未來3D

這篇文不談《雙子殺手》好不好看，而是聚焦在討論導演李安想要透過電影做甚麼？ 享譽國際的台灣導演李安在2012年以《少年Pi的奇幻漂流》獲得人生第二座奧斯卡最佳導演，電影在全球都是票房、口碑名利雙收，可說成為他的電影生涯第二高峰，而在那以後他一頭栽入的影像創新技術挑戰與實踐中。

《比利林恩》在中國大陸得到了2300萬美金收入，台灣也交出3百多萬美金收入，都比北美還要好。這也是少見海外市場占比居然成為該片95％，如此高的海外占比，這可能也會讓《比》片在票房紀錄上留下一個紀錄。這當然是中國與台灣把李安導演當成家鄉英雄看待才拿到的票房紅利，至於美國人倒就完全不會這樣想。

回到故事本身，《比利・林恩的中場戰事》所透露的作者關注，之於其他李安電影，完全是一貫的，也就是在看來題材與類型迥異的全系列李安作品中，貫穿著「人物承受著多重真實的擠壓」的核心。所謂多重真實處境，其實就是我們在生活與生命裡大量遭逢的「為一種以上所愛、所珍視、所無法捨得，互相拉扯」的錯亂與艱難。

透過大量的主觀鏡頭，亦步亦趨的貼近，或說話對方的超大特寫，我們跟著比利感受言語，感受表情，感受那被壓迫，和感受環境。再在這樣的「浸潤」中試著跳脫、思考他的中場戰事。在被當戲偶操縱的過程，比利的腦袋有很多機會放空，他的思緒一直飄回沙場，而透過這些當下和回憶的觸發、連結、對比，李安完成了一趟情緒流轉的脈絡。