這個可以吃嗎 ...... 2024冬月小評

伯享

2024/04/04閱讀時間約 12 分鐘

白駒過隙，2023如流水般度過，一月雖然在話題上注定不如去年的十月，但依舊孕育出了不少冷門佳作。

(劇透線)

暖陽下的異世界之旅《最弱魔物使開始了撿垃圾之旅》

©︎ほのぼのる500・TOブックス／「最弱テイマー」製作委員会

原作:ほのぼのる500 監督:堀內直樹系構:高山克彥製作:STUDIO MASSKET

關鍵字:艾維之旅萌王打工中心靈成長(?

「無星/等」、「史萊姆」、「馭獸使」可說是我在看異世界題材時最不想看到的東西，而這部《最弱魔物使開始了撿垃圾之旅》在同時擁有三個關鍵字的情況下，仍然在一月茫茫番群中，拿下心目中最出眾的小品。

由經典的「魔力檢測，發現零等，被丟出村落」的套路為始，主角想著的不是長大後扛著武器回家開無雙割草，而是踏上一條既辛苦又不受待見的「撿垃圾」之路。沒錯，本作的撿垃圾就是字面上的在垃圾堆中翻找能用的東西，沒有突然抽到的五星神裝，沒有突然冒出的大姊姊，只有一瓶瓶過期的藥水和沒什麼作用的雜物，在異世界逐漸飽和，作者們為了追求噱頭而越來越誇張的時代，這種非常純粹、質樸的動畫就吸引了我的注意。

如果說撿垃圾是本作的支線任務，為了躲避原村莊通緝的艾維，在各地探險的故事，也就是「旅途」本身就是主線了。途經各個村莊，邂逅各式各樣的魔物與人們，被她收留的，(原本)只能活一天的史萊姆，受重傷的黑豹是她在森林裡的夥伴；在各個城鎮的小販和衛兵待人都十分親切，重點是他們的親切不會有刻意裝出來的感覺，而是真的把主角當作女兒在養，光是這點就讓人很輕鬆舒適的看下去。

同時，作品中流露出的旅程中的日常也十分令人舒暢。不管是食物的烹調與處理獵物的過程，還是單純的與小空在荒郊野外的輕鬆旅行，製作組都有投注大把的心思與資源在上面，精細的畫面，恰好的節奏，雖然又是一部劇情就那樣的異世界，但它的溫暖人心還是值得所有定期追番又不排斥這種題材的人親自體驗一下的。

星野愛的轉生異世界之旅《佐佐木與文鳥小嗶》

原作:Buncololi 監督:湊未來系構:赤尾凸製作:SILVER LINK.

關鍵字:悠木碧業界老油條病嬌

大叔、魔法、星野愛 ; 文鳥、病嬌、蘿莉控，一部異世界腦洞到底可以開多大，看似混亂的元素卻莫名其妙搭嘎，還越看越帶勁。

以一個普通上班族在寵物店邂逅會說話的文鳥為始，展開的在本世界與異世界穿越貿易的生活。但隨之而來的不是每天吃飽睡好的舒適生活，而是被捲入異能者與法力對轟的角力中。從靠著巧舌如簧遊走在各方陣營的大叔身上，可以看出那種長年打混在職場上的老油條的圓融感，從批發超市貨物到異世界賣，到成為伯爵專屬供應商，再加上隨時都有美味的食譜和舒適的床，是我也不想待在現實世界啊。但當視角從異世界也就是小嗶的主場切回現實世界後，異能力者們與魔法少女(?彼此的糾葛也是剪不斷理還亂，一不小心還可能波及到人命。

本作故事挺有趣的，政治戲與陰謀的部分處理的可以接受這點就已經顯示它與其他異世界的不同，各個爆點也是只有你想不到的離奇，來回穿越於兩個世界的設定也在良好的運用下成為貿易、休閒甚至預謀事件的方式。湊未來加赤尾凸，作為銀鍊動畫長年的搭檔對象，在本作還是將節奏把控的恰到好處，再加上莫名熱血的OP和畫面富童心的ED，只要能接受銀鍊那祖傳的多開畫面崩，說是本季最好入口的異世界也不為過。

在異世界的冒險與溫情之後，將舞台轉回現實，是時候來一點溫暖的人心，來一點刻入心中的愛情故事。

你今天來點聲之形了嗎《指尖相觸，戀戀不捨》

©森下suu・講談社／ゆびさきと恋々製作委員会

原作:森下suu 監督:村野佑太系構:米內山陽子製作:亞細亞堂

關鍵字:手語科普番沒人被霸凌以下任何行為現實生活請勿模仿

別人：吃狗糧　我：他手語畫好流暢喔(重點誤

走在細雪紛飛的冬日，周遭的氣氛就好像被寒冷的天氣凍住，沒有一絲的聲響。《指尖相觸，戀戀不捨》，一部飄著細雪，甚至連女主的名字都叫雪的故事，即是透過那本應吸收聲音的雪，傳遞滿溢的愛。

看到女主的病痛人設，自然聯想到電影《聲之形》與個人神作《仰望半月的夜空》，原以為本作又是一部以刻劃病痛帶來的生離死別為主軸，以博取眼淚的作品，但《指尖相觸，戀戀不捨》卻以刻意「去病痛化」的描寫，帶來一種輕鬆但不失溫度的戀愛世界。

我們在本作中看到的不是以終為始展現的虐心結局，也不是看盡人世冷暖的大今式劇本，而是極其甜蜜的場面。在電車上用手語傾訴一見鍾情的愛意與小鹿亂撞的心情；在酒吧拿著自製的手語筆記與他的交流；在洗衣店裡依偎著他的肩膀 ...... 一個個在現實生活中難以遇到的好事；一個個懂得關心別人，體諒別人難處的人們；一個個嘗試與被冰封的雪共振的的心靈，在飄雪的城市夜晚中，如同一盞明燈，照亮原本黑暗的道路。

自從我在看到聲優列表上，諸星堇的名字時，我就開始期待那個曾經演活艾瑪、鏡花醬(?的她這次要如何詮釋一個因為聽覺障礙說不出話來的少女的言語，但到動畫開播時，她並沒有像《聲之形》中早見刻意去強化其無法說話的形象，而是以內心獨白的方式詮釋她的台詞，也因如此，才發現我對於這部作品的所有既定認知都建構在「難病=悲劇」的基礎上，但事實卻並非永遠如此。正如導演村野佑太所說：「不想讓聽不見這件事情變得比必要的更悲傷」，這是與以往那些以傷病為主體，以傷病人設推動對社會的呼聲，以主角的傷痛推動故事的行為的作品走向完全不同的道路的作品，也是在這個新生世代，這個「難病」、「病弱」屬性退流行後的王道戀愛故事。

《指尖相觸，戀戀不捨》是也僅是個原本待在伊甸園中的少女，走出那個無聲的世界，在或許溫馨，或許危險的外在世界中，邂逅愛戀的故事。

突然變得很感性????寫到這裡，凌晨12點整，是時候離開長相廝守的電腦，前往冰箱拿出那已等候多時的宵夜，打開動畫瘋，享受一週一次既舒服又美味的「拷問時間」了

真香《公主殿下，「拷問」的時間到了》

©春原ロビンソン・ひらけい／集英社・国王軍第三騎士団

原作:春原ロビンソンひらけい監督:金森陽子系構:筆安一幸製作:PINE JAM

關鍵字:真香定律魔劍可憐阿在魔王城說我餓

我公主大人就是餓死，死外邊，從這跳下去，也不會吃你們一點東西(X

在人類與魔王兩軍交戰的當下，引領第三騎士團的團長-身姿英勇的公主大人，落入魔王軍的手中，為了套出國王軍的秘密，魔王派出王國首席拷問官朵伽天天慘無人道地拷問公主，而萬人之上，受人景仰的公主大人是絕對不會屈服的......對吧???

隨著鐵處女緩緩打開，一陣淡淡的香味傳來，烤得恰到好處的麵包配上燉牛肉，麵包邊酥軟的口感再加上微焦的香氣，配上肉香十足的醬汁，連個不吃牛的都會在深夜流下口水，這部真的不是在拷問公主，是在拷問半夜看又沒有食物伴在一旁的觀眾啊。

(當然拷問的還有一直待在公主身邊的魔劍，辛苦你了)

「我星期三要補習」「武器太強了我不會用」，當魔王以極具威懾力的聲音講出如此荒謬的理由，導致每次的拷問出的資訊都毫無用武之地時，腦袋裡總會冒出無數個問號和好幾句的吐槽，~~但這樣觀眾就可以常常被深夜的電玩與美食拷問了，也不失為一件好事(?~~

同樣是個以中世紀，騎士、魔法的時代，離開魔物與人類公主和平共處的魔王城，來到危機四伏的小城，在堆著無數的屍體的陰暗巷口，一對男女正走著......

懷恨著《魔女與野獸》

©佐竹幸典・講談社 / 「魔女と野獣」製作委員会

原作:佐竹幸典監督:濱名孝行系構:百瀨祐一郎製作:橫濱動畫研究所

關鍵字:原來是勝者的早餐是南條愛乃欸你真的12+嗎

一班火車在典雅裝潢的車站月台停靠，叼著一根菸，背著黑色棺材的男人與身著黑色大衣的女子走下，鏡頭隨著他們踏上一座新的城鎮，拿著黑色信封，走到那個方才阻止城市遭入侵的英雄前。

「魔女與野獸」，這個似曾相似的譯名，背負的可不是一個經典的迪士尼劇情，而是確確實實用血淚寫成的故事。在短短十二集中，我們隨著主角，魔響教團的阿夏夫與基德，踏上不同的城市，接任不同的，與魔法有關的委託，從幫老婦人打開上鎖的寶箱，到解決在城市密謀復仇的魔女，並透過一個個單元組成「魔女」與「野獸」之間的恩怨情仇。

魔女依照心情降下的詛咒來到了「野獸」身上，為了解除，形塑這個「野獸」追逐著，尋找著「魔女」的旅程，也在之中，深入每個旅程所遇到的魔女的故事，讓理論上站在野獸也就是主角的對立面上的魔女，有著更為飽滿的人格。她可以是人們深惡痛絕，欲除之而後快的可憐標靶，可以是運用外物的力量為自己的私慾所用的容器，也可以是為復仇之火所瘋狂的火種，或許也是有著溫暖的心，甚至比為了權勢爭奪的人類還更人類的守護者。

橫濱Animation Lab，近期冒出的新興公司，最令我印象深刻的是去年十月的破滅之國，而這次，追求的應該是整體製作水平的突破。這是我在還沒點開來時對魔女野獸的印象，而鼓起勇氣點開後，即便理性的那方還是唾棄於那水平垂直位移的定格畫面，但整體的故事還是足夠吸引人，甚至在四五集過後，製作組還終於學會吊人胃口(大褒)，究其原因，其不見精緻卻峰迴路轉的劇情，出乎意料的情緒醞釀與線索引導，精緻的人物上蒙著的灰塵濾鏡，偶爾燃起來的冰霜特效，還有，大量大量大量的死人

極為血腥的場面，既為缺點也是優點，令人對未來重要角色的發刀越來越無感，但同時，死亡也被當作一種藝術，凸顯著人們、魔女的恐懼與掙扎。

「啊　向著炫目光芒伸出手後　那裡有的是嶄新的早晨」

隨著春節的降臨，除了TV動畫外，劇場版在此時也是蓬勃發展，代號白、少女與戰車、~~少歌包場~~在各大院線上映，而有部幾乎沒有粉絲基礎的作品，默默上映，輕輕離開，卻在所有看過的觀眾心中留下深刻的印象。

在宇宙中心呼喚愛《愛麗絲與特蕾絲的虛幻工廠》

編、導:岡田麿里製作:MAPPA

關鍵字:希望之花(X 愛麗絲和特蕾斯到底是誰狂喜愉悅

好啦我又又又哭了啦。

一聽到是岡媽兼任導、編的作品，我就興沖沖的跑去看了，畢竟當初的朝花夕誓在我心中實在留下了太深刻的印象，實在沒有理由拒絕這部由MAPPA製作的劇場版。

岡媽 - 岡田麿里作為編劇，尤其擅長刻畫少年們心中的千愁萬緒，從過去未聞花名由主角宿海仁太帶出「克服過去陰影」中面對的分崩離析，到放浪男孩中LGBTQ群體的細膩心思，以致風平浪靜的瘋狂多角戀及近期的騷亂時節中性愛的探討。但岡媽劇本的所有缺點也在岡廠一並展現在觀眾眼前，人物的個性在這部裡面沒有太多的深入，要不就是講得太少，讓人覺得裡面的配角就是為了推動劇情，為了引出劇情的主旨而生，要不就是太執著於三角戀，到最後才勉強以親情收回，再加上慣用的煽情橋段，這次岡媽在她所謂擅長的人物描寫實在讓我有點不明不白。

但是，岡廠從各個方面都可以說是一次新的嘗試與岡媽的成長。從環境開始，它就不走過去岡媽最擅長的校園，而是選擇一座以鋼鐵廠為中心的鄉間小鎮，從背景散發出的油漬與鏽蝕味，工廠中雜草叢生，在故事最初的40分鐘內，岡媽透過鏡頭與對話告訴我們，鋼鐵廠的榮光已經不復存在，而危害我們的裂縫卻在不停的擴大。

從「第五煉鐵廠」的設計景象可以發現，它被布置得好似一座神社，與神聖身分對應著就是居民，或至少住持或信眾對鋼鐵廠抱持的尊重與生活的中心，故事以工廠的爆炸，神龍游出為始，在裂縫發生時以天罰為解釋，女孩的出現被當作混亂的源頭與解決之道，工廠的破敗之於希望的破敗，由神構成的世界再加上荒廢封鎖的隧道與鄉下的封閉環境，更展現一種永遠無法逃離的無力感。

在過往岡媽的作品中，總會特別強調人物間的糾葛與心緒的波浪起伏，但在岡廠中，過大的情緒起伏是負面的，是會使人消失的，而這也導致了這個以青春為題的故事發生了變化，青春帶來的苦澀感已經不是什麼靠著朋友，靠著寄託就可以解決的戀愛與糾葛，而是真真切切的離別，真真切切的不安與恐懼。活在虛幻世界的他們，透過追求痛苦來讓它們好似存在，但這虛幻帶來的冰冷，在邂逅那名被關在工廠中的女孩後，成為不得不面對的困難。

在碎裂的虛幻世界漸漸崩落，可以從縫隙間窺探到現實的色彩時，從虛望向實，竟好似在某個事件分岔的時間線又或是時間流動速度不同的世界，只不過在那簾幕內的我們，在被捨棄的世界中，活著無聊的一生，抑或是，隨風而去

在如此冰冷，如此破敗的工廠中，岡媽留給我們的答案又是一如既往地青春熱血 : 「活在當下」，好奇著眼前的景色，心動於眼前的那個人，擁抱自己，義無反顧的活一次。

在數十年以後回首感嘆，在早已荒廢的工廠中，坐在鏽跡斑斑的鐵箱上回憶，在雪地裡親熱，闖進逼婚現場，隨著火車進入虛實間的灰色地帶。

「沒有心又怎樣，至少還能聽見我的呼喚」

這次居然寫得有點少??

好啦我是伯享，七月見~沒意外的話應該可以或應該說已經見證一個究極京吹廚的燃燒自我(?