【懷特獨白】艾瑪：本以為的宮廷生活的輕鬆小品，原來是少女蛻變的故事啊

這不只是浮華生活的日常，也還有少女的煩惱。本作沒有過多現實社會的批判，反倒是在貴族與百姓間的互動下，能夠看到那份年少清純、愚蠢的模樣，因而在艾瑪的轉變之後，從天真轉向了現實的成長課題。於是在這段歷程中，公主見證了生活的實際問題，並選擇向天真世界道別，在離開城堡的保護之後，最後，艾瑪也終於能夠面對自己了。

另一方面，本作的特別之處，更是劇組找來了Anya Taylor-Joy擔任女主角、Bill Nighy飾演的父親以及Mia Goth在劇中和Anya互動的姐妹橋段，相比他們在其他電影中的性格，相信作為影迷的你，想必會被這段宮廷戲碼而感到驚喜不已；尤其是Bill Nighy的父親身份，在《艾瑪》這樣一部喜劇中，雖然沒有過多戲碼，但也一定會對Bill的印象大大改變呢！除此之外，在觀看這部作品之時，也千萬不要忽略掉Mia這枚角色的表現（特別是看過她在Preal與”X”系列電影的形象之後），正是這些群演塑造出艾瑪如此有趣的王宮喜劇，希望這輕鬆小品也能帶給你滿滿的歡樂時光！

欽點珍奧斯丁筆下的人物描繪，這部電影改編作品中的《艾瑪》，在角色之下的王公貴族生活更甚以往，其相比於富饒文學性的古典敘事，反而增添了一點餘興的部分：多得是在敘事間，對古典詩意的情境展現，再者對於劇中角色的描寫，透過anya所飾演的女主角——艾瑪，她的生活態度也因而被收放開來；其人物矯作而戲謔、輕浮卻寫實，故事之間卻格外保留了人們的真性。整體來說，《艾瑪》並沒有太過複雜的目的，反倒是在鮮明的角色互動下，能夠觀察在權貴與平民之間的階級差異，則說作品是為十九世紀的人們紀錄時代過去的奢迷日常，讓故事多了分逗人的韻味。

身份出眾、外在顯著的特質，讓艾瑪尤其受人喜愛，而在她犀利的個性底下，明慧、獨立的作為又替時代女性帶出了幾分力量。出生富饒家庭的艾瑪沒有過多牽掛，比起女性追求婚姻生活鞏固自己時，她更在乎內在質性的昇華；同時，也因此在艾瑪過人的意識下，更讓她多了幾分距離。不過對於艾瑪內斂情感的收放，生活環境的天真也形塑她較自恃桀驁的性格，以至於這樣高傲自負的姿態，映照艾瑪所處的家庭地位卻充分有理。

然而，越加發難的問題也更帶出人物面臨的困境，艾瑪對於婚姻價值的牴觸更朝向普遍社會人們的生活看法的差異，同樣地，這也使得艾瑪作為媒人、且以此為樂的詼諧之處，帶出貴族與民的價值牴觸。而這種種的思想差異，透過艾瑪樂天的反諷，相較於權貴文化的耗弱，則使人們樸實的生活被進一步的透析出來；只不過是在宮廷之下，貴族矯飾的姿態仍然與普遍百姓的處境相去甚遠。

承接時下環境的性別意識，艾瑪不只挑起了女性主張的獨立價值，相較於男性角色的存在，電影透過詼諧的方式，表現出人物較以陰柔特質的表徵，而也強化了作品的戲謔性。但是令艾瑪感到驚愕的現實狀態則是她受到環境洗禮而無法理解世俗所追求的婚姻。因為相比她對生活內涵的講究，人們迫於現狀得在物質間的取捨；乃至於艾瑪所擁有家事背景的優渥，也難以感受普遍家庭生活的瓶頸，而儘管人們一再忍受她蠻恨乖戾的性格，卻也在錯誤當中，領略自己缺失的真實情感。

同樣地，從艾瑪成長的焦慮浮現世間百態的歪斜與隔閡——禮儀教育影響著她生活意志的失衡，並更加導致了艾瑪較難抱持常理心態感受生活的平庸。尤其是在她過分失當的行為中，也正體現浮華生活與民之間的落差、產生偌大的疏離感。

提及《艾瑪》的魅力，電影重現了維多利亞時期的生活狀態，而以影像敘事當代過去的英國文化，成為作品富有內涵的一部分。同時，提及作品的靈魂，更不得忘卻珍奧斯丁獨具女性內斂的文字，在文筆間感受這富有浪漫情懷的人物故事；藉著戲劇氛圍的塑造，感觸人物的變化，其圍繞在情史之間的事件關係，也正透過角色彌足了他們鮮明的差異，在充滿對立的互動下，忠於作品喜劇的本質。

作品帶起問題的表層，是矯飾人民的偽裝、階級的差異與社會衝突等缺失。但在艾瑪為主角譜寫的敘事下，藉由角色的觀察，觀眾卻仍能見識人物的成長與轉變；儘管艾瑪一度認為自己不曾需要愛情、不過經歷了這場名為『社會化的洗禮過程』，卻也在生活的際遇下，讓她從一名淘氣的少女轉向了成熟，並重新學習適應生活的狀態，而後讓自己成為一個知性的靈魂。

悉知劇本的朋友，在觀賞《艾瑪》時，應該不難發現此作品中的規律，比如Emma. - Autumn. 的片段，便特別用以章節做詮釋，另外，關於人物的出場形式，比如序章的婚禮橋段、艾瑪的青梅竹馬、姐妹的初登場等等的電影情節，皆能夠觀察到作品依循劇場結構的影子。而關於作品引用的表現形式，這些特別之處都使人物的情緒張力更加的戲劇化，其映照在角色等時空間場景、情節的核心，讓故事的結構也更凸顯了它的重要，是此作不可忽視的一部分。