❑劇評❑ 台南人週末電影院＿影集舞台劇《K24》

《K24》以喜劇方式呈現一個懸疑、偵探、愛情故事，並巧妙結合莎翁名著的各個經典片段，讓九位演員在這齣戲中扮演多個角色，所有角色都在探討「人與人之間的信任」，在無數的猜忌、背叛、坦白當中擦出各種爆笑的火花。

故事講述國家劇團邀請總統千金演出莎士比亞的經典名著《羅密歐與茱麗葉》，而「K24」警探總部獲得消息指出有不法人士混入劇團要暗殺總統千金，然而在演出兩週時，飾演奶媽一角的演員離奇失蹤，劇團只好對外公開徵選演員，於是K24總部派遣菜鳥探員Mario去參加徵選成為劇團演員並暗中保護總統千金。經過酒店紅人兼秘密探員Sandy的調教後，Mario順利進入劇組獲得奶媽一角，排練的相處，Mario對總統千金日久生情，誓死都要保護總統千金的安全，眼看首演日即將來臨，兇手和幕後主使到底是誰？

主打影集舞台劇的《K24》，透過影像的使用將「影集」的元素和「舞台劇」作結合，每一集的開頭與結尾都有片頭演員介紹及片尾預告，不僅可以讓觀眾清楚知道演員在下一場扮演了不同角色，還巧妙的填補了轉場的空白，帶領觀眾的好奇心繼續探索下一個章節。另外，畫面的轉場及空間的轉換透過小黑人直接推動旋轉舞台，使得畫面就像是鏡頭在運鏡般流暢且保有動感，導演也利用簡單的物件取代繁雜寫實的佈景來建立空間與描述事件；不同於傳統的鏡框式舞台，我們能360度環繞看見演員的表演。不過，舞台也包含了鏡框式的設計，不僅能夠呈現出《羅密歐與茱麗葉》這齣戲中戲，中間還有各式景片夾層的設計，有黑紗幕、牆面、櫥窗、簾子⋯⋯等，可以將圓形舞台切割為上下兩個空間做場景轉換，透過從黑紗幕後方打光，觀眾就像有透視眼一樣可以看見上舞台的表演，打破了舞台空間的侷限。

除此之外，劇場不同於影視作品，影片可以透過剪輯就馬上切換畫面到下一個場景，為了避免轉場的時間過於冗長，一般的戲劇在劇本上場景的選擇通常就會相對少一點，然而《K24》透過技術輔助和導演調度克服了轉場時間的問題，在服裝設計和快換的表現上相當優秀，透過洋蔥式穿搭的設計讓演員可以在舞台旋轉的時間內快速換裝，甚至選擇讓演員們在舞台上進行換裝，Mario與Sandy進入日本料理店調查前的換裝還結合了扇子舞，將整個變裝過程作為一段表演，實在非常有趣。

其中，還有許多慢節奏情感戲的段落，由音樂和旋轉舞台配合，讓舞台看起來就像是播放中的唱片盤，雖然演員不使用言語，只透過動作、神情再加上音樂的敘事性，呈現出觀看MV的感覺。不過，在觀看線上演出時，影像的音樂音量都比演員說話聲超出許多，在觀看時要一直去調整音量，不確定現場演出時有沒有這樣的音量問題。

在表演上，同個演員扮演不同的角色，對於角色塑造的成功，絕對無庸置疑的，每個角色都有帶有強烈的個人魅力，而且導演透過情境的建立，一步步帶領觀眾進入戲劇的世界，像是Sandy訓練Mario表演時，透過Sandy與歌隊的一搭一唱，不只讓Mario了解表演，也讓觀眾一起想像、進入戲劇的魔幻空間。建立好魔幻空間後，使得後面K24警探們在假設總統千金可能會遭到襲擊的片段時，導演選擇直接讓演員在鏡框式舞台中演示，讓觀眾一同窺探角色腦中的想像。另外，從角色身上可以體會到對於人的信任、懷疑與背叛等心理感受，影響我們對於一個人的看法，也影響生活各種可能的發展。就像是總統千金過於信任Rebeca卻慘遭暗算，因為Mario時常在重要時刻消失，懷疑他並不是好男人；Mario因為嫉妒情敵Paris，懷疑且認定不斷接近總統千金的Paris就是兇手；蔡警官的背叛和探員之間的保密行動⋯⋯等等，這些角色之間都不停地在玩著信任遊戲，反思到自己身上時，也的確是如此，我們總是因為一點懷疑而選擇不再試著更了解對方，也因為太過於信任放下防備以後，忘記魔鬼總是悄悄隱藏在我們四周。

雖然直播影片拆成兩天播放，但是現場演出是連續六小時一口氣將六集演完，對於我這種追劇習慣把劇一次追完的人來說，無疑是一大福音，不過必須在六小時內持續專注可是一大難事，然而懸疑、偵探的劇情節奏緊湊令人感到緊張，每當影集式的結尾預告出現，都會讓人屏息期待下一集的到來，節奏的調配與表演的精彩程度，不會有任何一刻讓觀眾感到無聊或疲乏。我最喜歡三位警探在公共電話亭通話交換情報的場景，演員自行推動景片讓場景被分割成三個空間，空間雖然窄小卻也實際的呈現出電話亭的模樣；日本料理店時大玩剪影的手法，帶出幕後主使的神秘；還有旋轉舞台的使用與音樂的搭配，實在是這齣戲的一大看點，特別吸睛。

最後，非常佩服演員連續演出6小時還必須不停變換角色，也非常敬佩蔡柏璋導演的調度與手法，《K24》在我心中擁有很高的評價，我非常喜歡。