Mangasick
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2013年於台灣台北開業的書店兼展覽空間，聚焦於另類圖像創作，尤其關注漫畫的表現可能性。每月舉辦一檔展覽，不定期出版刊物書籍。店主亦從事筆譯工作，並應出版社之邀撰寫日本另類漫畫相關評論或解說。
本帳號將集中介紹店內販售書籍，以及內閱區藏書，呈現台日等地最上游或最地下的漫畫／異色藝術風貌。
全部內容
由新到舊
「從五年前開始／每年快到我生日的時候都會有人寄信來給我／每次都會寄給我像是暗號的東西」
少年來到和歌山的藝廊，問老闆這裡是否有屋頂，能不能上去看看。老闆以同行為條件帶他上樓。不遠處的港口傳來汽笛聲，少年心想，這大概就是「禮物」了，接著向老闆說明來意。
今年六月配合COMITIA推出的Minahamu獨立出版最新刊。他每次出書不僅會統整近期作品，也會記錄近期心境──讀者得以欣賞景物，同時對於背後的風土產生認識，再回頭觸及景物的深處。
「畫了許多頭上乘坐小人的畫，應該是因為我最近特別留意『客觀看待自己』。」（創作筆記）
複眼 的眼影 骨感 白皙 的刺絲胞
消費者胃裡 的少女們 的顱內 的蠱 。
日本新銳創作者右右鳥（ぅょぅょバード）
台灣首次個展
楊洋在祖母去世後前往沖繩留學，在得知喜歡的人已有女友後，離台成為一趟逃避之旅。儘管遠在他方，記憶不斷把楊洋帶回暗戀對象J的身邊，而J的啟蒙者角色更進一步為楊洋（以及讀者）開啟台灣島上共同體的記憶庫。我與他者，此島與彼島的差異（甚至隱藏的齟齬），點燃少女的好奇，推動她望入種種裂縫內的風景。
「我會導正所有人的尿尿。」從散發危險氣味的漫畫上切一小塊組織下來，哪怕只是一句台詞，也會令聞到的人感到不安⋯⋯同時好奇會不會是一攤好吃的臭豆腐。以上應該是一個鮮明的好例子。
蛤仔有著什麼樣的過去我們還不太清楚，不過他2022年蹦出來參加滿滿漫畫節的這四年內，已經以非全職創作的步調畫了418頁漫畫⋯
輪輻與草葉穿織的傘啊
請抵禦時間的熱浪
大海，濕氣，生機──
在令人聯想到茂盛植物的夏季，
作品同樣充滿生命力的畫家Minahamu
要來台灣舉辦個展了。
在出版社當了三十年漫畫編輯的鹽澤，在自己創辦的雜誌銷售不利停刊後，辭職求去。原想和漫畫拉開距離，卻因為一次契機，決定以獨立出版形式打造一本雜誌，不考慮商業市場口味，只招攬他過往編輯生涯中景仰的作者。我們也因而窺見那些被漫畫詛咒或祝福之人（或兩者皆是）的現在與過去。
大致掌握以上架構之後，接著也得知
初期風格彷彿架空文明壁畫、圖騰等吸飽時間的異質物，在平面上暈染、滴畫出一座座迷宮的熱壓三明治；幾年前，他一度捨棄怪誕，投向永遠存在於現下、無過去與未來的可愛動物和人像；兩年前第一次舉辦台灣個展時，差不多是他開始嘗試嫁接初期的怪誕和近期的無邪童趣的階段；如今新的品種已經茁壯了。
如今使用「獨立」這個標籤的人當中，可能有不小的比例是想尋找「並不直接坐落在商業體系內部但離人世沒那麼遠的世外桃源」，最好大眾運輸可以直達的那種。因此我並不反對把「地下」重新拿出來用，主要是為了避免不必要的預期落差。
然而直接把「地下」套到《雜碎》上好像又有點不合身。
