們唯一能掌握的是,選擇如何去看?
一場刺青戲,將友朋觀看的位置確切地留在雲林身上。那是一場極為重要的戲。它留下友朋要說的話、想表達的情感,將雲林一人獨自逃離集中營那倖存者的負罪感,以及與妹妹永別的傷感,也借刺青一景讓雲林換得一點救贖。那份皮肉上的痛苦,再轉入共浴的一場高潮戲碼,將兩人的情感推進無須言語的表達。
雲林究竟如何在這樣動盪的局勢裡,看待她與友朋的愛情?直至電影尾聲,她褪去身上的外衣(心上的不解),從背後的刺青終於找到她等待一生的回應。那原就在她身上(心上)的,卻需要借時間、借景物、借友朋留給他的訊號,她才終將肯定曾經有過銘心的記憶。
人常常終其一生想要得到的答案,明明清澈的攤在眼前,只看自己要用什麼樣的角度去看、去想。《夕霧花園》哲學意境像是人回望一生,回想起那些深刻的畫面,常與當時的解讀不同,那是經過時間的變化,留下那個自己最想要的答案!(但答案,往往在當時就已存在。)
這個發生在馬來西亞的故事,也讓台灣觀眾稍微認識一點點馬來西亞過往的歷史背景,延伸出來埋藏於其中的,還有統治政權的變換,也有著不同的歷史詮釋。那是每個經由不同政權殖民的國家共同的命運。我們僅能從其中掌握自己觀看的角度,在大時代的變化裡,換取我們想要的解答。
這部電影的大製作,確確實實表現出很大的格局,雖然故事的主軸有點簡單且環繞在情情愛愛上,但那之中的寓意,透過視覺的傳達,讓畫面一幕一幕寄了情,也算是有達到它想要說的、想要呈現的。
最後要說的是,就一個設計師的角度觀看那副刺青,以及雜草叢生裡那框出來的形狀,在刺青上也太方正了一些。(哈哈)反倒少了如整部電影的調性:隱晦且無須言喻。
恰好在金馬影展看了導演廖克發的《菠蘿蜜》,也有部分在描述馬來西亞的歷史經過,而角度與《夕霧花園》裡的不同。兩片擺在一起看倒是又多加一點對馬來西亞的認識,也才發現自己觀看世界的角度仍然被框在一定的限制裡!
《夕霧花園》The Garden of Evening Mists/2019
導演:林書宇
編劇:理察·史密斯/陳團英小說作品
演員:李心潔、張艾嘉、阿部寬
圖片來源:甲上娛樂
為什麼會看到廣告
10.1K會員
833Content count
自由工作者、上班族究竟要用什麼樣的心態去面對呢?來看線線怎麼說;業餘的時候,也來跟線線一起看劇看電影及看書;有空的話一起來學做出版、編輯和電子書吧!
留言0
查看全部
發表第一個留言支持創作者!
換日線的沙龍 的其他內容
我私心地非常喜歡這部電影所形塑出來父親與母親的樣貌。那是慢慢靠近中年時,人才能懂得:並不是長大以後、成年以後、而立之年或是不惑之年,我們就真的懂得活著的所有道理、我們就真的可以成為一個不驚慌、不害怕、不軟弱、不哭泣的大人。我們認真面對自己心裡所有的感覺時,才能好好的表達出從來沒有表達過或理解過的情感
看完《陽光普照》想必大家心裡都會有一個疑問:「為什麼建豪做了那樣的選擇?」不知道有沒有人有過這種「明明活著也沒什麼太大的煩憂,也沒有特別挫敗的困難,卻尋不著『生命的出口』的感受?」一切好像都可以迎刃而解,但一切卻又像是那樣不踏實的存在,以致在心裡不斷地質問「活著的意義」或尋找「生命的出口」。
人生不一定會好、事情不一定會改變。但你不急一時讓自己陷入難以變化的關係裡。你可以暫時停下來感受陽光普照的心情,暫時等待,暫時感受那些急著想弄清楚的情感,究竟內含什麼樣你太急而感覺不到的情緒?是溫柔嗎?是陽光嗎?
我私心地非常喜歡這部電影所形塑出來父親與母親的樣貌。那是慢慢靠近中年時,人才能懂得:並不是長大以後、成年以後、而立之年或是不惑之年,我們就真的懂得活著的所有道理、我們就真的可以成為一個不驚慌、不害怕、不軟弱、不哭泣的大人。我們認真面對自己心裡所有的感覺時,才能好好的表達出從來沒有表達過或理解過的情感
看完《陽光普照》想必大家心裡都會有一個疑問:「為什麼建豪做了那樣的選擇?」不知道有沒有人有過這種「明明活著也沒什麼太大的煩憂,也沒有特別挫敗的困難,卻尋不著『生命的出口』的感受?」一切好像都可以迎刃而解,但一切卻又像是那樣不踏實的存在,以致在心裡不斷地質問「活著的意義」或尋找「生命的出口」。
人生不一定會好、事情不一定會改變。但你不急一時讓自己陷入難以變化的關係裡。你可以暫時停下來感受陽光普照的心情,暫時等待,暫時感受那些急著想弄清楚的情感,究竟內含什麼樣你太急而感覺不到的情緒?是溫柔嗎?是陽光嗎?
你可能也想看
Thumbnail
1.加權指數與櫃買指數 週五的加權指數在非農就業數據開出來後,雖稍微低於預期,但指數仍向上噴出,在美股開盤後於21500形成一個爆量假突破後急轉直下,就一路收至最低。 台股方面走勢需觀察週一在斷頭潮出現後,週二或週三開始有無買單進場支撐,在沒有明確的反轉訊號形成前,小夥伴盡量不要貿然抄底,或是追空
Thumbnail
重點摘要: 1.9 月降息 2 碼、進一步暗示年內還有 50 bp 降息 2.SEP 上修失業率預期,但快速的降息速率將有助失業率觸頂 3.未來幾個月經濟數據將繼續轉弱,經濟復甦的時點或是 1Q25 季底附近
Thumbnail
近期的「貼文發佈流程 & 版型大更新」功能大家使用了嗎? 新版式整體視覺上「更加凸顯圖片」,為了搭配這次的更新,我們推出首次貼文策展 ❤️ 使用貼文功能並完成這次的指定任務,還有機會獲得富士即可拍,讓你的美好回憶都可以用即可拍珍藏!
Thumbnail
徐禎苓紀錄她在上海的交換學生生活,當時她進行的研究的主題是新感覺派作家劉吶鷗,便根據他的日記內容去走訪當地,所寫下的篇章就成為《時間不感症者——重返魔都1930》
Thumbnail
一切之所以懸宕虛無,在於內部的人已無法準確地向周遭提取意義,環繞的傢俱佈置和人為行跡,終究屬於過去紊亂的空景。公寓可以置換為某種困境,象徵著一個人的神智。寓所內發生的種種,其不可解或唯一解,是只能等待下個困境將其推翻。導演在人的失智狀態中窺見了一輪旋渦,旋渦底有無止無盡、生命之於自身建構的能耐與徒勞
Thumbnail
「我不知道畢卡索的畫好在哪裡。」「沒關係,你完全可以不喜歡。」 本作講述高中少年八虎被繪畫觸動後,嘗試用藝術傳達感情,並苦練傳達的藝術的故事。故事裡深入淺出結合作畫技巧與現代美術界實況,主角摸索自己與周圍眾人的情感則打動人心。
Thumbnail
當克里斯多福諾蘭嘗試用鏡頭說明「時間」的流逝感,並用「順」與「逆」共存的時空,讓觀眾感受「時間」的存在,進而創作出《天能》這部集合科幻與諜報元素的類型電影;那麼《消失的情人節》絕對是一部比《天能》更為通俗,敘事方式更為聰明,且貼近台灣日常生活,又能夠有所反思的傑出作品!
Thumbnail
  看似虛無縹緲、高深莫測,且雲深不知處,但卻力透紙背,後勁十足。 正如阿部寬所飾演的園藝大師中村有朋所說:「外面的世界是很大的,但你可以選擇用什麼樣的角度去看這個世界」。而今,不論是眼見為憑的視野,或是歷經歲月洗禮後的記憶,都成了陳團英的原著小說、林書宇的電影改編,用「借景」打造出的《夕霧花園》。
Thumbnail
影像真實、虛構敘事交織出的曖昧情感,加之導演的黑色幽默,觀眾的情緒在影院內慢慢感染、發酵,話語權被重新還給觀影個體,微觀情感泡沫在影院的封閉空間內肆意飛舞。為了打開情感表達的自由度,導演並吝嗇於對事實時間順序的捨棄.....
Thumbnail
紫羅蘭雖然不甚完美、言過其實、對於薇爾莉特的心境轉折及成長上有突兀之處;但整體來說仍是四平八穩。相比於原作的大雜燴呈現,在京都動畫擅長的「魔改」下,原作中大量的暴力描繪被刪去、改從十足正統的歐陸思想開始。這也就是我這篇文章想討論的:《紫羅蘭永恆花園》用最精美的動畫,講一個最老派的情感載體-書信。
Thumbnail
1.加權指數與櫃買指數 週五的加權指數在非農就業數據開出來後,雖稍微低於預期,但指數仍向上噴出,在美股開盤後於21500形成一個爆量假突破後急轉直下,就一路收至最低。 台股方面走勢需觀察週一在斷頭潮出現後,週二或週三開始有無買單進場支撐,在沒有明確的反轉訊號形成前,小夥伴盡量不要貿然抄底,或是追空
Thumbnail
重點摘要: 1.9 月降息 2 碼、進一步暗示年內還有 50 bp 降息 2.SEP 上修失業率預期,但快速的降息速率將有助失業率觸頂 3.未來幾個月經濟數據將繼續轉弱,經濟復甦的時點或是 1Q25 季底附近
Thumbnail
近期的「貼文發佈流程 & 版型大更新」功能大家使用了嗎? 新版式整體視覺上「更加凸顯圖片」,為了搭配這次的更新,我們推出首次貼文策展 ❤️ 使用貼文功能並完成這次的指定任務,還有機會獲得富士即可拍,讓你的美好回憶都可以用即可拍珍藏!
Thumbnail
徐禎苓紀錄她在上海的交換學生生活,當時她進行的研究的主題是新感覺派作家劉吶鷗,便根據他的日記內容去走訪當地,所寫下的篇章就成為《時間不感症者——重返魔都1930》
Thumbnail
一切之所以懸宕虛無,在於內部的人已無法準確地向周遭提取意義,環繞的傢俱佈置和人為行跡,終究屬於過去紊亂的空景。公寓可以置換為某種困境,象徵著一個人的神智。寓所內發生的種種,其不可解或唯一解,是只能等待下個困境將其推翻。導演在人的失智狀態中窺見了一輪旋渦,旋渦底有無止無盡、生命之於自身建構的能耐與徒勞
Thumbnail
「我不知道畢卡索的畫好在哪裡。」「沒關係,你完全可以不喜歡。」 本作講述高中少年八虎被繪畫觸動後,嘗試用藝術傳達感情,並苦練傳達的藝術的故事。故事裡深入淺出結合作畫技巧與現代美術界實況,主角摸索自己與周圍眾人的情感則打動人心。
Thumbnail
當克里斯多福諾蘭嘗試用鏡頭說明「時間」的流逝感,並用「順」與「逆」共存的時空,讓觀眾感受「時間」的存在,進而創作出《天能》這部集合科幻與諜報元素的類型電影;那麼《消失的情人節》絕對是一部比《天能》更為通俗,敘事方式更為聰明,且貼近台灣日常生活,又能夠有所反思的傑出作品!
Thumbnail
  看似虛無縹緲、高深莫測,且雲深不知處,但卻力透紙背,後勁十足。 正如阿部寬所飾演的園藝大師中村有朋所說:「外面的世界是很大的,但你可以選擇用什麼樣的角度去看這個世界」。而今,不論是眼見為憑的視野,或是歷經歲月洗禮後的記憶,都成了陳團英的原著小說、林書宇的電影改編,用「借景」打造出的《夕霧花園》。
Thumbnail
影像真實、虛構敘事交織出的曖昧情感,加之導演的黑色幽默,觀眾的情緒在影院內慢慢感染、發酵,話語權被重新還給觀影個體,微觀情感泡沫在影院的封閉空間內肆意飛舞。為了打開情感表達的自由度,導演並吝嗇於對事實時間順序的捨棄.....
Thumbnail
紫羅蘭雖然不甚完美、言過其實、對於薇爾莉特的心境轉折及成長上有突兀之處;但整體來說仍是四平八穩。相比於原作的大雜燴呈現,在京都動畫擅長的「魔改」下,原作中大量的暴力描繪被刪去、改從十足正統的歐陸思想開始。這也就是我這篇文章想討論的:《紫羅蘭永恆花園》用最精美的動畫,講一個最老派的情感載體-書信。