Film Music 101-人碩
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全職配樂作曲家，作品包括《誰在你身邊(HBO Go)》、《你的婚姻不是你的婚姻(Netflix)》、《最佳利益2、3季》、《正義的算法(Disney+)》、《一百年後的我，你好嗎?(公視)》等40多部的電視劇、電玩、廣告配樂。
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由新到舊
聲音沒有好壞 只有適不適合很多時候，音樂製作人都會追求音質一定要最好，混音混到完美、錄音一定要用最頂尖的錄音室，雖然這麼做當然沒錯，但是音質好，音樂真的一定好嗎?
2024-04-27
0
世界上最安靜的房間今天要介紹給你的不是配樂，但還是和聲音有關，你有沒有體驗過完全無聲的感覺? 在美國明尼蘇達州就有一間實驗室，被認證是世界上最小聲的房間，而且據說進去的人沒辦法待超過45分鐘哦!
聲音的單位是用「分貝(Decibel)」計算，通常20-40分貝是圖書館悄聲說話的音量、40-60分貝是...
2024-04-20
3
那些不是樂器的樂器之前，在網路上看到了這張管弦樂團排練時，打擊樂手拿出一把長槍擊發的照片，這不是槍擊案！而是作曲家把槍聲寫進了曲子裡面，Reddit或配樂社團很多人開玩笑說這是不是德州的樂團才能這樣玩，但事實上，從百年前的古典音樂就有很多作曲家把這些“音效類”的聲音寫進音樂中囉。
2024-04-13
3
作曲家怎麼訂價「報價」是Film Music 101常見的主題之一，因為有時候會遇到不了解行情的客戶，他們在談報價時總是像在菜市場買菜一樣討價還價，而我們作曲家的工作之一，就是教育這些客戶我們的價值。
今天就來介紹幾種定價方式吧！
2024-03-30
1
蒐集聲音來創造你的音樂在聲音後製業界，不論是配樂家或是音效師，很多人都有蒐集聲音的習慣，蒐集聲音就像攝影師一樣，大家都想捕捉到一些特別的當下，而這些靠自己採集到的聲音，也是非常好用的作曲、或聲音設計素材哦。
2024-03-23
3
怎麼面對創作倦怠不只是作曲家，任何類型的創作者應該都有經歷過倦怠，有人叫這Burnout，也就是把靈感燒光了，作家的Writer’s Block也是在描述差不多的概念。
2024-03-16
6
怎麼用音樂的動態讓你的作曲更上層樓動態(Dynamic)，在音樂裡面通常指的是音樂的強弱，也可以說是音樂的高低起伏，在譜上比較常見的符號就是從 p (弱)到 f (強)。
看了幾首古典樂譜，你會發現，其實很多強弱記號都是經過作曲家精心安排的，有些曲子光是靠動態的強弱調整就可以讓整首曲子變得超好玩又充滿感情。
動態容易被忘記
我
2024-03-09
0
用PVP指標找到你該為什麼案子寫音樂不論是我自己的文章、其他作曲家前輩的指教、或是各種行銷書籍的介紹，都會建議你耕耘一個特定的風格，然後專精在這個風格市場裡面。
就算這個風格的市場比較小也可以接受，畢竟在一個小魚缸裡面當大魚，成功的機會還是大於在大海中當小蝦米嘛～
2024-03-02
1
怎麼建立你的聲音調色盤Sound Palette以前的文章有大概提過樂器調色盤這個概念，但仔細想想，建立樂器調色盤幾乎是我寫每首曲子的第一步驟，那乾脆就來好好談這個主題好了！
不過要先聲明，作曲的過程和步驟每個人都不一樣，甚至每首曲子、每種風格也都會有不同的流程，所以這不是絕對，當作多一個工具就行囉。
2024-02-24
4
配樂研究所畢業之後，大家在做什麼從創立這個平台開始，三不五時都會收到讀者的來信，詢問關於出國學配樂的流程、選校，最常被問到的問題應該就是學了配樂之後的出路。
所以我想說，與其聽我自己講，不如跟你分享一下我同學們畢業後在做什麼吧! 要重申一下，我念的是美國北卡羅萊納大學藝術學院(UNCSA)裡面的電影音樂作曲(Film Music
2024-02-17
4
該怎麼更深入的聽音樂慶祝農曆新年！這週開放免費的文章！祝大家新年快樂！！
也許你會覺得「該怎麼聽音樂」這個問題很奇怪，從小到大我們不就是用各種管道來聽音樂，讀書聽、睡覺聽、吃飯聽、運動聽，任何時候都在聽音樂，但是你真的有仔細、專心地聽過這些音樂嗎?
2024-02-10
5
為什麼你一定要搞懂著作權和出版權?在上一篇的合約內容，裡面有講到著作權和出版權，這兩種權利是你未來一輩子的衣食父母啊！所以我們今天特別針對這兩種權利來聊聊他們的特徵，還有會對你造成什麼影響?
2024-02-03
6
配樂作曲合約，該有什麼內容?最完美的情況是，每一次、每一個案子，你都應該要簽完約、對方付了訂金之後，才可以開始工作。
因為你根本沒辦法想像這個業界有多少人最後案子完成之後不付錢，或是工作結束後一直拖欠尾款，我身邊的人全部都碰過這種事，我自己也有被拖過一年以上的經驗。
2024-01-27
5
為什麼「分析電影」才是配樂家最重要的技能配樂作曲家的工作，顧名思義就是要為影視作品、電玩寫音樂，一般來說，配樂家最好都要熟悉整個音樂製作的流程，一路從作曲→編曲→備譜→錄音→混音→母帶處理，都要有經驗、甚至每個階段都要有一定程度的理解。
但在這麼多音樂技能之中，為什麼不在音樂製作流程中的「分析電影」卻變成了配樂家最重要的技能?
2024-01-20
3
每次都要問自己，這樣夠好了嗎? - 久石讓其實這個是我在看宮崎駿的御用作曲家，久石讓的自傳《感動，如此創造》裡面所寫到關於作曲時的建議，也是久石讓自己常常用來審視自己的一種方式。
雖然身為日本動畫傳奇宮崎駿長期合作的作曲家，也為這些動畫做出了非常多好記好聽又經典的曲子，甚至成為亞洲知名也非常有地位的作曲家，但在書中有說到，久石讓
2024-01-16
8
寄冷信(Cold email)找到你的潛在客戶Cold emailing或是Cold calling，白話翻譯就是冷信件或冷電話聯絡。
他的意思是：「當你和對方沒有連結，但你知道對方的存在，於是你主動寄信或致電給對方，把你們之間是『冷的』關係，看能不能透過這樣的方式變成『熱的』。」
2024-01-13
1
在配樂裡面藏笑話平常只要有時間又有靈感，我常常會在音樂裡面藏一些只有我才懂的笑點，和客戶開會聽音樂的時候只有我在心裡顆顆笑、像個變態一樣，但卻是我創作生活最大的樂趣之一!
2024-01-09
3
混音最後一步-讓聲音乾淨的小技巧在聊聊怎麼讓你的聲音更乾淨以前，我們先來談談作曲家的工作內容。
如果你參與的作品是電影規格的話，可能音樂製作的流程就會分開，有專業的錄音師幫你錄音、有混音師幫你混音…
2024-01-06
2
如何用Demo得到案子身為一名作曲家，作品集和Demo就是我們最重要的商品樣本，幾乎所有客戶都會要求你交幾首demo來讓他們聽聽你的音樂風格、音樂品質。
不只是在影視圈，電玩圈也常常有好幾個作曲家同時爭取一部電玩的情況，那我們該如何展示自己的音樂，想辦法提高自己被選上的機率呢?
2024-01-02
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影片配樂命名指南：教你如何好好命名你的曲子教你如何命名配樂，配樂取名對於音樂編輯放置音樂在影片中很重要。文章介紹了配樂取名的方式和原則，包括Cue ID、Cue Title、In TC、In Action、Out TC和Note等方面。
2023-12-30
1
練習創作的關鍵「我到底該怎麼做才能進步得更快、把音樂寫得更好?」 「有什麼練習的關鍵能幫助我更上一層樓? 」這些想必是很多作曲家都會不斷問自己的問題，今天就來談談我認為練習創作的關鍵是什麼!
2023-12-26
0
成為作曲家的心態-創作者的道路我知道你熱愛音樂，心中有多想要擺脫現在朝九晚五、或是被課業壓得死死的生活，要是能夠好好放手專心做音樂，每天把時間全部埋在DAW裡面搖頭晃腦，那該有多好啊！
我曾經也是一樣，也確實過了好幾年全心投入音樂的生活，但以一個過來人的身份和你分享，光有這樣的夢想是不夠的，最重要的是...
2023-12-22
0
我要買一堆音源庫才能作曲嗎?走作曲這條路最常碰到的難關之一就是預算了，光是DAW通常就要台幣幾千甚至上萬塊，音源庫更是每包都幾乎是一套DAW的價錢! 每種樂器、各個廠牌、各種系列買下來都可以買一台歐洲車了，更別說器材和合成器等等其他工具，但你真的要一堆設備和軟體才能做出好音樂嗎?
2023-12-19
2
跟我一起寫: 復古80年代Synthwave(2/2)在上一篇，我們介紹了80年代的復古Synthwave其實根本是2000年代出來的產物，也帶你挑了音色、寫了簡單的和弦進行，已經讓你的Synthwave味道出來個八成了。
今天我們老樣子！一樣用音樂的另外兩個元素來帶你完成這首聽起來超80但是其實不是80的Synthwave復古浪漫電子音樂！(真是一
2023-12-16
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自己架網站v.s.放在平台上賣你的音樂首先要來說明一下，在這個自媒體當道的年頭，你不一定要加入版權音樂公司的音樂庫，才能把你的音樂賣給廣告商或是各種影視作品，現在網路上有很多音樂庫可以賣音樂給YouTuber、獨立製作人、電玩開發者使用，例如像Pond5、Audio Jungle、RF123
2023-12-12
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跟我一起寫: 復古80年代Synthwave今天我們要寫的是我個人超級喜歡的音樂類型: Synthwave！從小跟著爸媽聽80年代西洋老歌的我，只要聽到這種感覺的曲子就馬上掉回小時候在車上跟著爸媽回家、看著窗外夜景的時光啊～～
不過，Synthwave到底是什麼啊? 我們先來聽聽今天要寫的成品
2023-12-09
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音色Preset不要太常用...嗎?相信只要有玩過一兩個硬體或軟體的合成器，你會發現裡面幾乎都先內建好了非常多的音色，例如Bass音色有這一整排、Pad音色有那一些....blah blah，這些已經調好、現成的內建音色就叫做Presets，但為什麼說不要太常用?
會被聽出來啦!
我剛開始玩音樂的時候，會想說光是一個合成器或是音源
2023-12-05
2
混音小聲點，力道比較猛！如果是長期的Film Music 101讀者應該多少有聽我說過，「混音」一直是我自己最需要加強的一個音樂製作環節。
好幾年間，每次的混音，都沒辦法像作曲一樣，在一開始的時候腦中就大概知道成品長什麼樣子了，反而每次混音前都會在心中禱告「這首不可以Fuck up、這首不可以Fuck up啊啊啊！！」。
2023-12-02
1
年紀太大才開始走音樂可以嗎?之前有位讀者寫信問我說，他已經出社會在工作了，可是一直想要學配樂編曲，現在開始學的話還來得及嗎? 或是已經太晚了?
2023-11-29
4
不動機率就是0「要是你不動，你成功的機率就是0，當你做了什麼，你的機率就是大於0」是我認為要走藝術這條路，非常非常重要的其中一個心理建設。
2023-11-27
1
不想經營社群媒體，但想在網路接案怎麼辦?配樂接案其實是可以完全在網路上完成的，尤其是電玩圈的案子，畢竟電玩圈的工作人員更熟悉遠端工作，大家做電玩案子幾乎都是來自世界各地。像我自己就做過摩洛哥、英國、法國、美國等國家的案子，這些當初也都是和業主在網路上面認識、交流之後才拿到的的工作。
2023-11-25
1
自己生長的音樂: 有機音樂這種音樂簡單來說，就是幾個樂器不斷地發出聲響、不一定有明顯的拍子、發出聲響的時間長度也都不同，所以當這幾個樂器一起播放時，每次堆疊出來的排列組合都像是新的音樂段落。
也因為這樣的音樂會不斷變化，每次組合出來的樣貌也都不一樣，他就像一個活著的有機體
2023-11-22
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「重寫」並不可怕「重做」應該是任何配樂作曲家、設計取向的創作者在工作過程中一定會碰到的情況，所以今天就來聊聊到底什麼時候會要你重寫音樂、用什麼心態來面對會讓你更坦然吧!
2023-11-20
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跟我一起寫: 中世紀騎士風格奇幻音樂(2/2)上個星期，我們一起認識了賽爾提克風格的音樂、學了使用Dorian調式音階、也把這首曲子的和弦給配置好了(啊其實就用了兩個和弦而已嘛！)
今天會帶你從音樂的另外兩個元素: 音色&節奏，來帶你完成這首曲子，不過在開始做之前，我們先來了解什麼是「寫好旋律與和聲」的音樂草稿？
2023-11-18
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學配樂為什麼要研究古典樂我們在學配樂的過程中，常見的學習項目不外乎就是管弦樂作曲、配器法、對位法等這些聽起來非常「古典音樂」的術語，但為什麼古典樂對配樂的影響會這麼深? 我們又能從古典樂裡面學到什麼呢?
2023-11-15
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創作時，試著限制自己以前我自己在作曲時，常常碰到卡關了，就乾脆直接寫新的旋律、新的和聲和段落，但是寫完之後整首曲子塞滿了各式各樣的ideas，反而失去了它的主題性、聽起來有點雜亂。也是因為這樣，以前常常在比較我自己和其他作曲家的作品時，很明顯的就感覺到曲子在編排上的落差，我的音樂聽起來很明顯的有種不太會掌控音樂走向
2023-11-13
3
跟我一起寫: 中世紀騎士風格奇幻音樂(1/2)不論是架空或是真實歷史，很多電影以及電玩作品都會建立在中世紀風格的時空背景下來製作各種故事。
畢竟當時有著各式各樣的騎士、君王、魔法師、珍奇異獸等各種傳說，學會寫一點這個時空背景的音樂也是非常不錯的喲！
2023-11-11
3
作曲給你Credit，是最基本的好嗎!我自己在接案的過程、或是看到一些接案社團的貼文時，都時不時會看到有人想要雇用作曲家，但都是打著「互惠合作」的方式來吸引想要接案的作曲家，但互惠合作到底是什麼? 你又該不該接這些案子呢?
2023-11-08
6
配樂產業看學歷嗎前陣子很多讀者寫信跟我說，他們想要進配樂產業當作曲家，但是他們目前沒有資源可以出國念書、或是主修的也不是相關科系，這樣沒有音樂或配樂相關的學歷，還能進配樂產業工作嗎? 是不是一定要國外學歷才比較吃香?
2023-11-06
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人體泛音可以唱出兩個音高!?在中亞的一些國家，例如蒙古、圖瓦共和國、西伯利雅等地區，有一種非常特殊的唱歌方式，也就是利用人的喉嚨來製造泛音，但...泛音是什麼啊?
2023-11-04
3
用Coding寫音樂如果你可以透過寫程式來寫出自己的音樂，還有效果器、樂器、合成器...blah blah，那種音樂從頭到尾每個細節都是由自己一手打造的成就感一定棒呆啦! 今天就要來簡單介紹用程式語言寫音樂到底是在做什麼吧?
2023-11-02
1
如何把你的音樂上傳串流平台這年頭當大家都在用Spotify、Apple Music、YouTube Music等一大堆串流平台聽音樂時，或許對我們這種比較小眾的音樂家也是一種機會，我們不再像從前要花錢印製實體CD、或是要找唱片公司幫我們發行唱片，基本上我們只要在電腦前把檔案傳一傳，一張數位專輯就發行出去了!
2023-10-31
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生活與作曲的平衡開始研究一些作曲家的作息之後，你會漸漸發現，很多成功的作曲家都非常重視生活和工作的平衡，並不是所有音樂家每天寫音樂都要寫到半夜、抽一堆大麻才會成功的。
2023-10-29
3
跟我一起寫: 用參考音樂帶你寫又帥又滄桑的西部配樂(2/2)上一篇，我們帶你規劃了整首曲子的走向、建立好了你的聲音調色盤、規劃了要用的和弦，接下來，我們要帶你解決音樂的另外兩個元素: 旋律、節奏，來帶你完成這首曲子囉！
2023-10-28
2
當作曲家前先找份工作?這是我在聽作曲家Jason Graves(絕命異次元、古墓奇兵電玩)的Podcast訪談時，主持人問到他有沒有給年輕作曲家的建議? 他說:「有! 有兩個建議，老天鵝，這聽起來可能有點刻薄，但第一個建議是...」
2023-10-27
2
Film Music 101的沙龍介紹「好的作曲家用模仿的，厲害的作曲家用偷的」- 史特拉汶斯基
Film Music 101是配樂作曲推廣平台，定期提供你音樂製作、管弦樂配器法、作曲樂理、品牌經營、接案工作等內容，讓你不只成為作曲家，還要成為靠作曲賺錢的作曲家！
我希望Film Music 101的專欄訂閱讀者能獲得:
定期的音樂製作
2023-10-25
5
業界常見的打譜軟體雖然現代的作曲家不一定要會打譜，甚至不一定要會看五線譜，但是很多時候會用打譜軟體的超級方便的，所以今天就來介紹一下在好萊塢業界常見的打譜軟體!
打譜軟體有什麼好?
1.申請學校: 我自己最先接觸打譜軟體的契機就是因為要申請配樂研究所，通常這些學校的申請要求都會要你交幾首曲子的總譜，要打總譜要怎麼
2023-10-24
3
[作曲當下]和[過幾天後聽]怎麼完全不同?不論你是作曲家或是玩票性質的寫寫音樂，八成也碰過這樣的經驗: 「戴著耳機寫音樂寫的搖頭晃腦，想說這首真是太讚了! 我就靠這首成名啦!!」，殊不知，放假兩三天後再回來聽這首曲子，卻聽到了一堆瑕疵，甚至想說「Eww~怎麼會這麼難聽!?」
2023-10-23
1
跟我一起寫: 用參考音樂帶你寫帥氣又滄桑的-西部配樂(1/2)今天我們要來寫的這首曲子，靈感來自金鋼狼的獨立外傳電影《羅根(Logan)》，作曲家是我非常喜歡的Marco Beltrami，Beltrami一直是以西部、恐怖片類型出名的配樂家，例如《決戰3:10》、《驚聲尖叫》等等電影。
2023-10-21
3
追求音樂的路上學到的其他東西在音樂這條路上打滾了幾年才發現，對大部分的人來說，原來走音樂不只是把音樂做好就行了，就像以前學生時代在熱音社，我好像只要乖乖練琴(其實也練的蠻混的)、乖乖喝酒熬夜抽菸(這倒很認真實踐!)，有朝一日一定可以成為搖滾明星! 但真的決定走音樂了才發現原來沒這麼簡單啊(廢話)
2023-10-19
2
電影裡面的聲音都是假的!?我們在看電影的時候，聽到的聲音其實大部分都是後製上去的，很讓人驚訝吧! 今天就讓我來跟你娓娓道來。
2023-10-18
2
時間管理技巧對作曲家很重要「時間管理」是我看到許多作曲家、創業家非常重視的一環，尤其當你手邊有許多案子要做、或是交件期限緊繃到讓你快要崩潰時，時間管理都是非常好用的工具，而對於還在努力走向作曲家道路的朋友，這更是幫助你每天保持在練習軌道上的好幫手!
2023-10-15
5
怎麼樣算是成功的作曲家前陣子看到了一位電玩作曲家，他在他的Podcast訪問了超過20位作曲家，裡面不乏非常知名，參與很多遊戲大作的作曲家。
他問了這些作曲家的問題是:「你是怎麼成功的?」，但得到的回應卻大多都是「你指的成功是什麼?」，他這時才意識到，每個人對成功的定義都不一樣!
2023-10-14
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文學救了我的低潮今天的主題不是技術、也不是教學，只是想分享身為一位作曲家碰到低潮時的原因、心理狀態、以及面對低潮的方式，不論你是不是作曲家，這些問題大家都可能會碰到，也許給正在低潮的你一個解決方案。
2023-10-12
1
作曲家如何定位自己「定位自己」常常是一個品牌最重要的第一步，而作曲家或各種藝術家，本身就是一個品牌，所以當你有一個清楚明確的定位，你的形象也就更鮮明，今天就簡單談談要怎麼開始定位自己吧
2023-10-11
3
爵士標準曲是什麼(Jazz Standards)爵士樂是我最喜歡的音樂類型，所以今天就來聊聊爵士樂的基本，爵士標準曲吧!
爵士標準曲
我們聽爵士樂的時候，都常會注意到不同樂手演奏同一首曲子，例如這首一大票人都彈過的Autumn Leaves，就有Nat King Cole唱的、鋼琴家Bill Evans演奏的、小號帥哥Chet Baker..
2023-10-09
9
錄管弦樂團要花多少錢?在製作配樂的過程中最燒錢、壓力大到爆錶的時期應該就是進錄音室錄管弦樂團的時候了，雖然初期的作曲家錄音機會還不多，但是你也可以當作配樂的小科普，以後有機會還可以跟朋友炫耀這些冷門知識(Yay!)
2023-10-08
3
恐怖片的始祖: 德國表現主義你一定常常聽到我或其他作曲家說，配樂最重要的工作就是解讀影片，你能對電影有更深入的認識，當然就更容易去了解電影這門藝術，所以我們今天不講太多音樂，要來簡單介紹的是「德國表現主義」電影，這種風格的電影演化到今天都還可以看到他的影子呢!
2023-10-07
5
跟我一起寫: 電玩Chiptune電子配樂-(2/2)-情緒層次&製作Loop在上一篇，我們寫好了低強度階段，這也代表音樂本身的架構已經完成一大半了，畢竟要用的和聲、音色的堆疊、曲子的氛圍，都是以低強度的曲子為基礎，再發展出其他部分。
不過，在開始之前，我們先來聊聊電玩音樂要怎麼在不同的情緒之間轉換，你就會更了解中強度和高強度音樂該怎麼寫囉。
2023-10-05
1
被拒絕是作曲家的日常爭取案子的時候被拒絕、投稿被已讀不回、客戶不喜歡你做的成品，這些都是很多創作者害怕碰到的事情，但不只作曲家，每個創作者都會碰到這種情況，碰到又開怎麼面對呢?
就算一線作曲家也有被拒絕的時候
例如作曲家Howard Shore(魔戒系列、沉默的羔羊)在為導演彼得傑克森製作《金剛》的途中，就因為兩人
2023-10-03
2
音樂的數獨: 序列音樂(Serialism Music)如果你有大概了解過音樂史，你會發現，每個時期的音樂都是在和上個時期唱反調，例如巴洛克音樂常有很多條旋律線並存，互相對位、交織在一起，是以橫向的音樂為主；但到了下一個時代，古典時代的音樂就偏偏要簡化這些交織的旋律線，並開始使用和弦，把作曲方式變成縱向的。序列主義是由作曲家荀伯格(Arnold Scho
2023-10-01
2
怎麼用配樂寫出不同文化的背景「呈現地點」也是配樂常見的使用方式之一，例如你一定有看過當鏡頭來到了中東國家，遠景俯瞰著沙漠和建築，配樂是充滿中東味道的音樂，當場景到了其他國家、其他文化，也常會出現符合當地文化的音樂。
2023-09-30
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跟我一起寫: 電玩Chiptune電子配樂-(1/2)-玩弄聲音在電玩中，每個玩家的行為都不同，有人可能會在探索整個地圖時探索到迷路、有人可能打怪打特別久、有人可能玩到一半跑去上廁所。
所以在每個不同的電玩情境下，就變成你的音樂都不知道該播放多久才會切換到下一個情境中，甚至可能戰鬥完了，又要回到原本的氛圍音樂，這整個音樂播放的過程不是線性的從頭到尾，而是隨著情
2023-09-28
5
我開始配樂的歷程今天不講太學術的東西，來聊聊我踏入配樂產業的故事吧!
搖滾Bass手
我在台灣讀完大學、當完兵才決定要到洛杉磯去念音樂，一開始的目標其實是想當個搖滾樂團的Bass手，所以在當地參加了各種樂團，從金屬、流行、Indie、拉丁到爵士都玩。
雖然當樂手表演很開心，但每次演出都要搞到半夜才能扛著一堆器
2023-09-24
9
黑色電影(Film Noir)是什麼Noir這個詞是來自法文的「黑色」(發音:ㄋㄨㄚˋ)，而Film Noir則是用來形容一種特定電影類型的用語。「黑色電影」雖然是非常早期出現的電影類型，但是到了現代，黑色電影不論是在視覺、劇情上，都還是
2023-09-23
2
跟我一起寫: 預告片史詩音樂 Part4-高潮&Break Down耶嘿！我們終於來到了這首曲子的最後一個Part！也就是最熱鬧、旋律最明顯的高潮段落！
老樣子，我們先來聽聽看這段一直到曲子最結尾的成品
曲子到了這裡，我們終於有D小調和弦以外的和弦出現了，畢竟要讓音樂開始動起來，充滿情感的和弦進行也算是必備的元素。
2023-09-21
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當In-house還是接案作曲家好如果是長期關注Film Music 101的朋友可能已經知道，我之前同時是電視劇的In-house作曲家，而下班後是專門接電玩案子的Freelance作曲家，今天就來看看這兩種工作類型差在哪裡吧！
2023-09-19
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作曲家的免費資源整理想要學配樂作曲，不一定要砸大錢去上課、買器材，你只要夠有恆心，還是可以在網路上找到不少免費的資源，甚至免費的音源庫樂器、合成器、還有DAW，今天就列了幾個免費的資源讓你可以去看看，不只新手可以用，下面很多資源都常常是不少作曲家們會定期去找來玩的好東西哦!
2023-09-17
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美國配樂學校學生的一天在Instagram蠻多朋友私訊我，說想要多了解關於配樂主修的留學生活、留學資訊，所以這篇開始也會開始談一些留學相關的主題。
這些經驗都是來自我的母校，UNC School of the Arts(北卡羅萊納大學藝術學院)的電影音樂作曲碩士班、和UCLA的配樂證照班，不代表所有美國的大學哦!
2023-09-16
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跟我一起寫: 預告片史詩音樂 Part3-Build up第二部分所以剪接師或是音樂編輯就會需要幾個好用的剪接點、轉場效果來做場景或情緒切換，所以在大部分的這種功能音樂中，就可以多設計幾個
2023-09-15
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跟我一起寫: 預告片史詩音樂 Part2-Build up第一部分上一篇，我們寫好了預告片開頭的氛圍段落，教你如何在比較氛圍、沒有明顯旋律的段落，同時保持住預告片音樂該有的威壓。
今天，我們就要進入到Build up的段落！
Build up常常是「開始有點什麼了」感覺的段落，整首曲子開始有前進的感覺、同時也為後面的爆發或是主旋律鋪陳
2023-09-14
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配樂作曲家介紹: Thomas NewmanThomas Newman是好萊塢鼎鼎大名配樂家族: 紐曼(Newman)家族的小兒子，爸爸是奧斯卡獎得過最多獎項的紀錄保持人: Alfred Newman，Alfred Newman這位作曲家對整個配樂產業的科技發展、貢獻、以及他掌管的福斯錄音室，都是配樂歷史中非常重要的一環。
2023-09-12
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每天練習作曲有什麼幫助?很多人覺得作曲家有靈感的時候才會坐下來寫歌，但其實真正專業的作曲家生活應該是像個和尚一樣，每天都要排出一個固定的時間來作曲。(延伸閱讀: 每天寫兩分鐘的音樂，靈感從哪來?)，這道理其實就和樂手一樣，如果你問一個專業的樂手「一個星期挑一天練8個小時的琴、和每天練習半小時的琴，你覺得哪個比較好?」
2023-09-10
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Cyberpunk(電馭叛客)的音樂、精神與哲學意義Cyberpunk的音樂大多是電子音樂，尤其是知名希臘電子配樂作曲家范吉利斯Vangelis(銀翼殺手、創: 光速戰記)的音樂就深深影響到後續的Cyberpunk音樂類型。例如在2010年出現的仿80年代電子音樂曲風: Synthwave，就深受Vangelis在《銀翼殺手》所做的配樂
2023-09-09
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跟我一起寫: 預告片史詩音樂 Part1-氛圍感歡迎來到「跟我一起寫」系列的第一篇！
「跟我一起寫」系列會針對不同的曲風，從頭帶你看一次我怎麼寫出這些音樂的。內容會包含一些作曲的眉角、技巧、用到的音色、音源庫、編曲方式和步驟等等。
而今天，我們要來寫東方感的預告片音樂！先來聽聽部分成品吧！
2023-09-07
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從配樂的角度看電影: 辛德勒的名單(Schindler's List)由大導演史蒂芬史匹柏(大白鯊、侏儸紀公園、慕尼黑)，在1993年執導、改編自真實事件的「辛德勒的名單(Schindler's List)」，深刻描述二戰時期，被納粹迫害的猶太人，全片更是以黑白片呈現，但就算是黑白、又長達三個多小時的電影，卻能讓人從頭入戲到尾，我也是長大後看了這部片，才真正感受到
2023-09-05
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什麼是Temp Track參考音樂，又該怎麼用?參考音樂在當今是導演常用來和作曲家溝通用的音樂，例如他想要這種感覺的音樂，或是他喜歡這首參考音樂裡面的那些元素? 有一個參考用的標準，兩邊比較容易達到共識，所以今天就來跟你介紹什麼是參考音樂吧!
2023-09-03
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想去美國念配樂? 這裡有幾間配樂學校讓你參考!雖然近幾年台灣的大學開始開設更多配樂相關課程，不過平均來說配樂教育還是在國外有比較成熟完整的系統，有些學校已經長期和業界合作，學生能夠和業界接軌、甚至到專業的錄音室去錄音，有些學校的系與系之間也有很完整的溝通，能夠讓學生們互相合作。
2023-09-02
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配器師到底在做什麼啊?《金剛》的作曲家James Newton Howard在為金剛配樂時，要在五週內寫出3個小時的音樂，這種時候作曲家很難寫出草稿以後，還要一點一點慢慢把草稿配器成成品，所以通常就會把草稿交給配器師去編成完整的管弦樂
2023-09-01
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iPad上常用的音樂Apps不論是DAW、合成器、效果器....等音樂製作工具，都有漸漸往iPad或各種平板發展的趨勢，甚至看到有些製作人開始完全在iPad裡面製作音樂，出來的成品品質也很厲害
2023-08-30
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我該做免費的配樂案子嗎? 又該怎麼做無償服務?雖然關於免費的案子前面有大概提到過，但因為這對我來說很重要!! 所以又特別寫這一篇來談談關於免費工作的事情，很多年輕剛起步的作曲家為了要趕快累積自己的作品集和Credit，所以都會願意無償幫一些獨立製作人配樂、寫音樂，這其實非常合理，也是很好的方法來增加你的經歷，但是...
2023-08-30
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申請美國配樂學校需要準備什麼?今天來聊聊申請美國的配樂作曲碩士，「通常」會需要你先準備什麼東西，雖然說要申請學校的文件不算非常多，但全部要準備完成也是需要非常長的時間，所以可以先看看提早準備，但要先聲明，這是我自己的申請經驗(UNCSA北卡大學藝術學院電影音樂作曲碩士)，以及在申請其他學校的過程中整理出來的資訊，並不代表所有的學
2023-08-30
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電影裡面的Source Music是什麼?在一部電影裡面，音樂有分成兩種，Score(配樂)和Source Music(電影裡面的音樂)，不過這兩種音樂的差別在哪裡? 我們又可以怎麼去應用Source Music呢?
2023-08-30
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從配樂的角度看電影: 社群網戰 The Social Network講到電子樂器配樂，由大衛芬奇(鬥陣俱樂部、控制)執導的《社群網戰(The Social Network)》一直是個很多人喜歡研究探討的電影。配樂中冰冷的鋼琴和電子音景(soundscape)
2023-08-30
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接案時，一個方法轉換你的心態很多人(包括我自己)剛開始接案時，為了趕快讓自己累積作品集、累積Credit，不管什麼案子都急著接，在碰到有人來詢價、或是社交場合碰到潛在客戶的時候，我都會變得很緊張，深怕人家不給我案子做，反而生意談的患得患失，有時候該有的價碼也沒拿到，所以我該怎麼辦?
2023-08-30
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配樂作曲家要怎麼建立自己的風格?所有不論是音樂或設計或各種藝術型態，不可能是憑空出現一種新的風格，所有的風格都是跟著前人設的基礎去演進、發展出來的。音樂史也是這樣，古典時期的音樂想要脫離巴洛克的風格的手法，所以故意反方向走、Dubstep從雷鬼演化出來、現代音樂很多來自爵士樂的編曲方式、爵士樂和拉丁音樂融合又發展出
2023-08-30
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藝術構成的關鍵: Tension和Release所有立基在時間上的藝術形式，例如音樂、電影、電玩、劇作…..，都是由不斷的Tension(張力)和Release(釋放)循環所組成的，這樣的循環就像是「波」，其實不只藝術，我們的生命、歷史、生活都是不斷上上下下的波，也許就是因為這樣，我們才會特別被Tension和Release這樣的概念吸引
2023-08-30
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想要接國外的案子?那先好好練習英文吧!在研究所畢業回國前，我就常常做白日夢「要是我在台灣，過著物美價廉(除了房子)的生活，又領著西方國家等級的薪水，那我的生活不是真的Happy到翻天了嗎!!!?」，於是回台灣後，為了讓我的白日夢成真，還是不斷透過各種管道去和各國的人聯繫接洽，直到我終於接到了第一個案子
2023-08-30
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電玩作曲家 和 電影作曲家有什麼不同?電玩配樂也是許多作曲家的目標，也有很多人認為電玩和電影音樂都一樣是配樂，工作流程沒有什麼不同，只要你會做電影配樂，你就會做遊戲音樂；但事實上，電玩作曲家有不少眉眉角角是做電影配樂的時候不會注意到的，下面就來看看電玩配樂和電影配樂有什麼不同吧!
2023-08-30
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從配樂的角度看電影: 銀翼殺手(Blade Runner)什麼是黑色電影(Film Noir法語)，黑色電影是一種1940年代非常盛行的類型，通常都是懸疑、偵探片，但主題都是圍繞在是非道德模糊的邊界上，特別是人性的貪婪、慾望，場景也都常常是以昏暗、陰沉的視覺效果呈現，這種電影類型的影子更是在現代電影到處都看的到，著名的如《唐人街(China Town)》
2023-08-30
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配樂作曲家有哪些收入來源?配樂家就像是提供商品的設計師，你要滿足的只有你的客戶，而走純音樂，不管是流行、獨立或是古典的音樂家，你要滿足到一定數量的普羅大眾，才有比較穩定的生活，當然也不是說配樂家生活穩定就像音樂界的公務員一樣，你要怎麼去開發你的客戶、建立收入來源也是需要一長段波折的，今天就來講講配樂家有哪些方式可以賺錢的吧
2023-08-30
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Leitmotif主題動機到底是什麼?又要怎麼用來配樂?我們常常提到配樂中使用的Leitmotif(主題動機)，指的就是用短短的樂句來表達故事中的一個角色、地點、概念…..等等，不過Leitmotif到底是什麼? 要怎麼運用? 今天就來看看不同的例子和Leitmotif的作曲技巧吧!
2023-08-30
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配器法101: 巴松管基本介紹&木管作曲技巧在這木管樂器的文章中，我們會介紹木管基本款，短笛、長笛、雙簧管、黑管、巴松管這五種，至於他們各自的親戚就只會簡單帶過一下哦!
今天就要來聊聊木管家族中的最後一個樂器「巴松管」！
2023-08-30
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配器法101: 黑管家族基本介紹在這木管樂器的文章中，我們會介紹木管基本款，短笛、長笛、雙簧管、黑管、巴松管這五種，至於他們各自的親戚就只會簡單帶過一下哦!
今天就要來聊聊木管家族中的「黑管家族」！黑管家族是移調樂器，所以如果對移調樂器有興趣的話也歡迎來了解一下唷！
2023-08-30
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配器法101: 雙簧管基本介紹在這木管樂器的文章中，我們會介紹木管基本款，短笛、長笛、雙簧管、黑管、巴松管這五種，至於他們各自的親戚就只會簡單帶過一下哦!
今天就要來聊聊木管家族中的「雙簧管(Oboe)」！
2023-08-30
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配器法101: 笛子家族基本介紹在這木管樂器的系列文章中，我們會介紹木管基本款，短笛、長笛、雙簧管、黑管、巴松管這五種，至於他們各自的親戚就只會簡單帶過一下哦!
今天就要來聊聊木管家族中的「笛子家族」！
2023-08-30
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讓配樂作曲聽起來更有動畫感: Mickey Mousing如果你從小看皮克斯、米老鼠、小鹿斑比、湯姆與傑利或樂一通(Looney Tune)等西方動畫長大，也許你會注意到裡面的動畫配樂幾乎完全貼合著畫面在前進，有時候甚至直接把音樂當成音效用，這種作曲方式在米老鼠，和其他華特迪士尼的卡通裡非常受歡迎，也可以說是迪士尼的招牌...
2023-08-30
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配樂家沒經驗要怎麼累積作品集?教你找到第一個案子！很多影視業的工作者，從動畫師、導演、調色師、音效設計師到作曲家都會定期剪自己的Show Reel，有一段Show Reel非常重要，但Show Reel是什麼呢? 就是把你以往做過...
2023-08-30
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從配樂的角度看電影: 天外奇蹟(Up)這部電影是非常好的「Leitmotif(主題動機)」教材，我們在上面蒙太奇片段聽到的就是「Ellie’s Theme(艾莉的主題曲)」，同時也是貫穿整部電影的主題曲，因為這部電影，老爺爺卡爾的動機還有一切行為，都是源自對老婆的思念，而這首主題曲光是在這一段蒙太奇，就重複了8次，而且每次都用同一段旋律
2023-08-30
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不要把興趣當工作? 但我就是很想走音樂啊!都常常會聽到「不要把興趣當成工作」這種告誡，論點不外乎都是因為「興趣不能當飯吃」、「興趣做久了你就會開始厭煩，之後他就不是你的興趣了」…..等等，但這是真的嗎? 難道我們真的把人生大半時間都花在討厭的工作，每週日想到隔天要上班都會嘆口氣，人生才會比較快樂嗎?
2023-08-30
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