無意中買得這本小書，吸引我注意的是封面，彷彿是哪裡看過的巨人圖像，面帶憂傷和心事，驚惶地立著。他手裡尚抱著酣睡的天使嬰孩，衣服上綴著補釘，綻破的褲腳下緣，是一雙赤腳走向貧瘠的農稼之地。

創作

閱讀書評


繪本貴在趣味。
西班牙的畫家馬爾索（Manuel Marsol ）總是在這樣的「趣味」上費盡心機。新拿到的這本《洞》，西班牙原名為「La Leyenda De Don Fermin」（唐費明傳奇)，便是在簡單的冒險故事裡，埋藏許多關於西班牙文化元素的彩蛋。

「我是個享樂主義式的讀者⋯⋯我閱讀是為了書能帶給我美學上的情感」——波赫士〈奇妙神曲〉
讀書，跟看電影一樣，激起情感上的漣漪有時是更為重要的。
令人難以想像的是，一本純以文字寫成的詩歌故事，卻能啟發古今中外這麼多的畫家為它展開各種不同想像的圖像創作。


   擺脫一般的文字傳記，擺脫只能從童年讀起的時間軸，在《辛波絲卡——拼貼人生》，我們看到了很不一樣的傳記讀法。水彩暈開的神采，讓人想起詩的語言，帶有某種事物本質的準確性，卻又涵蓋著事物周遭所有的靈光。

只是站在那裡，或走開；大石頭掉下來，選擇站上去想像或不要；大石頭造成的陰影，可以選擇打盹、看夕陽或者不要，最後意外來時，想想面對或沒面對的感受。憑著我們固有的經驗與喜好，在當下的情境中，如何選擇，如何感受？而當情境發生改變（意外發生）時，又該怎麼行動，如何感受呢？

白雪公主故事的黑暗面

童話就像人類的夢境，有好夢，也有惡夢，始終不斷地在我們心中迴盪與共鳴。
善於利用形象描繪人物特色與性格的插畫家Beatrice Alemagna，於2021年(法文版2021，英文版2022）重新創作了這個最膾炙人口的格林童話「白雪公主」（Snow White）。

《漁夫和他的靈魂》是旅居倫敦的插畫家卓霈欣的第一部繪本。在研究過王爾德的童話之後，她決定替它塗抹上充滿各層次「綠」的神秘色彩。
在卓霈欣的改編裡，除了保留原始情節，她將主要焦點放在漁夫與靈魂的對話中，剔去了原本王爾德的異國情調，突顯出身體、心靈與靈魂三者的關係。



《食常物語》其實打破了我對靜物的觀感。原來當描繪靜物可以靜心時，閱讀靜物，或許就可以參禪。

來自英國的愛蜜莉．哈沃斯－布斯（Emily Haworth-Booth）一向關注於「反抗滅絕」（Extinction Rebellion）的環保運動，在她創作的這本《最後一棵樹》裡，也是利用簡單的故事，闡述了人與樹（環境）的相處關係。

在閱讀多次之後，我才知道那其實是構築少年百合的一個舒適圈，接近心靈脈動的內在世界。山林圍繞的村落，神靈藏於其中，依隨著季節的更迭，生命也跟著流轉起滅。百合是製面人族群裡的「天生的」製面者。他面具裡的「靈魂」，能輕易的使祭舞者與神靈合一，達到祈願的目的。