走不出的山，找不到的灣：談《我在這裡等你》觀影心得與《斷背山》的互文性（有雷）
「不要死，我在這裡等你。」
台灣的同志電影走得比社會認同還要快，也難怪說同志文學史是台灣的發明，台灣和「同志」密不可分的綁束在一起，我們都在一波波浪潮中找尋自己的認同，我們覺得天經地義的事，在許多人眼裡看來就是造反。
所以台灣其實不缺同志電影，尤其在後同志時代，在BL劇成為大宗以後。於是現在難以再拿出那些過於老套的糾結劇情，雖然糾結的故事還在繼續。好考驗，當同志已經從題材變成背景。
該拍的不是同志電影，而是主角是同志的電影，或是，愛情發展於同性間的電影。
《我在這裡等你》遊走在曖昧的邊界，不論同志，就像這到底是愛情電影、公路電影，還是奇幻片？每一點都下的很輕。
先聊它被批評的原因，第一個是「以BL作為宣傳賣點，卻沒有BL」。我想問到底，什麼是BL？什麼是同志？又什麼是愛情？
我也反感於在BL盛世中的刻意營業，久了都變成陳腔濫調，很無聊。慶幸的是演員本身已經公開有另一半，CP粉可以節制的嗑（對我就是會不節制的人）。
但這個控訴中我不能接受的是批評劇情沒有或不夠「BL」，《我在這裡等你》其實蠻顛覆與台灣經典同志公式（而BL劇加強延用），必有親熱戲。《我在》的劇情止於曖昧，沒有強烈的火花，更沒有說破這到底是不是愛。但溢於言表的都是愛，「吃醋」、「不小心親吻」、「壁咚」、「偷笑」等等元素都在暗示這份感情超越了友誼，進入了曖昧的境界。
《我在》表面上是愛情的萌芽，實際上談跨越時空的牽絆。在種種謎底揭曉後，情感的堆疊已經達到高潮，又何須用慾望來傳達？
但這牽扯到第二個被批評的點，敘事不夠清楚。這學期我修習了「廣電劇本寫作」，在課中遇到的挫折讓我完全可以理解《我在》的問題，想說的無法讓觀眾理解，伏筆變成bug，需要自行思考後強行合理化。
《我在》的敘事橫跨多的時空，金潤發的童年、金潤發遭家暴遇見俞心姐姐後、天宇的研究所時期、天宇出書遭遇抄襲爭議、阿翔與天宇相遇（主線）、天宇回到香港、天宇回台灣找夏夏、天宇回香港重新寫信、天宇再訪台北發現變遷。
每一條時間線都有對應的事件，但採用交錯時序，甚至時空重疊。觀眾的手邊沒有紀錄邏輯與事件的筆記本，也可能像我到後來才發現這是奇幻片（？）。時間線太多卻未能梳理乾淨，導致好像懂了又好像沒懂。就像明明理由足夠充份，卻沒能有條理的把證據說明白。
不過這確實是依涵導演的第一部長片，雖然在敘事上有些問題，但劇情、情感、鏡頭、符號我是真的都很喜歡。
可以說我過度解讀，但我覺得《我在這裡等你》藏了很多同志電影/戲劇/小說的影子。
兩人一狗的戲水，讓人想起周華健<傷心的歌>的MV，電視劇《孽子》中的阿青和趙英轉身為小偉和佑佑，這一次他們走出封閉的學校、父權之家，來到海邊，就像男孩間的玩耍，卻也帶有曖昧般的親密。
同時無人的秘境也讓人想起《以你的名字呼喚我》，馳騁在公路上像是《（真）新的一天》，又像是《麥特與麥斯》中沒有播出的畫面。
阿翔抱怨天宇「從不記得這些小事」，像是《陳情令》中藍湛對魏嬰的失落。
旅館裡昏暗中的霓虹燈光，有《刻在你心底的名字》中KTV的既視感。
片中張國榮這個巨大符號，致敬了哥哥的酷兒身份。
而我最想提及的是後段劇情中，天宇終於進到阿翔的房間，發現阿翔其實關注著自己，夏夏更是強調「他的東西我都沒有動過，我想他喜歡這個樣子。」呼應了《斷背山》中埃尼斯拜訪傑克的父母，發現傑克私藏兩人襯衫，以此證明對埃尼斯的守護。
然後我頓時覺得，《我在這裡等你》和《斷背山》間有點很多的相呼應。
在《斷背山》中，埃尼斯和傑克在斷背山上相戀，卻也一生都困在斷背山上。而《我在這裡等你》的天宇與阿翔則是因為鯨逝灣重遇，始終在不斷找尋鯨逝灣的路上。
《斷背山》中，兩人最後一次見面不歡而散，埃尼斯不斷等待傑克的來信，等到的卻是噩耗。《我在這裡等你》中，兩人最後一次見面承諾「明天」有話要說，明天卻沒能見面，天宇在香港等阿翔，等到的也是噩耗。
在故事結尾，埃尼絲看著兩人的襯衫與斷背山的明信片對傑克發誓會永遠守護他。而天宇則是以行動試圖挽回遺憾，待兩人重遇。
表面上看來，雖然雙方未能在一起的原因不同，但都與自己的選擇有關。在《斷背山》的幾十年後，《我在這裡等你》看似終於能夠彌補遺憾，我卻始終覺得結局不是美滿的。
天宇試圖再寫信給金潤發告訴他不要去台北，於是再訪台北，發現人事物都有了改變。
夏夏變成了小芸，和男友開了咖啡廳。而張國榮辦了即將舉辦世界巡迴演唱會。
就在這時，天宇終於遇見了金潤發。
然而現實是，我們明明再也看不見哥哥的演唱會。哥哥與阿翔的復活，是不是只是天宇的期盼？就像一場夢一樣。
但換個角度看，電影開始於天宇到台北遇見阿翔的2020年，現實是疫情肆虐煙火節停辦，但天宇卻能和阿翔自由的在城市、鄉間、煙火節穿梭。
那到底哪一場是夢？
還是這段感情就像俞心和天宇的小說，像夏夏所說阿翔的幻想筆友一樣，都只是一場幻想而已。
雖然街頭鬥爭、憂鬱、家暴、死亡是殘忍的，但電影用了大量唯美的鏡頭包裝，場景也多在少人的秘境。不如斷背山被認為是幻想但確實真實存在的地方，「鯨逝灣」反倒是幻想卻被認為真實存在的地方。
電影不斷的顛倒又顛倒，所以什麼是真的？
所以是真是假重要嗎？
如果只是金潤發和天宇各自做了一個有彼此的夢，那他們算是愛過嗎？
用一個詞形容《我在這裡等你》，我會說就是「曖昧」。
也可以說電影很模糊，但我覺得比起模糊，更像天宇混亂的記憶中阿翔那張朦朧的臉，似有所無。
最後我想說的是，電影中原本「要死的」的是天宇，但他選擇活下來的原因是因為金潤發（其實是阿翔）告訴他：「天宇，你不要死，我在這裡等你。」
但最後走的是阿翔，是金潤發，於是天宇也用寫信的方式試圖阻止金潤發去台北，並且期待兩人的重遇。天宇未說出口的潛台詞也是：「阿翔（金潤發），不要死，我在這裡等你。」
不論結局有沒有HE，不論兩人有沒有相遇，他們都在試圖尋找、等待、拯救對方。
不論這裡是哪裡，不論正行還是逆行，我都在原地等你。
2024年6月24日寫於Instgram
電影：《我在這裡等你》（2024）
觀影日期：2024年5月14日、2024年6月14日（二刷）
