奇異博士：失控多重宇宙 Doctor Strange in the Multiverse of Madness By Sam Raimi 2022
私心自作計畫極致娛樂體驗
請容許用文章前半段簡短文字闡述筆者對於性別價值的個人觀點，透過Marvel英雄的轉變、女性英雄塑造以及劇情前後發展，探討大眾文化淺層的社會現象。
自終局之戰結束之後，電影長跑十年之久的Marvel也迎向了故事的下一篇章，無論是驚奇隊長對未來計畫的鋪陳、蜘蛛人的故事演進或是黑寡婦在納塔莎這名角色背景關係的交代，都清楚的闡明出他們對作品的背後意圖，於是到了新一代Marvel英雄的宏觀宇宙下，每部作品仍舊應用著前後呼應文本的敘事手法不斷發展下去；只是復仇者聯盟四結束以來，身為粉絲的我們卻仍然能夠在後續的電影裡發現過去角色的身影，而這大概是Marvel對英雄們的憐愛吧，儘管史丹利永遠離開我們了，不再能夠見到他在片中串場的經典橋段，那些英雄帶給觀眾的回憶，還會停留在我們心中很久、很久。不過從第四階段的開展，Marvel的輝煌紀錄卻隨著英雄們的腳步漸漸淡去，雖然在票房表現上仍保持著一定水準的成績，只是在娛樂方面之外，曾經作為造夢工場的英雄故事卻不具有令人滿意的表現來。提及近期上映的作品《尚氣：十環傳奇》還有另一部漫畫改編故事《永恆族》，電影一改過去遵循故事連動的劇本公式，並逐漸朝向作品各自內容走向發展，於是在他們的故事中，不再是以中心化的故事系統推動Marvel世界觀，而是去脈絡化地建構在英雄所屬的時空裡；以此，對於影業而言或許能夠降低大眾進入Marvel世界的門檻，只不過在鞏固熱衷粉絲的操作上，便容易成為觀者分散目標的潛在風險。
對此經營策略的執行者背景是在Marvel股份受到Disney買下之後所改變的行銷模式中，最為顯著的現象是讓喜愛Marvel的粉絲能夠看見更多漫畫作品被呈現在大螢幕上的模樣，而除了在經典角色拍攝計畫公布之外，受到財團支持的Marvel並也讓它得有了更為豐富的多重形象，還不止在過去對於《鋼鐵人》的成功讓影業能夠投入更多資源、使作品蓬勃發展下去，又隨著故事的推陳，受到商業介入的轉變下也終於讓Marvel有著更為多元平權的社會意識；只是影迷終於盼到了第四階段的來臨，夾雜在這場商業大亂鬥的場面下，卻也因為Disney主宰的情勢轉變之下，表現在作品水準的意涵也朝著更為左傾的文化意識，無論是劇本或是角色設定層面，對於影像敘事方面的衝突也更為明顯，除了Disney收斂觀點表達的正確性，為了呈現作品相當的拍攝水準，更也讓Marvel走向一個歪斜的局面。
有鑒於他們對於作品後期的佈局，英雄角色不再只是為了電影本身做口碑而已，則在Marvel向文化意識探討的內容也更昇華至人物情感的範疇：呈現在作品表層的文化除了對於女性意識抬頭之外，其角色故事更增添了多元族群的接納態度，以至於在驚奇隊長與黑寡婦的例子中還不只是展現女性陰柔的一面，而更增加她們在力量與智慧之下的美麗面貌：其對於在劇本描寫的角色之中，能夠見到企業更願意以女性為主的英雄作為電影的潛在動機，使得在這更傾向政治化的媒體時代，將人們對於普遍文化的多重觀點顯現在作品的討論範疇，同時受到左頃意識的擁護，因為有了財團的響應，對於在平權意識的抬頭又更近了一些；而等到人們也能自然而然地接受多元文化的內容、不再刻意地討論或加以檢視，則對於文化進步的價值展現就能在大眾內化之後，將平等的意圖更為普遍的應用在我們的社會裡。
談論娛樂的產生，源自於大眾對於生活需求的本質，則由Marvel所出品的內容：漫畫、動畫以致於對電影製作方面，皆是對於美好事物的一種追求展現。不只如此，他們存在的價值還會受到當時環境的文化與政治影響而有所改變，以至於面向不斷變動的大眾意識便得在主流媒體生存的考量中，依循人們的想法推演作品的內容；而在其中則包括過去漫畫對於女性角色的使用，多半保持著劇情推進的動機，只在於作品所要激發英雄角色潛能而表現的存在意義，而卻對她們所在故事的重要性相對呈現於男性英雄的刻畫少了許多，且由於過去多則是以男性為主導的團隊使得作品的豐富性也較少了些。而使得在由安德魯加菲德爾所飾演的蜘蛛人版本中，為了顯現英雄能力的高潮，安排在女性角色之死的遺憾，所幸受到文化的轉變讓電影不再只讓女性人物淪為角色推進的一種表現手段，還能看見女力展示的光輝時刻，則不僅受到主流意識的影響，Marvel工作室也認知到多元族群的重要性，則不只能讓平等文化呈現在媒體之中、成為社會先進的領頭羊，還能夠因為角色的多樣性，帶來不同故事的發展及更為深度的價值探討；同時間在對性別意識的抬頭，大眾對於身體自主權與政治的敏銳度也更朝向多重的討論空間，於是藉著思想運動的抬頭帶起Marvel文化轉變的契機：回頭看向女性角色的交會點，驚奇隊長著墨在女性角色的性別敘事則廣泛回應大眾的接受程度，而作為第一部女性為主的英雄電影，還不只脫離了男性從屬的文化意涵，更受到獨立意識的推崇讓他能夠面對實際的社會問題，且不再像是《鋼鐵人》故事裡對於小辣椒逐漸抬頭的女性價值，因為受到其他英雄角色魅力的影響，使得無法展現人物的獨特性。
-以下有雷，斟酌觀賞-
自Disney接手之後也正促使漫畫作品的動態影像化，包括第一代復仇者聯盟的事件觀、延續在終局之戰結束的故事篇章裡，汪達與奇異博士的存在都成為了Marvel下一階段的重要角色。在過去十年間，電影不斷提及了多重現實、平行宇宙與時間不可分離的重要性，而後對於汪達背景的塑造、奇異博士在戲中存在的意義，還不僅是增加角色的故事成分，拍攝團隊甚至將《汪達與幻視》的故事獨立製作出來，顯示了他們和多元宇宙之間的重要性；於是經過電影刻意的堆疊，終於也盼得奇異博士電影的續集作品，然而這同樣是圍繞在平行時空的命題，過去電影已經透過時間寶石、量子領域等等概念重複展示了時間對於Marvel世界觀的嚴重影響，而後為了推陳奇異博士2的劇情，更再使用《蜘蛛人：無家日》作為混沌空間現象發展的舞台，直到汪達影集結束之後，也正式將史傳奇、緋紅女巫與時空之間的反目成仇帶向了正式的舞台。
而此次電影便是圍繞在汪達受到現實摧殘之後，經歷家人的失離的痛苦最後成為世人畏懼的罪人，而汪達因為過去經歷的苦難，也受到了黑暗力量的指使成為了另類恐懼的存在，因為母性的執著，一昧渴求親人的歸屬，只不過對於史傳奇而言，由於汪達沈溺的幻覺與親情的寄託卻也成為了他倆之間的恩怨情仇；另一邊，直到故事開展下去，逐漸明朗的事件穿梭在史傳奇的情愛糾葛，關於他的倔將、掌握事物的態度，包裝自己的脆弱也讓史蒂芬陷入一陣悲傷的情緒裡。於是在作品之中兩人同樣在找尋自己、關於失去的愛、遺失還有錯過的人事物，透過Marvel獨特的吸引力，為我們闡明在他們之間的心路歷程。於是，史傳奇見識重蹈覆徹的錯誤，關於愛人的錯過、當下質疑的選擇，包括夢境中揭示的背叛以及艾美莉卡始終抱持的恐懼，都成為奇異博士必將渡過的個人危機；而同樣處在內心困境的邊緣還有汪達與緋紅女巫之間的種種情愫，受到外力逼使，汪達不得不成為令人畏懼的存在，只不過是身為母親想要維繫的親情，卻一在受到他人的阻饒，但是汪達與幻視的結晶，不過是他們捏造出的另一個現實，無論人們如何對待緋紅女巫，汪達作為母親的為難只是想要擁有平凡生活的幸福，於是受到黑暗神書的蠱惑，為人們展示了母親因為種種現實的脅迫，最後成為所有宇宙的敵人。
圍繞在美國小姐與奇異博士之間的信任危機，皆是Marvel英雄敘事最為熟捻的表現手法，如同漫畫般的想像，讓觀眾見證了他們的苦難與脆弱，然後在種種經歷中突破自我的框架，最後迎來心靈的成長。其從片頭便告知了史傳奇多重現實的另一個自己抱持著背叛選擇的真性，而這也成為艾美莉卡信任與懷疑之間別無選擇的希望，而在他倆的事件裡，奇異博士至始至終選擇相信她能平息多元宇宙的危機，而艾美莉卡也用信念的強大證明了自己的可能。而後是對於汪達與奇異博士的問題，同屬在兩人面對的責難是對世俗的離經叛道，史傳奇總是透過一再的堅強，逃避感受與痛苦，只是脆弱的念頭總是會在記憶浮現的時刻悄悄地發作，而對於她所面對的困境是源自於生活的孤獨，由於強勢的人格，成為他人難以親近的性情中人，也同樣作為外界想像的樣子，史傳奇的封閉、桀驁不遜，讓他打入自成一格的監牢，好在史傳奇有著善良的本質，總是孤立的他卻在他人需要時站上邊，所以當她遇見艾美莉卡，便為他開闢不一樣的處事態度：於是包括自視甚高、令人討厭的性格，都不再將自己武裝起來、學著軟化，都在他人相處的關係之中，找回情感的生活。
不過電影主軸仍是對於汪達性格的刻畫，從汪達幸福美滿的家庭轉變至緋紅女巫的混沌，寧願違抗現實也執意重返親情的生活是女性凝視的意志展現，只是現實將她視為罪人、還有她與現實之間的掙扎，最終成為緋紅女巫承受的命運，則電影圍繞在三人之間的故事，透過英雄敘事的安排，在各自經歷的問題裡，為他們帶來生活的抉擇與轉變。
銜接電影對於其他角色敘事的事件關聯性，則與Marvel過去譜寫在角色深層寓意之間的關係較少了些，而此對於商業電影的定位仍然不失去作品所能帶來的娛樂效果，尤其是奇異博士維持電影的特效水準，甚至還能在導演Sam Raim詭異鏡頭的矯作下，保有特別驚奇的視覺體驗；最後，筆者認為電影的好壞不能論就一部電影的娛樂性與敘事性而定，其包括作品深度意涵之外，對於劇本與商業之間的取捨，還有值得探討的部分，且對於主觀喜歡與否，並不能做為鑑別一部電影真正價值的展現，則包含在個人觀點、喜好與電影本質的論述，是經由個人想法的轉譯，透過文本且主觀性的評論，而若不能夠就純粹經驗的觀察，包括本身在內所提及的內容都是個人意志產生的結果。
