編輯嚴選

龔鵬程談書法：點石成金的圖像修辭學

每個地方人都喜歡他們自己的文字，縱使只是拼音，也常把它變成圖像。其原因，一是心理的，對每個字母都有感情，所以即使只是符號，亦不認為只像交通標誌，而是有生命的，像可以跟人親切互動的朋友。二是視覺乃人的本能，文字若能像我們漢字這樣，既有音又有形，當然最好；如果只拼音，那麼使用它的人也自動會運用圖形和色彩來補充它，令它增值。這是文字的發展規律，各民族均不例外。

底下這兩張就是英文中典型的字母藝術：

阿拉伯文同樣如此。它是由28個輔音字母和12個元音符號組成的拼音文字。從右往左橫寫。字母並無大、小寫之分，但有印刷體、手寫體和藝術體之別。底下圖一是印刷體，二、三是各種字母藝術，可以寫得非常華麗。

但它在中東也就這樣了，到了中國卻另有發展。

使用波斯文、阿拉伯文的人，隋唐以來大量移民進入我國，雖然大體仍保持著文字使用習慣，傳習不輟。但和我國書法融合，竟出現了一種類似對聯的寫法，看起來很像一個個的漢字。像下面這張圖，兩聯中間夾一幅中堂，就是典型的漢式書法作品裝裱和懸掛型態，但寫的卻不是漢字，非常有意思，足以令書寫增價。

這種作品，類似書法，在於它不只是單個字母的藝術化。它可以連寫，成一個句子、一段話，用以表達一個完整的意思，故有超越字母藝術之處。

我國早期書法也有類似這樣的。例如秦磚漢瓦。

秦磚漢瓦上已有許多文字，但它的性質與甲骨金文乃至刻石都不一樣。甲骨金文和刻石，主要的作用是「記憶-徵信」。因為中國人不相信記憶和口說，記憶不準、口說無憑，所以要「鏤諸金石」以為徵信。秦磚漢瓦則不然，它純是為了美術功能。

因此磚瓦上本來只有花紋、圖案，跟世界上其他地方的建築材料一樣。法國阿爾貝．奧古斯特．拉西內《世界裝飾紋樣圖典》說過：「人類對飾品和裝飾的需求或渴望，自古就有。體現在史前人類的洞穴裏、古埃及的金字塔和墳墓裏，古希臘的廟宇裏、伊斯蘭的幾何裝飾圖案裏、直至當今所有涉及圖案的設計和裝飾品裏。」秦磚漢瓦也不例外。

東晉戴延之《西征記》始載山東魯恭王墓前石廟石祠堂朱畫像，酈氏《水經注》又記山東河南各處漢畫像石，北宋趙明誠《金石錄》、洪適《隸釋》等皆遍錄當時所見諸本。迄清則關注者愈多，然尚未直趨墓室，發見地中萬象也。今則穿穴幽隱、抉盡玄冥，遂大便於考文徵史也。而其刻畫樸直，自然蒼古，尤為譚藝者所寶愛。本件似磚似柱，花鳥人物鹹以減地平雕出之，陽線凸浮，與尋常單線陰刻者頗異，特顯雋雅，而可惜不明其出處也。近世始以美術觀畫像石，故不甚載明其壙穴室址，殊不便於考古，聊作圖畫玩賞之耳。偶得此拓，輒便題之。

然而，例外畢竟出現了！

在線條、圖形、幾何形之外，中國建築工人賦予材料的「寓意」愈來愈強化了。這些寓意，慢慢超過了圖像的負載能力，遂只好直接用文字寫上去。

黑格爾早已說過，美是理念的感性顯現。其顯現可分成三種類型：象徵型、古典型和浪漫型。雕刻、建築等用木石造型的，只屬於象徵型；後可進而為浪漫藝術。浪漫藝術之發展順序則是繪畫➢音樂➢語言藝術。因為繪畫可以表現雕刻建築之形象而不需笨重的木石，音樂更不用圖像即可以表現理念。可是音樂表達的理念不甚明晰，唯有語言藝術既有音樂性又能準確表達理念，故為最高級的藝術。

黑格爾的論斷可能有爭議，但恰好可用來說明當時工匠為什麼要在磚瓦上刻字。

在木石上感性地顯現其祝願之心、審美之情時，他可能會覺察到用線條、幾何圖形、形象來象徵性地表達，還是不夠。用語言說出來或贊頌之，會更直接。在其他文明中，大概也只能這樣，另作頌歌以贊其美便罷，因為只是音聲，沒有文字，而聲音怎能刻在石頭上呢？但中國可以啊，言語道斷之處，文字就閃身站上舞臺了。

秦漢以來，在磚瓦上燒鑄或寫刻文字，與圖形並存，乃是常態。我題的這一方晉磚，時代雖晚，卻仍保持它最初的狀態：以圖為主，有錢有魚、有吃有用，寓示富足吉祥。寓意已經表達得很清楚了，但「時間」是圖像表達不出來的，遂只能用文字來明示。

後來，工匠們又發現：圖像或許也可以省去，因為中國文字本身就有圖像性，故有時根本不勞另作圖案。這樣，文字作為美術圖案竟漸漸成為大宗了，遍布於磚石、瓦當以及銅鏡等日常工藝用品上，成為中國工藝之一大特徵。

羅蘭．巴特（Roland Barthes）《圖像修辭學》曾以修辭為「一項技術，一門隱含在詞之古意中的藝術，專門的說服藝術」。

修辭，他說：在圖像之中、之下、周圍通常會有文本（text）。自有書籍之後，文本和圖像間的關聯即是如此；今天，語言信息也仍存在於所有圖像中，如標題、圖解文字、媒體文章、電影對白、連環漫畫（fumetto）等。故某些人侈談「現代已是圖像文明」並不恰當，我們仍然處於文字文明中。

與圖像信息相比，語言信息具有錨定功能（anchorage）。因為所有圖像都是多義的。在圖像的「能指」後面，隱含著一條所指「浮動鏈」，讀者可以從中選擇某些所指而忽略其它。

因此，所有社會中都發展出不同的技術手段，將所指浮動鏈加以固定，以對抗符號的不確定性所帶來的恐慌。而且，面對一盤菜肴的廣告圖，我們會把握不準它的形式和容量，圖解文字卻可會幫助我們選擇最佳感知水平。因此它不僅調整了我的視線，也調整了我的思維。

簡單說，就是文字可以幫圖像升值，使信息量更大、更準確。

秦漢工匠制作的畫像和圖案太多了，因此他們已經從實際刻鑿雕鑄經驗中體會到羅蘭．巴特所說，以文字作為圖像修辭的好處，也從工作中表現了文字在磚石圖形中的意義。

他們所做出來的文字，千變萬化，魅力非常，更是完全體現著遠遠超越現代工匠的文字能力和審美水平。

有人說這些文字和「摹印」屬於同一系統。我以為不然。印章與磚瓦文字大體都是工匠鑄造的，這是它們所同。但印章主要用謬篆，磚瓦文字則不拘一格，隨手之變，奇巧多端，更具藝術性。像這件「雙益延壽磚」很像印章，但卻有印章沒有的布局，即是一例。

另外，印章上的文字，實用功能居首，美感是刻的字帶生出來的。磚瓦文字，卻不出於實用，因為磚瓦有沒有圖樣根本不影響其功能，而圖形也不一定都要帶文字或圖形只是文字。

所以它是純美觀的創造。雖出工匠，性質卻與文人的書法寫作若合符節。甚至，它也要「詩言志」，祝願吉祥、長樂、延年、益壽。你從這些磚瓦上，看到的全是天地皆大美、人生有大樂。

可惜過去書法家對於這些作品甚少關注，從沒有人像學碑刻文字那樣去學它的文字和構圖。也許，因它出於工匠之手、刻鑄而成，屬於工藝產品，在藝術上有非獨創、多仿製的短板，遂致如此。

但拓來欣賞，玩其圖像之美、構字之巧、文句之「圖像修辭學」功能，並施以題跋，還是不錯的。點石成金，在乎自己的手段；磚瓦礎石，皆可為寶，況其本已是寶乎？

…

編按：部分圖片翻攝自網路。