你一定常常聽到我或其他作曲家說，配樂最重要的工作就是解讀影片，你能對電影有更深入的認識，當然就更容易去了解電影這門藝術，所以我們今天不講太多音樂，要來簡單介紹的是「德國表現主義」電影，這種風格的電影演化到今天都還可以看到他的影子呢!
表現主義
講德國表現主義之前，要先來介紹的就是「表現主義(Expressionism)」，這一開始是來自於繪畫的藝術形式，這種風格的繪畫更著重在於創作者內心的描繪，而不是追求寫實的臨摹。
簡單來說，因為把重心放在創作者的內在，不追求寫實的過程中，許多畫的線條都變成比較扭曲、抽象化、而色彩也用的更大膽。例如孟克的「吶喊」就是非常有代表性的作品。
孟克-吶喊
而表現主義在後來也從繪畫慢慢發展到其他的藝術型態，例如音樂、戲劇、文學等，還有我們今天要講的德國表現主義電影。
歷史
在一戰前後，德國人民生活困苦、整個社會憂鬱、蕭條，可以說大家的心理狀態都位在情緒崩潰的邊緣，也是在這樣的氛圍下，德國藝術圈開始融合表現主義，發展出黑暗、瘋狂的藝術風格。
這種藝術風格在一戰德國戰敗後也發展到高峰，其中德國表現主義最著名、最有影響力的藝術型態之一就是電影。
德國表現主義是一種透過誇張、扭曲的視覺和故事來呈現深層情感的風格，和心理學家佛洛伊德的「歇斯底里」狀態有很深的連結。
卡里加利博士的小屋
德國表現主義電影裡面的場景常常都是非常扭曲、超現實、詭譎的，整部電影的視覺和故事內容也都常常充滿了「象徵性」的意味，最著名的代表電影就是1920年的「卡里加利博士的小屋(The Cabinet of Dr. Caligari)」。
這部片的故事主要是由主角法蘭西斯的視角出發，從卡拉加利博士出現在小鎮後，就不斷發生謀殺案，但隨著你越來越認識主角法蘭西斯，你也越來越不確定到底誰才是兇手，又或是這整起事件都是一場幻想出來的噩夢?
這部電影也常被視為史上第一部恐怖片，裡面的場景都像畫出來的噩夢一樣扭曲、演員使用誇張的演技、故事中呈現的超現實與瘋狂，這些都深深具有德國表現主義呈現心理狀態的特性。
雖然這部片是默片，整部劇只有後人幫他重新配上的音樂，但是劇中呈現的氛圍、視覺和劇情的轉折都會讓你驚嘆「這居然是100年前的電影!!!」，我個人超級推薦!
而且我剛發現原來YouTube上有完整版的電影，有興趣可以看看唷!
影響
身為經典的驚悚大師-希區考克(驚魂記、迷魂記)，自己也不諱言的說過，「我在德國工作室的工作經驗讓我深深受到德國的影響」，例如在希區考克的經典電影「驚魂記(Psycho)」中，就常常可以看到德國表現主義的視覺影子。
再後來，德國表現主義也深深影響到其他風格，例如「黑色電影(Film Noir)」，這種電影類型未來會再介紹，簡單來說黑色電影常常探討的是模糊的道德觀、情慾等題材，也常用比較陰暗風格的警探片方式來呈現。
例如1944年的「雙重賠償(Double Indemnity)」就是非常經典的黑色電影，可以去看看他的劇照來感受一下這部片和德國表現主義的連結哦。
雙重賠償
而黑色電影後續又深深影響到現代的各種類型電影，例如我最愛的科幻片「銀翼殺手(Blade Runner)」就是黑色電影與科幻片的結合。
另外當代不得不提到，非常有德國表現主義的導演就是提姆波頓(蝙蝠俠、聖誕夜驚魂)，在他的電影中常常可以看到非常超現實的場景、有些瘋狂的人物性格和造型，例如《剪刀手愛德華》裡面的人物、以及動畫《聖誕夜驚魂》也可以看到跟《卡里加利博士的小屋》致敬的影子。
德國表現主義是非常有特色、深受許多人喜愛，甚至一百年後還是持續影響著我們的藝術風格，也希望今天的這篇文章能讓你更認識這種藝術囉!
