對我來說，《魔鬼終結者》是真正的女性主義電影。詹姆斯卡麥隆親自執導的兩部作品，其實都是沙拉康納的故事，描述的是女性如何化解父權社會架的暴力，卸下男性的武裝。
《魔鬼終結者》裡的機器人T800，就像是那個年代現實的男性，陽剛、猛壯、冷酷，完全透露出強烈的威脅性，這是過去父權時代，對於男人形象的要求框架。自古以來，男人總是跟武器離不開關係，而且也被要求隱藏自己的情緒。或許是如此緣故，人工智慧天網才會把武器打造成這樣的男性形象。
《魔鬼終結者》第二集，原本是武器的機器人T800，反過來保護沙拉康納。結局T800說身為機器人終於知道了人類為什麼會流淚，其實也象徵著身為一個男人學會如何表達自己的脆弱與情感。過去的男人是不被允許流眼淚的，粗壯的雙臂與胸膛，男人只被允許永有這兩個象徵，不然就是娘們！
男人被父權社會禁止表露情感，這與機器人有什麼兩樣？
女性在保守的社會被允許情感上的釋放，因為那種特性被視為先天的缺陷，她們天生就比較脆弱。於是我們看到莎拉康納努力地在孤獨中掙扎，同時她又展現了焦慮與纖細的母愛。在她的養育下，未來的救世主約翰康納，也成為一個富有情感的男性，他也嘗試教導T800如何展現情感。
第三集的《魔鬼終結者3》，追殺救世主的機器人變成女性的外貌TX，故事的主角成為成年後的約翰康納。劇情的主題從化解父權社會武裝轉移到命運上，若無法扭轉未來的命運，那我們努力的意義是什麼？或許就是做足充分的準備接受命運吧！TX非常具有攻擊性，似乎想要賦予女性在新時代抬頭的意義，但這似乎把在過去兩集女性堅強的描寫，訴諸於攻擊性的建構上。
後來的《魔鬼終結者》續集之所以不太理想，是因為有點偏離了初衷。若世界觀做的太龐大，比較難以聚焦在個人命運的糾葛上，就會顯得鬆散。《魔鬼終結者：創世契機》確實抓到了原來系列該有的風格，但除了原本的救世主成為反派這點讓人意外，可惜的地方在於經典角色重逢時所面臨的抉擇，沒有做太多的深鑿。莎拉康納之所以偉大，在於她對抗的不僅是天網，而是父權社會的暴力。
詹姆斯卡麥隆曾被調侃輕視女性，甚至《驚奇隊長》裡百視達裡被摧毀的《魔鬼大帝：真實謊言》廣告看板，也被影迷視為對卡麥隆的譏諷（後來導演澄清不是）。但從《魔鬼終結者》到《阿凡達》，卡麥隆描述的都是女性化解父權暴力的傷害，《阿凡達》裡的傑克雙腳癱瘓後，他在地球上失去了價值，如果男人無法在體力上貢獻，他就同等沒有「功能」，結果他在潘朵拉星球上藉由女性博士葛蕾絲 · 奧古斯汀引導，以及在納美族人公主奈蒂莉的帶領下，重新找回自己多元的價值，傑克服膺於父權體制建構的軍隊，當他沒有能力的時候，旋即遭到父權體制的拋棄。
詹姆斯卡麥隆真的很厲害，雖然他有理工背景，但在劇本上永遠先處理情感，再進一步建構科幻的世界框架。這是非常重要的，就連法律制度都強調情理法，人性的情感永遠是外在科技世界的推力。
