Light the Night，為你點亮暗夜星光。

「幸福的家庭有相似的快樂，但不幸的家庭卻各自有不同的苦難。」

如果真要用一句話總括《華燈初上》的觀後感，我想俄國文豪托爾斯泰於《安娜・卡列尼娜》（Anna Karenina）的開場是再也適合不過了，即使大篇幅的鋪陳解謎三部曲，總長24集的敘事架構始終圍繞著各路人馬抽絲剝繭，循線追兇的老派說故事方式，然後亦衍生諸多穿插今昔的前因後果，甚至是另一樁案外案的社會推理劇模式，其中更隱約浮現了向不少經典犯罪作品致敬的身影，但最後的真相大白，沒有本格的密室或機關，編劇精心且多次「誤導」後的真實反轉，佐以一曲動聽但殘酷的《祝你幸福》，末尾警方的推門而入，不只呼應著「光」酒店裡來來去去的眾生群像，更像利斧、重鎚一般，直指兇手，不，包括了螢幕前的你跟我，心中那永遠揮之不去的「暗」！

https://www.harpersbazaar.com/tw/culture/drama/g38289551/characters-from-light-the-night/

誠如《華燈初上》的英譯片名，Light the Night，粉墨登場的嬌客們悄悄點亮了山中森林，大小條通的璨麗絢爛，讓每一個買醉的異鄉人，每一個落寞的失意者，於溫柔鄉裡享受到剎那的曖昧與滿足，今宵離別後，何日君再來？有人走出陰霾，但有人卻踏入了伸手不見五指，越發不見希望的漫漫深夜…….點一首《後街人生》吧，那卡西的樂師正點頭致意著。

https://www.ntl.edu.tw/public/Attachment/012211432058.PDF

上一世紀八零年代，是個至今難以真確定義，也幾乎無法用三言兩語來形容的歷史區間，既是萬丈光明的時代，也是最醜陋黑暗的時代，淹腳目的發財夢，從號子到墓地，從鴻源（非法集資、重大經濟犯罪案）到竹仔尾（港彩的特尾三），人人都想要一組翻身的「明牌」；見曙光的民主夢，從街頭到議場，從和平組黨（西元1986年「民主進步黨」建黨）到激進對峙（鄭南榕先生於西元1989年自焚抗議），人人都期盼一個「明天會更好」的台灣，而不是憤慨的「台北，不是我的家！」….

尤其看到天安門前解放軍的血腥鎮壓之後，那一個曾經四方來朝的北平（北京），那一個文學家筆下多麼燦爛輝煌的「中華民國在中國」，已經隨著一輛輛坦克的來回碾壓，墮入了午夜夢迴的呢喃！北平已死！是，此刻的北平，依舊活在國立編譯館（部編本）的中華民國地圖上，但卻在中土傳承數千載的長史巨輪下沉沉睡去。

https://zh.wikipedia.org/zh-tw/File:ROC1979-05_National_Assembly_Secretariat_China_Map.pdf

可每年總統府前的雙十國慶，囍紅色牌樓上的復興中華、還我河山，又該如何解釋呢？文雅些，是集體催眠，又換個實際的說法，嗯……「政治」是最高明的ＯＯ，空格留給各位想像。

羅雨儂、蘇慶儀、江瀚跟潘文成，從幾個主角名字的設計，彼此的原生家庭、住居（仔細觀察客廳，臥房與起居空間）的場景，明亮的台北街弄加上濾鏡微暗又充滿異色詭譎的酒店日常，這非《星星知我心》的皆大歡喜，那是帶點昔日《花》系列連續劇以及《玫瑰瞳鈴眼》單元劇的虐心與窺視，也正是都會男女為了情愛而像飛蛾撲火般不顧一切的寫照，薔薇花、香水百合花、奪情花與紅顏花（都是以前《花》系列的劇集），一朵朵綻放時的嬌豔動人，也許是距離凋零歸土前的最末一舞。

https://star.ettoday.net/news/2213431

花謝，你覺得可惜嗎？花落，你認為遺憾嗎？與其終老時的殘枝敗柳，不如在花開時悄然道別，想想，蘇慶儀跟江瀚，他們的1989，我們的2024，那些不再老去的國色天香，不禁讓人好生嫉妒。

還記得有一年的金馬影展，不知道主辦單位是怎麼安排，昔日院線流行的「三廳」愛情電影「居然」被歸類成奇情科幻類的作品。有人反對或抵制嗎？不！男歡女愛或是同性情誼的敘事線從來都是非理性的，不是那種甜蜜蜜，膩到化不開的感性喔，是「非理性」的存在，就跟科幻片裡出現的「怪獸」（如哥吉拉）一樣：

失去理性的盲目愛情造就了犯下重大刑事案件的人造怪物，

而失去制衡的尖端科技則造就了破壞文明世界的可怖怪物，

魔在哪裡？魔在這裡，魔一直在這裡，魔，在我們每一個人的心裡……愛情電影如果不是科幻片的話，難道是《國家地理頻道》的紀錄片嗎？

當然，《華燈初上》劇中有些靜態或動態道具的取得會隨著時代的推演（或淘汰）而無法完全復刻，尤其是條通來往的車輛，很多當時台灣熱銷的車種如今早已報廢解體，或是缺少物料維修而無法行駛，但絲毫無損收視樂趣。看見八零年代中期南陽國產化的Honda Civic 1500成為「犯罪工具」，以及噁心的朱伯伯（朱文雄）接送吳子維的美式豪車，可真有一股重回現場的親切感。

https://www.7car.tw/articles/read/1644

相較於其餘8或10集左右就告一段落的競合對手，劇組團隊的用心跟抱負是顯而易見的，在不同時空的交錯下，我們藉由一個個相互拉扯的前因，慢慢看見了一幕幕難以挽回的後果。同樣是一張床，飯店纏綿時的火熱與殮房相驗時的冰冷；同樣是凌亂不堪的房間，男女的相知相惜對比男男的禁忌之戀，非理性，一切都是非理性……正因為是「非理性」，「光」才能填補多數觀眾內心的黑暗、空虛與留白，畢竟我們都渴望在戲劇或電影中看見自己的影子，「非理性」的那一面。

你天真以為表演戲劇只是演員梳化，在攝影機前唸個台詞就功德圓滿了嗎？錯！他們是在替我們完成內心的缺角，走過我們可能的遺憾與不堪。

雖然說，劇中有些故事的轉折跟過場人物交代似乎有所保留（據傳有後續的電影版），編劇也在訪談時承認劇本歷經多次修改才有最後播映時的面貌，但遙想那個狂飆又浪漫，有警總籠罩但什麼都無所畏懼、勇敢向前（西元1989年開始錄製的《向前走》，後來熱賣了四十餘萬張）的八零後，巷弄裡歌舞昇平的スナック（Snack、日式酒店），華燈初上，男男女女，「光」在夜裡是多麼亮眼。

以前老家的轉角，幾步路外，就是一家會員制的スナック，然後緊鄰的是東瀛師傅駐店的日本料理。三十幾年前在高雄市政府（今四維行政中心）附近的價位絕非平易近人，可酒店跟餐廳總是高朋滿座，尤其到了歲末時節的忘年會，街道上那些步伐不穩、可臉上滿是笑容的異鄉客，齊聲唱著《螢之光》的樣子，讓人彷彿錯身於有樂町的鬧市一角。

餐廳的經理據說是以前某台北一流酒店的媽媽桑，後來因故南漂，帶了條通的資深料理長，選擇落腳高雄開業。有時，家裡長輩招待公司客戶，我會陪著去喝個兩杯……果汁，看看「大人」的世界。聽著國、台、日語在一個小小的空間裡迴盪著，夾雜烤魚跟天婦羅的雅氣，還有淡淡的香水味、酒味跟一點菸味，我想，那是我無法忘卻的迷幻宇宙吧？

咦？奇怪，好像不是在寫心得了。