劇評～《雖然是精神病但沒關係》～暗黑童話聲演

韓劇《雖然是精神病但沒關係》女主人翁高文英是個暗黑童話作家，作品意念前衛，插畫嚇人，卻深受讀者歡迎。朴導演刻意安排動畫鋪陳她的作品，並用故事裡不同角色聲演，增添劇集的可看性，造成網絡熱話，最後更成為劇集的暢銷副產品。

（1）《啖食惡夢長大的少年》(高文英朗讀)

《啖食惡夢長大的少年》有兩個聲演版本，分別都在EP1裡。EP1 57~63min是劇場版，EP1結尾朴導演加插的高英朗讀版本，感覺完全不一樣。

當然是劇場版較動人，包括差點被父親殺掉的女孩心聲，最後童話宗旨，“所以不要忘了，不要忘記並克服過去，如果你克服不了，你就只是個靈魂長不大的小孩子”，還由綱太文英疊聲唸出，非常有味道。

（2）《喪屍小孩》(文鋼太聲演）

EP4 59~63min的《喪屍小孩》劇場版是最動人的版本，是童話與真人(鋼太、文英)接連版本，童話感加電影感，雙重領悟。文鋼太在默讀高文英的作品，一邊讀一邊想起自己的童年，悲從中來。

另一邊高文英發出迴響，為悲苦的鋼太總結，一起唸出，“媽媽，真是，溫暖啊！”至此鋼太淚流滿臉。默讀中段還配上In Silence主題曲，整個氛圍無語倫比。

（3）《春日之犬》(文氏兄弟朗讀)

《春日之犬》，很適合由孩子來朗讀，尚泰的嗓音就是孩子聲線，跟童話內容與動畫亳無違和感，視覺、聽覺都很舒適，最後一句交由鋼太接棒，實在一絕，誰帶著項圈？正是鋼太與文英。

（4）《手，琵琶魚》(朴幸子聲演)

《手，琵琶魚》根本是恐怖故事，由變身成文英媽的朴幸子(張南英飾)唸出，更驚嚇。張南英聲線十分悦耳，高低音、音速很有特色，尤其聲演孩子時，令人覺得這孩子像魔鬼怪嬰。怕黑者，切勿睡前聽，會影響睡眠質素。

（5）《找尋最真實的臉孔》(MmM劇場版)

《找尋最真實的臉孔》，繪本故事剛好貫穿全劇劇情，為故事畫上完美句號。

由MmM彼此相遇開始，三方互為影響，一步步作出蛻變。鋼太開始就是戴著面具做人，不斷壓抑、忍耐、隱藏自己的情感；尚泰像個空箱子無法辨認表情，自我防禦很強；文英像個沒有情感的空罐子。

尋找臉孔的路途上，三人遇上不少困難，也曾有崩潰或想放棄的時候；卻在彼此扶持幫助下，不僅願意露出最真實的面貌，並鼓起勇氣追尋自己的幸福與夢想，成為自己的主人。

繪本故事同時以三位主角旅途遇上的「狐狸媽媽」、「鋼鐵草叢中跳舞的稻草人」，與劇中其他精神病患故事，堆疊出更深層的隱喻。

文鋼太因為多年來的「責任」，執著地成為哥哥的靠山，而錯過人生許多快樂和童年，成為戴上假面具的「偽善者」。

高文英活在母親的陰影下，由小到大埋藏自己的情感和同理心，成為性格怪異的「空罐頭公主」。

哥哥文尚泰在弟弟的保護下，從未接觸真實的世界，箝制在自己的過去裡，成為「箱子叔叔」。

最終三人團結起來，跨過眼前的束縛，擺脫枷鎖走出困境，尋得真正的幸福。尚泰最後向鋼太說：「文鋼太才是文鋼太的主人。」代表二人經已獨立，成為大人，不再需要為無形的「責任」一起生活，誰都是自己幸福的主人。

《找尋最真實的臉孔》(上)(英文字幕)

《找尋最真實的臉孔》(下)(英文字幕)