日劇《重啟人生》的精彩，來自於細膩深究日常生活後，所醞釀出的醍醐味

微雷，無重大劇透，請讀者酙酌閱讀

由實力派演員安藤櫻主演的日劇《重啟人生》日前完結，造了極大的迴響，無論從懷舊的觀點來欣賞（例如電子雞、菇菇栽培、大頭貼、BB CALL…），或是從輪迴重生多重宇宙的觀點來欣賞（陰德積分、重新投胎為人／動物／昆蟲…），這部日劇都可以說是無懈可擊的傑作。熟知編劇笨蛋節奏作品的觀眾，應該可以看出《重啟人生》其實是《世界奇妙物語–來世不動產》加上《架空OL日記》以及《了不起的選TAXI》的集大成之作，但是《重啟人生》的格局又更大了，讓主角在不斷重生的過程中，漸漸找到自己生命的重心與意義。即使背後討論的議題有些嚴肅，但是因為不停「重新闖關」的過程既曲折又有趣，並不會讓人感到沉重，可說是老少咸宜的上乘喜劇，難怪會那麼受人歡迎，還一度登上推特的世界趨勢關鍵字第一名！

善與惡的正面衝突、熱血的華麗復仇、俊男美女陷入愛河的浪漫場景、大場面大製作…缺少這些經典的賣座元素，就沒辦法拍出好戲了吧？恰好相反，細數近年來最優秀的幾部日劇，剛好都沒有這些元素，如《四重奏》、《我的故事說來話長》、《月薪嬌妻》、《我家的故事》，一直到最近的《重啟人生》，不約而同的都以全新的觀點，開啟了完全不同的宇宙。細數這一代最優秀的劇作家們，如宮藤官九郎、坂元裕二、金子茂樹、野木亞紀子、笨蛋節奏等人，已經使現代的日劇除了娛樂效果之外，在取材上、思想深度上屢創新高，讓「日常觀察」成為當代日劇的顯學。明明只是日常生活的題材，卻可以產出讓人拍案叫絕的精彩作品，這是當代日劇所創造的奇蹟，也讓日劇成為全球獨一無二的劇種。

舉一個反例來說明日劇發展的獨特性。在NETFLIX進入日本之後，開啟了一系列大場面大製作、戀愛、復仇、善惡對決等傳統戲碼的原創作品，如《舞伎家的料理人》、《今際之國的闖關者》、《AV帝王》、《First Love初戀》、《華麗追隨》…等等。這種下猛藥的做法，的確成功拉高了收視率，但是這些像放煙火般的熱鬧戲碼，卻沒有辦法列入優秀作品之列。當代優秀日劇獨有的餘韻、就算一再重看也會產生新體驗的深度，在這些作品中完全找不到。舉例來說，名導是枝裕和製作的《舞伎家的料理人》，就是一部失敗到不行的作品，女主角淪為只會傻笑的女孩，就算美術設計再華麗，也沒辦法掩蓋劇情的薄弱（請對照同樣在描寫日本傳統技藝的《我家的故事》，就可以明白兩部戲的天壤之別）。違反了當代日劇的發展趨勢，就算花了大把的鈔票，恐怕也是吃力不討好。

用一句成語來形容當代日劇發展的趨勢，就是「返樸歸真」：回到日本的傳統表演「落語」那種只要一個人、一把扇子，就可以讓滿場觀眾如痴如醉的、質樸又真誠的表演方式。日本走過浮華的泡沫經濟時代之後，長年陷入經濟成長停滯的衰退期，也失去了以往不可一世、不知天高地厚的自信，而這樣的心理也反映在娛樂事業上（當然製作費的大幅刪減也是血淋淋的考驗）。少了盲目的激情，卻多了冷靜的自省，讓當代日劇的發展，更趨向心靈層次的提昇。即使是喜劇，也不再是胡鬧瞎搞的鬧劇，而是經過沉澱、深思之後，洞察人心、直視現實、言之有物、卻又趣味盎然的爐火純青之作。我舉例的那些當代優秀日劇，都有以上的特質，所以即使播出時的收視率不高，但是經過時間的考驗之後，都可以靠著口碑讓越來越多觀眾一看再看、百看不厭，進而提昇到「經典」的水準。

下次再看到「日劇早已沒落」這種論調，麻煩打開我推薦的那些當代優秀日劇，不必看太多，只要看完第一集就好，絕對可以讓這種似是而非的論調不攻自破。

在學生時代，應該要專心於課業，還是要常常和好朋友相聚、一起享受青春？出社會之後，應該追隨社會、父母的期望成家立業，還是要依照自己的心意、做自己想做的事？身為社會的一員，唯有傑出的事業成就，才算對社會有所貢獻嗎？只有身為人類才能得到幸福嗎？每次去唱KTV都一定要點橘子新樂園的《太陽無用》嗎？…

《重啟人生》以不斷重啟的方式反覆推敲這些似乎無解、但是有一定脈絡可循的人生難題，並且經由日常生活中不停的吐槽與問答，以看似垃圾話卻又有些道理的推敲，一步一步的走出自己的人生。劇中死黨四人組，安藤櫻、水川麻美、夏帆、木南晴夏展現了自然、逗趣的絕妙演出，讓人無比驚豔，也回歸到戲劇的本質：不必靠大量的爆破、特技、灑狗血，只要單純以劇情和演技，就可以帶給人們最深層的感動，彷彿喝一口甘冽的山泉水一樣，入口清甜，餘韻無窮。

麻咪醬，GO GO GO！

註：「麻咪」：劇中死黨對女主角的暱稱，也是彼此感情的指標