劉文正

不論他是不是真的死了，總之，他不會再公開亮相、不會有新作品，也不像 Bob Dylan 或 Bruce Springsteen 那樣有一堆未發行錄音或演唱會實況靴子腿可以挖掘，所以他的演藝生涯已經完結，這時不妨蓋棺論定。

結論是，他是一個非常具有舞台魅力、能文能武，聲音具有超高辨識度的歌手，然後立刻升級為影視歌三棲的超級明星。然而，他沒有具體的音樂風格，是隨著時代流向而前進的人，本身並沒有「作者論」式的討論價值。

他的歌路極其寛廣，從1970年代劉家昌/瓊瑤/孫儀/湯尼（翁清溪）為主的抒情慢歌，到四件式摇滾（羅大佑作曲作詞的《飛翔》，收錄於1977年的專輯「閃亮的日子）；轉到東尼機構以後，翻唱英文老歌和「現代民歌運動」的經典作品，80年代初期轉到寶麗金以後的 disco pop，他處理起來都游刃有餘。

重看他的 discography可以發現他有非常多的「民歌運動」錄音，從1979年轉到位於新加坡的東尼機構以後，有很多翻唱，距離原唱首發大多只有半年到一年的時間差。除了被鄉民拿出來做為嘲諷材料的《外婆的澎湖灣》，像是《蘭花草》《歸人沙城》《讓我們看雲去》《恰似你的溫柔》《秋蟬》，他都唱過；之前還在歌林唱片時，還有羅大佑幫他寫的《歌》《閃亮的日子》，李泰祥的《不要告別》《一條日光大道》。而且不知是否有意，他翻唱時幾乎沒有改動原編曲，這些翻唱歌在東南亞華人區的散播影響力非常大。

稍微擬於不倫的話，這像是全盛時期的Elvis，在Dylan、Joan Baez、Joni Mitchell 剛出新歌之後不到一年，就按照人家的原編曲出了一張翻唱專輯，而且賣得到處都是。

以「唱將」風格而言，他歌路寬廣，後來居上者可能也只有張學友，但張學友的台風比他多兩分喜感；以影視歌三棲明星、也同樣有一絲陰柔氣質的張國榮相比，張國榮比他多一分憂鬱；最近有人拿Bruno Mars跟他全盛期的形象照相提並論，那麼Bruno Mars比他多了兩分 vibe。以「大眾性感偶像」祖師爺 Elvis 相比，他的魅力屬於清純型，從不踰矩，永遠停留在安全的界線內。

1984年他跟寶麗金的三年合約結束後，就沒有新的 studio albums，距離他在1975年的出道，堪堪十年而已，他生於1952年，此時不過32歳。但他當時的狀態，距離「過氣」還很早。他出道早、影視歌三棲，也開過多場東南亞巡迴演唱，工作量大，他是有可能萌生退意。

（「過氣」很難定義，比方說，張學友是否已過氣？某個意義上來說，是的，已沒有人關心他2023年又發了什麼新單曲，但現在如果他又要辦巡迴演唱會，挑三十首經典金曲，可預期仍然是一票難求。）

他短暫赴美歸來，1986年底又重返螢光幕，1987年創辦「飛鷹唱片」，帶著裘海正、方文琳、伊能靜出道，1989年年初還有在台視主持節目。「飛鷹唱片」後來還有霍正奇、巫啟賢。

這些「劉門弟子」，在劉文正突然於1991年宣布結束「飛鷹唱片」以後，不靠劉文正的光環（大多轉到科藝百代EMI）仍然走紅到1990年代後半。裘海正2003年還拿到金鐘獎（廣播節目主持）；方文琳和霍正奇一直都有電視劇可演，伊能靜也是影歌雙棲到2000年以後，也就是說，劉文正做為一個經紀人/星探/製作人的相人術十分了得，如果他不想繼續留在舞台上，他轉入幕後的成績也很好，完全退隱，恐怕不是因為「過氣」而是別有隱情。

1991年，劉文正完全消失於江湖時，他才39歳。張國榮其實只比他小四歳，但在在大眾的心目中，張國榮屬於紙醉金迷的90年代，而劉文正彷彿是兩個世代以前的名字了。