從啃書到碼字

　　小時候很喜歡到台北大姑姑家玩，很羨慕他們是優秀功課好的書香世家，還擁有教出北一女的教育系統，而他們家裡的特色之一就是有很多書。我們家為了要趕上這樣的流行，我父母會為我們訂小牛頓，那時在同伴間可以有故事書或百科全書是很受歡迎的，感覺這樣很厲害，可以讓自己知道很多的故事而受同學歡迎。

　　在老三台的年代裡，我會看卡通與一些美國影集。那時候其實沒有日本動畫的概念，因為都是國語配音，但是由於受日本教育的爺爺會租借日本相關錄影帶，裡面就包含了「志村大爆笑」與「鬼太郎」等，因此我會比人多了「英文國家以外有日文」概念。也是因為小時候對於日本發音元素的作品印象很好，關於日本我多了更多稀奇古怪偏愛。

　　甚麼忍者，鬼怪故事，日本童話傳說等等….。那時候還是盜版年代裡面，我省下來的錢，都是去買一本本的小叮噹（當時候一本10元，一碗麵10價格）與租借各式各樣的漫畫書。

　　再大一點國小三四年級，省下來的錢都跑去買「亞森羅蘋」與「福爾摩斯」等推理小說，或是沒有注音「三國演義」這類的章回小說。

　　後來這些書因為只有一本已經無法滿足我（一小時就看完一本），除了跑組書店，也開始跑圖書館，然後發現了更多更厚的武俠小說與偵探類小說。這時我開始接觸到赤川次郎的推理小說系列書籍，也有倪匡、金庸等等的小說…。

　　而也因為圖書館，我也接觸到各式各樣的小說，散文，翻譯書等等，這時我也慢慢進入到以電視電影影集找故事的世界裡。所以也開始看「飄」、「清秀佳人」、「戰爭與和平」、「簡愛」、「小婦人」、「傲慢與偏見」…。

　　我開始進入文字故事改編成漫畫，甚至是動畫，就是因為這些世界名著，這樣說也許有些人不太清楚這是甚麼，但是如果提到《小英的故事》《莎拉公主》《尋母三千里》《紅髮安妮》等小時候的動畫，應該就有人有記憶了。

　　即使是十九世界青少年看的小說，也是小說的情況下，那麼將小說體改編成動畫的起始點，就是我們以前時常看的「世界名作劇場」。最早最早應該是迪士尼1937年改編格林童話的「白雪公主」，為第一部長篇的動畫電影。

　　而這些名著之可流傳，就是因為那是吸引人的小說，所以當然他們改編的動畫，即使故事內容無法跟現在的畫質相比，但是整體仍舊是引人入勝的故事。

　　如同迪士尼改編的故事，不算是小說體，只能算一小段童話的愛情故事，然後讓他動起來，所以整體性的小說改編，仍舊是在比較晚期才出現。

　　我看書入迷到一種程度，就是連廟宇前面的善書，我都看到知道我哪本我看過了（真的不誇張，只要可以看的書，我都想看）

　　這時黃易、李涼、莫仁…國中我已經看遍了所有的武俠小說，等到了五專，一連串寶島少年的輝煌時期，也讓我轉入了看漫畫與動畫的年代。

　　其實日本漫畫當中，有很多都是雙人組合，一個寫原作，一個畫原畫，原作某方面來說也是種「小說」，但是這裏所提的是以小說為主體，改編動畫的作品。

　　在日本輕小說這個名詞還沒有出現前，早期有很多動畫，會以某個以前傳說或是童話為主體，改編成動畫，但是以小說為主要架構的比較少，因為畢竟要將文字整個改編出來一個完整的動畫，除非這個故事可以吸引到愛看動畫維生的青年們。

　　也許有人會試圖畫小說的漫畫，但是真正被動畫化，仍舊停留在「非當代」的世界名著裡，幾乎沒有當代的小說家作品被改編成動畫。也許當時候的風氣，小說寫作的取向仍舊以成人世界為主，而動畫即使有較為沉重的話題動畫，也被和諧到「適合國中以下孩童觀看的」

　　直到70-80年代，或者是美國的星際大戰的影響，初代鋼彈終於打到了宇宙，當人們意識到戰場可以不只有地球時，宏觀式的動畫世界觀，也開始讓成人瘋狂的投入燒錢買鋼彈模型的戰場。

　　宇宙戰爭的觀念，也開始影響小說家的創作。

　　這時候在80年代初有個才華洋溢的小說家，憑藉著人們對於動畫觀念轉換，以一部《銀河英雄傳說》壓倒性的貫穿了漫畫，遊戲，動畫。之後的《創龍傳》、《亞爾斯蘭戰記》、《藥師寺涼子怪奇事件簿》等等，仍夾著這股氣勢的影響著後世，即使到現在仍有極為有名的漫畫家荒川弘畫《亞爾斯蘭戰記》，並且讓他動畫化，而甚至在將近30之後，仍有動畫公司宣布要將《銀河英雄傳說》在2017年再次動畫化。

　　為什麼田中芳樹讓人又愛又恨？因為他的小說都很好看，但是除了少數幾部有結局外，其他都處於斷頭狀態，但是即使這樣，還是有很多人愛他的小說。另外田中讓人又愛又恨的原因，就是不知道哪個主角會被他寫死，如同當年主角楊威利被寫死時，不知道弄紅了多少雙楊迷的眼睛，所以看他的作品會有「連主角都可能會死掉」的心理準備，讓人愛他又恨的他的因素之一。

之後就是虛淵玄的殺戮年代了（茶）

　　其實正軌來說，田中芳樹的作品，不算是輕小說的起始，因為他的銀英傳是貨真價實的獲得當年的日本科幻界星雲文學獎，是一部科幻小說的文學作品。

　　現在貼近動漫群組的青少年的輕小說，其實第一部動畫化的並不是《銀河英雄傳說》，有一說法是從菊地秀行的《吸血鬼獵人D》，他在1985年開始，比銀英傳快了３年，但是要說到真的讓人印象深刻的仍舊是銀英傳。另外一個讓人可以有印象的始祖輕小說，就是《公主新娘》的原作冰室冴子。

　　雖然這個漫畫並沒有改編成動畫，但仍舊是輕小說始祖當中的巔峰吧！冰室作品改編成動畫的是在1993年吉卜力的《海潮之聲》，提到這部細膩的作品就會讓人印象深刻了。

　　90年代初改編小說比較有名的，就是在台灣翻譯成《海底兩萬里》動畫，改編法國70年代的同名小說；另外一部出乎大家意料的，就是《秀逗魔導士》，他是改編至神坂一的輕小說。

　　而輕小說與動漫開始有不解之緣，並且發揚光大，卻是在兩千年之後。《涼宮春日系列》、《驚爆危機》、《奇諾之旅》、《灼眼的夏娜》….通通在90年代底，兩千年初蜂擁出來。之後也開始看起如《刀劍神域》《圖書館戰爭》之類的日式翻譯作品。

　　從此動漫與小說，甚至至遊戲這四個領域開始立下跨領域的共生關係，從此密不可分。

　　這時小說幾乎武俠與玄幻已經看到沒有什麼書可以借的時候，我就轉向了愛情小說，也開始看起長篇的小說，像《慶餘年》《將夜》中國的網文小說。

　　當中我幾乎都在看日本的翻譯小說（皇冠的翻譯書），但是總是會看到沒有書的時候，於是在店長的介紹下我看起了蘇逸平的相關系列書籍。

　　其實國中時代開始還有加入另外一類書，我也會常常看，因為信了基督教，所以沒有再看廟宇前面的善書了，但是我開始看起了大量教會相關的書籍與故事。

　　看多了，我自己也會編故事，從很小的時候我擅長以家家酒的方式扮演腳色。但是在當小說家之前，其實我比較想當漫畫家，但是後來還好沒有當成，不然現在應該會頗慘的？

　　畢竟要構圖是比較困難的，所以寫小說這種想法就開始誕生在世界上。

　　從國小六年級在補習作文時，嘗試以小說體寫了一篇鬼故事「棺材板」得了很高分後，我就開始很中二的想了很多奇怪故事，如當年曾設定過「紅河谷」怪盜類的小說，還有「愛情環」愛情小說。但是那時候因為很沒有執行力都沒有寫完。

　　不過因為想要參加學校內與校外的徵文比賽，然後完成的小說還不少。如「台北的風」是「繫鈴羊」「會呼吸的風」；「飛翔世界」也是這樣創作出來的。這些大部分都是短篇小說。也不知道當年就是這樣寫出來一些獲得首獎的小說。

　　之後因為網路開始發達起來了，接觸到論壇，也因為無意間進入了蘇逸平的網站，開始一連串網路世界的創作與評論開始。因為一本「天魔神壇」，開始了我創作網路小說的契機，也開始寫「一毛羊偵探團」（後來改成《佶喵羊偵探團》）與「飛翔世界」（後來改成《黑暗曙光》），這些都是小時候創作的故事延申。

　　那時我夢想著因為寫作而被出版小說，但是結果一直沒有，後來為了這個夢想，自己還弄了一個超異時空文學獎，當然最後是成全了其他人，自己沒有結果。

　　當然現在也很穩定的寫著多部連動的同人兼原創小說中，是自己成為當中最喜歡的創作故事的人。

※話說，小編會取名為小羊麥仔，除了因為出自於聖經約翰福音最後一章的意義外，最根本的是楊威利的「楊」，初代的「小羊」叫做「小楊」，而後因為方便與象徵而轉換成諧音羊，一直沿用到現在。在書中大家都稱呼他「楊」，所以這個「羊」這也是紀念被田中寫死的他。