《宇宙漂浮教室》命運的真人化——製作團隊堅持的「故意留白」與對宇宙的思考

下剋上球兒第四集在去年的今天(2023/11/5)播出，這篇就這麼剛好在今天出刊，也是一種命運！

原文連結：https://realsound.jp/movie/2024/11/post-1829631.html

機翻修飾，純收藏用

作者：苫とり子

「這裡是找回放棄之物的地方」

目前正在播出的電視劇《宇宙漂浮教室》（NHK綜合）改編自伊与原新的小說，靈感來自於真實故事。劇中描繪了背負各種困難的定時制高中的學生們，在由窪田正孝飾演的神秘理科教師藤竹的引導下，透過科學開拓人生的過程。雖然劇情和演出都不華麗，但卻深深觸動了觀眾的心，這部劇是如何誕生的呢？我們訪問了製作統籌神林伸太郎、橋立聖史、以及負責第1話到第4話的導演吉川久岳。

製作人和導演眼中的原作魅力

ーー這部劇是根據大約一年前發售的伊與原新的小說改編的。擔任企劃的神林先生，是因為小說的哪些特點而決定將其改編為劇集的呢？

神林伸太郎（以下簡稱神林）：除了特殊的「定時制」背景外，這不僅僅是普通的校園劇，本作描述的是那些身處困境或逆境中的人們通過科學取得成功的故事，讓人深受鼓舞。此外，因為這部作品是基於真實事件而創作的，內心湧起一股熱情，讓我非常想將它拍成劇集。

ーー在另一場訪談中，神林先生也提到過，橋立先生和吉川先生碰巧也讀過同一部原作呢。

吉川久岳（以下簡稱吉川）：是的。我是通過報紙廣告知道這部原作的。了解到故事的舞台設在「定時制」，而且還以科學社為主要內容，這一點深深吸引了我，於是立刻買來閱讀。

橋立聖史（以下簡稱橋立）：其實我和吉川先生沒有特別商量過，當時我只是去書店找些有潛力成為企劃的作品，然後偶然被一個書名和封面的插圖吸引，拿起來一看，才發現是《宙わたる教室》。不久之後，神林先生打來電話說：「我有一個原作改編的企劃，舞台設在定時制學校……」我立刻聯想到那本書（笑）。我們三個人曾多次合作過，但這種巧合還是第一次，讓我非常驚訝。

ーー三個人竟然同時被同一本書吸引，真是有種命運的感覺。神林先生，在企劃階段時，您是否已經打算邀請窪田正孝先生擔任主演呢？

神林：在企劃階段，還沒有決定要邀請誰來演。記者會上我也提到過，原作中的藤竹淡然地引導學生，自身並沒有顯著的變化。劇集則增添了藤竹自身與學生一同成長的要素。需要在成長前展現出冷靜的外表下隱藏著熱情，這非常具有挑戰性。我和橋立先生等人討論誰能成功呈現這種複雜的角色，這時想到了窪田先生。

ーー在現場擔任導演的吉川先生，您認為窪田先生飾演的藤竹有什麼吸引人的地方呢？

吉川：窪田先生本身性格冷靜又富有智慧，恰好涵蓋了藤竹這個角色的形象。不過在讀本階段，他給我的印象比預想的還要平淡，我確實有些擔心這麼冷靜的角色是否能夠支撐整個劇情到最後。然而在拍攝第一天看到窪田先生飾演的藤竹，我感覺這樣的方向性沒問題。表演中還留下了成長的空間，讓人感覺藤竹之後會有所變化，這使角色更加具有吸引力。因此，我並沒有給予過多的細節要求，而是尊重窪田先生所詮釋的藤竹形象，並讓這一角色的魅力在演出中充分展現。

ーー在採訪窪田先生時，他提到「自己並不認為是主角」「主角應該是科學社的大家」，這句話給人印象深刻。實際上，飾演學生的各位也展現了鮮明的個性，特別是飾演科學社第一號社員岳人的小林虎之介先生備受矚目。能否再說說選擇小林先生的理由？

吉川：岳人是僅次於藤竹的重要角色，選角過程並不容易。當時神林先生向我推薦小林虎之介先生，讓我看了他在《下剋上球兒》（TBS系）的演出。起初，我覺得他比原作中的岳人更顯得可愛。不過，我理解岳人是一個因學習障礙而難以融入社會、但本質純真直率的角色。我認為小林先生能夠表現出這一特質，所以向他發出了邀請。

ーー神林先生，您為什麼覺得小林先生適合這個角色呢？

神林：我印象深刻的是《下剋上球兒》第四集中，小林先生飾演的壯磨剃去紅髮，向退役的哥哥宣言「我會讓咱們學校拿下勝利！」，那場流淚的演出深深打動了我。之後，在《PICU 小兒加護病房2024特別篇》（富士電視台）中，他飾演一位自尊心強的實習醫生，那種儘管態度冷漠卻透出純真的特質，以及略帶鋒芒的表現，讓我覺得他非常適合岳人這個角色。

「在教室的角落裡能對宇宙懷抱多少憧憬」很重要

ーー小林先生飾演的岳人成為焦點的第一集中，令人印象深刻的場景之一是結尾時從教室望向夜空轉為藍天的畫面。這場景在原作中並沒有，這個演出靈感是從哪裡來的呢？

吉川：我已經記不清具體是在什麼時候想到這個點子的了，不過從和編劇澤井香織女士一起製作劇本的階段開始，我們就討論過，希望能表現出岳人能一瞥藤竹所看到的世界。雖然他們通過實驗試圖再現藍天，但實際效果與真正的藍天還相差甚遠。然而，在那一刻如果能短暫地展現出廣闊的藍天，讓觀眾感受到岳人的人生可能會從此展開的預感，這就是我們追求的效果，最後便形成了這樣的表現。

神林：我印象深刻的是澤井女士在企劃初期階段說過，「這是一部講述科學社的學生們在教室一隅對宇宙懷抱憧憬的作品」。這句話也體現在這場景中。當然，當時還是夜晚，打開窗簾便看到藍天完全是一種幻想。從現實的故事突然轉向奇幻場景，如何做到不讓觀眾感到違和，這是非常困難的部分。我記得吉川先生將這一場景完美地呈現出來，讓我自己也非常感動。

ーー吉川先生在今年5月NHK播出的特別劇《彼岸》中也與澤井女士合作過，您是如何看待澤井女士的風格的？

吉川：就如神林先生剛才所說的，澤井女士擅長描繪小小的世界，透過細節堆疊讓人感受到背後廣闊的世界。她擁有非常平易近人的氛圍，可以一起深入討論故事的本質，這對我在執導方面幫助很大。

ーー那麼美麗的場景也反映出你們之間的信任關係啊。此外，觀眾對「夜晚學校的氛圍很好」的反饋很多，能談談您在演出上特別注重的部分嗎？

吉川：這部分我們在拍攝前就和攝影師三村先生仔細討論過。因為場景設定在夜晚的學校，如果畫面過於黑暗而沒有看點，我們擔心效果會不佳。實際上參觀了定時制高中的夜間課程，發現教室氛圍非常美妙。為了不破壞這種印象，我們特別留意保持適當的明暗。有時因拍攝時間安排在白天拍夜景，需要拉上窗簾，這樣難免會缺少陰影，畫面顯得平淡。攝影和燈光團隊反覆測試，巧妙營造出既暗卻又有美感的效果，收到觀眾的讚賞讓我們鬆了一口氣。

ーー另外，本劇的實驗場景也是一大看點。米村傳次郎老師也參與了監修，這種拍攝方式在其他劇中相當罕見，您覺得如何？

吉川：關於實驗場景，可能是我們的方法不太對，最初真的很不順利（笑）。在第二集中有使用味噌湯做對流實驗的場景，光是加熱味噌就讓我們費了不少功夫，試了各種不同的味噌，甚至還試著用水煮的大豆磨碎來模擬味噌，真的是反覆試驗。我們每天像科學部一樣，不斷嘗試。當時天氣炎熱，拍攝過程確實有些辛苦，但包括窪田先生在內的演員們都很用心營造良好的氛圍，對此我真的非常感謝。

ーー隨著科學部的正式啟動，實驗場景的比重也將會增加吧？

吉川：是的。第四集之前，主要是聚焦於每位學生個人的故事，最後才加上實驗場景。從第五集開始，科學部正式成立，會展開與結局相關的實驗。此時的故事也從原本每位學生與藤竹老師的互動，轉向整個科學部的故事，觀眾將能以不同的方式來享受劇情發展。

ーー到目前為止，劇情基本上都依照原作，但您提到最初神林先生有加入一些新的部分，那麼會有原創的劇情展開嗎？

吉川：第五集將會完全展開原創劇情。藤竹的過去也會在後半段逐漸揭露，並解開第一集中玻璃中映出的少年究竟是誰的謎團。這位少年在原作中並未被大幅刻畫，但在本劇中，他是深入藤竹過去的重要角色，所以他在開頭便以帶有些許不安氛圍的方式出現了。

ーー演出玻璃中少年的佐久本寶先生和藤竹的大學同期、在JAXA工作的相澤由中村蒼先生飾演，兩人曾在窪田先生主演的晨間劇《歡呼》共演過。這次兩人的再度合作也成為話題，選中村先生飾演相澤的理由是什麼呢？

神林：相澤這個角色在改編為電視劇時被大幅擴展了。雖然無法透露太多以免劇透，但最終相澤將成為本劇的核心主題的象徵角色。雖然他和窪田先生有過合作的話題性是一個考量，但最重要的是他的演技足以承擔這一重要角色，因此我們選擇了中村先生。另外，藤竹和相澤在JAXA總部談話的場景，是由編劇澤井老師構思的。隨著劇情發展，觀眾會理解該場景作為開端的意義，敬請大家留意。

窪田正孝的話語讓大家朝著同一方向前進

——目前，這部作品被譽為本季最佳電視劇，對於觀眾的反應，你們有什麼率直的感受嗎？

橋立：畢竟原作是一部極具力量的作品，所以我們非常重視如何不遺漏地將這份力量傳達給觀眾。在實驗場景方面，吉川導演和我深入討論過，力求把讀原作時腦海中浮現的印象，以富有吸引力的方式具體呈現出來。如果觀眾能感受到這些，那我會非常高興。

神林：從SNS上看到，觀眾們完全理解了我們的意圖，讓我真的感到無比開心。不過，若製作方的意圖太過明顯，也可能會顯得刻意，但多虧了吉川導演細膩的演出，創造了緩緩滲透人心的場景。例如，第3集中由伊東蒼飾演的佳純，發現了保健室來訪紀錄上藤竹留下的訊息，幾次互動之後，她逐漸感到開心，但這種情感並沒有用台詞表達出來，而是透過她為了去看紀錄而微微快步的動作傳達了出來。那幕讓我印象深刻，我也想問吉川導演是如何設計那一場景的。

吉川：我自己也是這樣認為的，日本人很喜歡從微妙的舉止和行動中解讀對方的情感。不論是文學還是影像，大家都會在故事的行間中去思考，“這個人可能在這樣想吧？”這樣的過程。所以，不僅限於這次拍攝，我一直都在努力把能夠表現角色心情的細節融入畫面中，而不只是依賴台詞。尤其是在佳純的那一集，故事本身就非常細膩，因此我更著重於她微微快步的時刻、講話時短暫的停頓等，力求通過非語言的表達來豐富她的情感。

——我也覺得，吉川導演的演出與伊東的精湛演技相得益彰，創造了非常美好的場景。窪田先生在採訪中提到伊東是「幕後王牌」，自從她加入科學部後，整體氛圍都變得不一樣了。那麼，從吉川導演的角度來看，伊東的印象是怎樣的呢？

吉川：伊東非常穩重，不僅演技出色，對於作品和角色的理解力也很高。科學部成員玩得開心的場景中，我們會給予他們較大的自由發揮空間，即使大家玩得太開時，伊東也會在即興表演中自然地將劇情帶回主軸。儘管她年紀最小，但總能給我們一種引導整個團隊的可靠感。她並不固執於自己的表演，也願意傾聽他人的意見，真心去理解我們的意圖，並努力表現出來，讓我非常感激。

——請分享一下回顧聚集每個人力量的拍攝經歷後的感想。

橋立：拍攝開始時，窪田先生提到「希望能創造出觀眾能夠進入的空間」，這句話讓我印象深刻。在我以往經驗的連續劇拍攝現場中，通常都是按照編劇提供的劇本拍攝，然後進行剪輯，反覆如此。但這一次，從劇本創作的階段開始，澤井先生和吉川先生就進行了討論，演員們也認真思考自己能做些什麼，大家都懷著窪田先生的話，認真投入時間，精心製作。我也向神林先生提出了不少要求，調整了拍攝和交付的時間表，因此這是一部大家一起努力到最後，能夠達成共識的作品。

——看起來這個劇組的拍攝現場就像科學部一樣，大家都在一起進行實驗。

橋立：正如您所說，雖然過程中有些辛苦，但也帶來了很多樂趣。只有一點我一直在意，吉川先生身為負責彙整現場意見的人，應該很辛苦吧……。

吉川：這當然是很辛苦的（笑）。不過，我總是抱著在拍攝之前思考的計畫可能會有所變化的心態，期待能夠在現場發現一些只有在那裡才能產生的元素。因此在這次的拍攝中，我覺得自己拾到了許多這樣的元素，這豐富了整部作品。

——負責企劃及製作統籌的神林先生對這樣的現場有什麼樣的觀察？

神林：就像劇中的科學部一樣，我感受到在一起創作的過程中，團隊變得更加團結。窪田先生、小林先生、伊東小姐、ガウ先生和イッセー尾形先生這五位科學部成員之間的關係變得非常融洽。前幾天，他們還全員參加了主題曲演唱團體Little Glee Monster的演唱會，氣氛相當熱烈（笑）。在拍攝現場，不僅是工作人員和演員，甚至包括所有經理人也都積極協助創造現場的氛圍。伊東小姐在慶功宴上甚至流下了眼淚，說「不想結束」，讓我感受到大家真的形成了一個很棒的團隊。正如橋立先生之前所提到的，因為每個人都朝著同一個方向共同創作一部作品，所以自然產生了這樣的團隊合作精神。