來到台南市立美術館二館，參觀了二樓的展覽，這次展覽介紹的是陳其寬的畫作。陳其寬的作品總是能引發我強烈的共鳴，讓我感到格外親切。年輕時，我曾經非常嚮往到處旅行，而陳其寬的畫作正好展現了這種四處探索的精神。
他在年輕時曾前往雲南、印度等地旅行，這段經歷反映在他早期的作品中。展覽中有兩幅畫作便是他在那次大旅行期間創作的，畫面充滿了異國風情，鮮活而富有生命力。
但更有趣的是，當你走到展覽的另一個角落時，你會發現陳其寬的作品風格又一次發生了顯著變化。在這一部分，他展出了參與設計東海大學路思義教堂的草圖和設計理念。東海大學路思義教堂是一個獨特的建築，其設計看似簡單，但實際上非常深刻。教堂的結構主要由四個台灣農村常見的瓦片形式疊放而成，看似簡單的設計卻營造出一種和諧與美感，讓人驚嘆不已。(再看看這二館的建築，就可以感受差別在哪裡)
這樣的作品，讓我深刻感受到陳其寬對於建築的創新思維。他利用簡單的元素，創造出了一個令人難忘的建築作品。雖然這樣的建築風格在當時並不十分受歡迎，甚至被認為過於簡單或過時，但它並不影響它的價值。路思義教堂至今仍被認為是台灣建築史上的一個經典，正是因為它能夠在簡單之中展現出深厚的文化內涵和藝術美感。
我想，好的作品就是如此，它能夠經得起時間的考驗，無論時代如何變遷，這些作品依然保有它們獨特的美感和價值。陳其寬的作品，無論是畫作還是建築，都是如此。他在不同領域的創作中展現了多樣性和深度，並且能夠一直流傳下去，這是非常難得的。這次的展覽讓我對陳其寬的創作生涯有了更深刻的理解，也讓我感受到他那份對藝術與生活的熱情和執著。
