閱讀：故事的解剖

作者：羅伯特．麥基Robert McKee
譯者：黃政淵、戴洛棻、蕭少嵫
出版社：漫遊者文化
出版日期：2014/07/29
語言：繁體中文

　　對於有在進行故事創作的人，應該極大多數都有聽過這本書吧；有點像是朝聖的感覺，我也買來讀了。讀起來我覺得蠻硬的，因為「編劇需要經由專門學科的訓練」，作者是本著這樣的前提寫出本書的，因此裡面充斥許多理論，也列舉了上百個應該是很經典的電影做為案例；很可惜的是，這麼多案例當中，寡聞的我一部也沒看過，對，一部也沒（挺）。

　　不過我覺得這不太影響閱讀（當然有看過的話還是最好），畢竟當中有不少理論，是身為一個創作者長期寫作以來就下意識會知道的，所以當其化為文字，對我來說反而比較像是將既有知識整理歸納一樣。不過也還是有很多新的見解。以下簡單記錄我覺得比較有趣、或是最重要的部分：

三幕劇
　　在坊間很多編劇教學中，很常提及「三幕劇」這個名詞，可是三幕劇為什麼會是三幕劇呢？每次我總會浮現這樣的疑問，直到在這本書裡，我終於找到了解答。三幕其實只是指「要形成一個完整的故事所需要的最小單位」，因此故事可以是三幕、四幕、五幕……而這個名詞就只是取它的最小單位來概稱而已。

設定的意義
　　其實我本來不是很懂為什麼小說會需要非常詳盡的設定，特別是當我看到某些創作者會把設定寫到鉅細靡遺、甚至是在故事開始之前就忍不住先把設定全丟上來了的這種情況。我覺得設定是一種輔助，只要前後不矛盾，就算是當劇情需要時再做考量也沒關係，而劇情不需要的就不用多費心思。
　　而《故事的解剖》裡，作者講到設定為的是「提供角色在大環境裡的互動方式與舞台」，這點有點刷新了我的認知；也就是說當寫作者遇到靈感瓶頸、不知道角色的下一步該怎麼著手時，事前所做的設定會是很好的發想點。
　　不過在故事開始前就都將設定給丟上來，這種做法依然是錯誤的，無庸置疑。

故事前提與主導意念
　　故事前提意指「如果……會發生什麼？」類似這樣的開放式問題，主導意念則說明了故事的核心價值與信念，並決定故事最後的走向。如果多少有跟出版業界的人接觸過的話，也許會明白能夠簡單說明這兩者會有多麼重要，也就是：「你的故事想要表達的是什麼？」
　　說到這裡，作者主張一個好的故事應該是不可逆的，意即在故事結束時，主角已無法再回到故事剛開始時的狀態（例如平凡的主角再度過回平凡的生活，這樣是不行的）。主角應該在故事中有所改變——這個改變很常會被稱為「成長」，可是我認為「成長」通常是連結正向意義，然而依據主導意念不同，主角也有可能會往負面的方向改變，所以我認為不應該將這樣的改變通稱為「成長」，才是比較不會誤導人的說法。以我最近所接觸的例子來說，《魔戒》裡的佛羅多為什麼在故事結束後沒有繼續待在夏爾，正是因為這遵守了這一點的關係。

角色與劇情
　　簡單來說，無論是角色還是劇情，為了讓它們從故事的起始狀態走到結束，中間需要安排足夠的波折：角色越是期望什麼、就要讓他越落空；故事看起來走得很順、就要再衍伸出一個新的意外。
　　所謂的「幕」，也就是這些落差與衝突對角色狀態上所造成的改變：從正向到負向、或者從負向到正向；這樣的轉變會形成「一幕」，且依照三幕劇的定義，至少需要經過三幕的三次轉變，一個故事看起來才會足夠完整。
　　此外，每一幕落差的強度都必須一次勝於一次，最大的那次會成為故事的最高潮，然後迎來結局。
　　波折為觀眾帶來落差感，落差越是顯著，就越能讓觀眾感到戲劇化。因此在設計故事時，為了強化主導意念的說服力，創作者需要設計一個足夠強烈的負面力量去與主導意念抗衡——「即使與主導意念對抗的負面力量是如此強大，主導意念在最後依然還是勝出了」，藉由這樣的方式去說服讀者（觀眾）。至於如何設計出一個足夠強烈的負面力量，作者在書中也歸納出了一套邏輯。

　　以上大概就是我所能簡述的皮毛，不過《故事的解剖》所講的內容其實還有非常多、且紮實（包含觸發事件與支線的安排等等），需要一些時間慢慢消化，對於有在寫作的人來說是一本蠻值得一讀的教材，很適合在遇到瓶頸時拿起來查考自己是否在哪裡想得不夠通徹。

　　不過說實在的，先不論創作類型是否與作者所教授的方向相符，真正在寫作時，要能夠符合當中每一點的理論其實非常困難。但我想它將會在我的書架上佔據好長一段時間吧。