傷痕中面對過去未來的勇氣 – 鈴芽之旅

在《她和他的戀愛花期》裡面只用了一句話帶過了：「新海誠成為了宮崎駿的接班人。」那時候正正是《你的名字。》終於集他的百家大成而成為了現象級作品的那年，之後出現了《天氣之子》，然後到了今年我們終於遇上了「災難三部曲」的《鈴芽之旅》 – 從隕石到暴雨到這次地震，故事也從少男少女為愛不顧一切的故事，慢慢進化成一個連結起日本人多年的「後311」主題電影(也是我們口中的「傷痕文學」)。

看完《鈴芽》的第一個印象是似曾相識 – 我們在311後遇到的日本電影，大部分時間都與地震後的人和事有所連結，那時候的場面仍然歷歷在目。一場地震和海嘯改變了整個日本，也改變了整個世代的人生。鈴芽的年紀剛剛就是經歷了地震後被逼與原生家庭分開的世代，對於地震是一個不能磨滅的回憶，也只能投靠姨姨，開始了二人相依為命的生活。

311後的日本可以說是整個島的人都得了PTSD(創傷壓力後遺症)，站在我們立場，是不太能夠理解那種無法言喻的悲痛，而且還找不到那個宣洩的出口 – 直到我們遇上了疫情。全球疫情爆發的三年，整個世界都像停頓了一樣，面對突然到了片中所述的「常世」的人，這樣的悲痛，已經不只是日本人，而是全世界都在經歷的痛。

《鈴芽之旅》和過往的新海誠作品的分別，也因此顯然易見 – 再也不是單純的少男少女在災難前的純愛故事，而是一個需要拯救世界的同時，也在這段旅程中認識自己，從而自我治療的一次冒險。故事格局也比過往大器，從而可以走到世界更遠的角落。

友站大福在深津繪里的介紹文也已經提過，由她配音的環姨姨在其中一幕突然像是被邪靈附體一樣，控訴因為要照顧鈴芽而讓她失去了自由。這一幕相信對很多人而言，都很有共鳴。

因為地震，很多原生家庭都要被逼和其他的家庭結合，環姨姨就是這樣的例子，因為只剩下鈴芽而必須全天候照顧她，從而累積了很多沒想過的壓力，也因此壓抑得太多，在一個意想不到的情況下爆發。

活著的人其實很痛苦，因為除了要繼續生存生活，還有面對更多只要一點點的星星之火，就能讓整個人都爆發甚至崩潰的場面。後來環姨姨都終於理解並支持鈴芽，從中慢慢將那個多年的心結鬆開。

我們都在找尋那個宣洩的出口 – 而《鈴芽》的冒險，讓我們知道我們正需要的不是打開門看到的未來，而是那些不斷出現的遺憾裡面，應該如何好好修補。人總是需要在失去後才會懊悔，而這次也透過鈴芽，也找到了一個小小的抒發窗口，不過這修復之路，前方仍然不明。

看新海誠作品當然就是要看如真實場景的畫面，但這次特別的是這次比較著重在大門、常世的畫面。這次也不能不說新海誠自己也走出了自己的框框，在「蚯蚓」和其他畫面細節處理得更仔細。而上兩部曲的劇情一直也有不少意見的情況下，這次《鈴芽》的劇本除了擴闊了世界觀，也在劇情執行中有所進步，是一次讓觀眾非常安心的經驗。省卻了更多枝節，更專注找尋各地的門的冒險，路途上遇上幾個不同的人去讓自己成長，是一次讓人非常滿意的劇本。

回到文初提過《花期》的這句對白。

其實無論如何，對二人來說還是不公平的。首先故事上甚至畫面上大家都有不同的地方，而對我而言，更是沒有誰超越了誰。這次新海誠整體比上兩部曲的處理都更加成熟大器，這是面對世界必須要有的元素，而新海誠在作品中加入很多日本傳統神話元素，也是他自己的signature，除了像滅魔一樣的「關門師」，這次「蚯蚓」的樣子都讓我想起了日本神話中的一隻大妖怪，於是新海誠的特色更能讓我記住。

我們剛剛正式說疫情說再見，但更大的挑戰是如何修復過來。

人心大概是最難修復的一件事物，鈴芽從小失去了母親、環姨姨失去的時間、還有其他人甚至觀眾沒說出來失去過的事物，遺憾和難過都難以修補。關門的原因除了阻止「蚯蚓」來到現世觸法災難，但更重要的，關門這個動作，是宣洩過後，應該要如何做，也是我們留下來的人要做的事情。