雖然小說主要的骨幹是男老師與女學生的師生戀，但讀完莫名覺得包藏其中的女女之愛，才有鮮明的色彩。（包括母女、女同志、師母扮演大鼻子情聖，偷渡與女學生們的精神之戀等等）

閱讀書評

小說

讀書寫字過日子的沙龍

蔡欣純《細語》

對於自己和長輩之間的矛盾、親疏變化，家人相處的人情、鋩角，以及行為背後的內心戲，觀察很細膩。雖然明白寫出親子間的疏離、不睦，整個描寫卻又很清澈，沒有怨氣籠罩之感。寫生命的曲折，會有點小刺心，卻不會拉讀者陷入情緒的漩渦之中。
不讓讀者痛，或許因此少了驚艷之感。但如果作家的筆是刀，會覺得這刀法挺不錯的。

創作

健康與情感

黑霧微光

坐在午後的陽光裡
我們是默默發光的詩句
不須言語
自然合拍的韻律

所有的人聲鳥語都是故事的註腳
光影緩緩
彷彿不願意前進

公園裡的搖搖馬輕輕晃動
好像聽見某種神祕
隨時準備開始
下一刻的嬉戲


文化生活

音樂藝文

我們


什麼時候是剛好的時間?
剛好生活中各種溫柔的包圍
不會成為過於厚重的牆
阻擋我們看見

剛好我們的玻璃心
不致輕易碎裂
當哀樂如常驚心
能夠忍住不逃離
自己

剛好不安
如四溢的水流
可以被接住
或者行旅至陌生
不知不覺成為
嶄新的河域


剛好


陽光暫時閃躲的時候
我的身體也下著小雨
像被戳了千萬個小洞啊
細細碎碎的滴落
不知不覺釀成
莫測的深河
載浮載沉
各種難以命名的情緒
沒有啼哭出聲的生命


成人

小雨

曾經哭泣了幾天
以為自己是缺了口的形狀
必須癡癡等待
相合的碎片
才能圓滿滾動
向前

也曾不小心迷信
他們所說的那種完整
擔心只有一雙筷子的餐桌
嚐不出生活的甘甜

還好
一個人的窗景
流動的天色
說走就走的遠方
有無言的美在呼喚
讓人重新想起
自己的腳與旋律
想起
無論對談或獨語
來到眼前的盛宴

一個人的窗景

無論平常的或暗湧的日子
我在夜裡搗衣

搗、搗、搗
像巡一座專屬或非專屬的島嶼
從這個丘陵滑到下一個山丘
反反覆覆地
敲打

像要安撫燃燒過度的夢
把那些會灼傷人的字跡都打碎
為了重新拼起一幅和樂的光景

搗、搗、搗
並不溫柔的
執行一種為了溫柔的行動

搗、搗、搗
時而在上
時而在下
我掏出別人埋

搗衣

《致不在場的他們與遲到的我》和《醉舟》同樣都藉由小說和臺灣已逝作家對話。《醉舟》著重日治、戰後、左翼，《致不在場的他們與遲到的我》聚焦「內向世代」先離開的邱妙津、袁哲生和黃國峻。（裡面的小說人物之一也化用駱的形象）

這本小說算是強中有弱。救援失蹤同學江琳的動機雖有著墨，但救援小組和當事人並非那麼緊

電影戲劇

李璐。《致不在場的他們與遲到的我》

對於幻影的詮釋，與貼近幻影的一種或多種嘗試。從空缺或未能言說之處，生出對歷史或人的心靈狀態的某種寫真。而所謂寫真，也僅是透過虛構，描繪其中一種可能。容許不只一個版本的虛構，也許正是臺灣歷史、文學之於當代人的意義。

雖然小說讀完不完全「懂」，但這本書好像一種邀請，邀請讀者一起投入虛構。

就閱讀體感