今天是台南日，又要去看表演了，在南下列車上，仍然掛心昨晚謝克特的《無盡的終章》，如果不是時間因素，真想再看一次，這作品對不管哪個領域的創造者而言，每看一次，定會功力大增。
我們時時刻刻活著，也分分秒秒正在死去，一如謝克特所言，這部作品，是在艱難的時局裡，為歡慶生命而作。畢竟光才能造就陰影，黑暗就只是黑暗而已。（所以他煙才打那麼厚，讓光這樣好看嗎？）
舞者詩意性而連貫的肢體，時而暴烈、時而輕盈，但始終保持在某種特定頻率上，我認為那不是為了能量的積累，相反地，是一種釋放；舞台上游移的生命之牆，為你我切割不同的人生場景，唯有舞動是真理，為愛而舞、為苦痛而舞，奄奄一息、動彈不得，活得如行屍走肉般不堪，仍要跳舞，仍要狂喜如歌。舞台上的音樂家演奏，讓我聽見類似柴可夫斯基《1812序曲》開頭的那幾個小節的和聲進行，中場朋友買了節目冊，果然是來自俄國民間曲調的挪用；然而，一如謝克特的創作理念，人生是一鏡到底的旅程，你我的人生，都不會因為這20分鐘的中場休息而停止，於是，弦樂團在大幕前悄然上陣，演奏一曲《風流寡婦》的變奏，像是說著陽光燦爛，風又輕柔，生命如歌，還要留在座位上的觀眾跟他們一起歡唱。但他們很快就被「吸」進大幕裡，跳舞有時，歡樂有時，中場休息也有時。
走出劇院時，看見前方觀眾大約是舞者吧，已能模擬方才舞者舞動的方式跳舞，我也好想這樣跳舞，可惜我不會跳舞。
但戲劇院附近經常有的管樂練習，從遠方傳來，聽來竟也像剛剛在劇院裡聽見的重低音聲響。
一直覺得作品原文「Grand Finale」，頗有狄更斯《遠大的前程》（Great Expectations）的意味。
但也因為「Grand Finale」這個標題，使得有歐洲媒體揣測，這是謝克特最後一部作品，實在是過度猜想了，謝克特說他身體一切都好，還有新作在進行；在無盡的終章之後，並不是結束的，而是下一章的開啟。
