【繪本】因為荒謬而發笑，也因為想笑就笑——《天上掉下來的石頭》

能引人發笑的，從來就不只是小丑。

何況近年來媒體影像裡的「小丑」，多是笑中帶淚的悲劇角色，背後藏著情緒的深度，甚或如何拓展生命的廣度。然而我們多數人還是喜歡只是簡單的笑，喜歡笑得簡單。尤其是「幽默」這件事，無傷大雅的不合情理或荒謬，就能激起身體的微微震盪，在動靜如機械擺動的世界裡，找回一點鬆弛好玩的彈性。

曾是動畫設計師的作者雍・卡拉森（Jon Klassen）就非常理解，運用簡單的構圖、累積的線索，逐步推敲並能引發笑點的設計是什麼樣子的。「帽子三部曲」是他令人傾倒的成名作之一，這本《天上掉下來的石頭》也沿襲了類似的風格，甚至沿用了相同的主角——烏龜，只不過這次牠不再為帽子煩惱，而是天生就有帽子戴（這已經是笑點之一），舉步走向不同的主題：

（見「書本的每個翻頁，就像影片的每個鏡頭。」──專訪《這不是我的帽子》作者雍．卡拉森）

一隻烏龜、一隻犰狳（沒錯，是犰狳），後來還有一隻蛇、出現僅僅三秒的怪物；一朵花、一枝草、石頭和曇花一現的樹林；構圖如此簡單，卻構成了五個連續性的小故事，可以單獨閱讀。但連續性地看，能感受更多累積的情緒張力，和令人一直笑開的彩蛋。

《天上掉下來的石頭》裡的每一張圖都濃縮成一個鏡頭——不同於連續性的分鏡，有許多過渡點——它是極聚焦的、挑動故事性的。例如剛開始烏龜站在花旁，背景裡的雲天空土地都是靜置的、烏龜跟花也是靜止的，烏龜的黑眼珠在眼睛正中央擺著，那是唯一的表情。刻意「僵硬」的姿勢與畫面，反而就算沒有文字導引，也能勾動每個讀者，去創造出自己的內心對話。

又如封面上烏龜和犰狳面對面站著，中間是那朵小花，說實在我們很難明白，這兩隻動物是在互看還是彼此不理睬。回到書中，它的後一頁，也是一樣的站姿和背景，不過犰狳舉起了一隻手指向後方，兩人眼神也默默一同飄向後方的一株草。前後兩頁，一點點動作的改變，就讓我們有了一點故事，猜想：犰狳或許中意於後面那一株草，想要走過去⋯⋯至少和烏龜有分別。

就是利用這樣的圖像，一點一點堆疊與轉移，再配上簡單設計過的對白，故事更強烈一點，更聚焦一點，笑點也就確切地播散開來。當烏龜劈頭就說：「我喜歡站在這裡⋯⋯別的地方，我連站都不想站。」烏龜和花，靜置與偏執，就春風似地帶來一點笑意。(故事內容全文可見作者ig:內頁故事1 內頁故事2：)

後面的發展，當然能令人一路笑下去。然而身為成人，除了發笑，我總希望閱讀下去，能再有更深一點的體會（好像烏龜那樣偏執），事實上，作者也的確給了這樣一個可以想像的空間：我硬要把它想成

只是站在那裡，或走開；大石頭掉下來，選擇站上去想像或不要；大石頭造成的陰影，可以選擇打盹、看夕陽或者不要，最後意外來時，想想面對或沒面對的感受。憑著我們固有的經驗與喜好，在當下的情境中，如何選擇，如何感受？而當情境發生改變（意外發生）時，又該怎麼行動，如何感受呢？

選擇，代表我能控制的局面，似乎代表安全（但並非真的安全）；意外，代表我無法控制的事情（也不代表無法躲過），我想起庫斯杜力卡的電影《黑貓白貓》，把電影拍成了善惡／禍福相倚的喜劇紀錄片，黑貓不比白貓差，白貓也不比黑貓價值低，許多時候，最大的成就只不過是，我們究竟從中學習到了什麼？從哪個角度閱讀，從哪個角度思考，反映出來的，是當下我們所經驗而來的能力。

因此，除了眼神的微調，雍・卡拉森（Jon Klassen）設計讓動物們看起來接近「面無表情」，對話也僅限於說明當下正在做的事，場景、對話、行為精簡到底的結果，就是放大對於情境的想像空間，今天我感受到的是選擇與控制的並行不悖，轉眼明天它可能是個不近人情的想像故事。

總而言之，天曉得的是，想像力是無限大的，而幽默感隨時都在。一本可以一翻再翻、詮釋無窮的寓言式繪本，我相信這才是《天上掉下來的石頭》帶給我們的最大收穫。