原定於2023年舉辦的第三屆世界棒球12強賽，受新冠疫情影響，延期至2024年11月開打，預算打完，中華隊以4勝1敗的戰績闖進東京複賽。近年來的棒球國際賽事，除了選手們的好表現外，看台上的啦啦隊陣容與應援團，也常常成為媒體焦點。究竟台灣職棒專屬的「台式應援文化」是如何形成的？
台灣職棒應援的日式根源：樂隊與口號的傳承
應援這個詞發源自日本漢字応援 ( おうえん )，在日本高校甲子園棒球賽便可看見應援團為選手加油的場景，其核心元素為樂隊演奏搭配加油口號與太鼓節奏。應援曲選材多樣，既有本地流行音樂，也包括跨國音樂，並且針對每位球員設計專屬應援曲。
若是進一步觀察日本職棒應援團的組織架構，會發現內部分工十分細緻，除了團長以及樂手外，還有帶動口號以及指揮的負責人，甚至依據不同比賽地點，還會再區分出不同的應援小隊，這些做法都有助於凝聚各地球迷的心，使球團更加茁壯。
中華職棒早期的應援風格，在樂隊演奏與加油口號上，十分類似於日本職棒，除了卡通主題曲外，也會使用台灣童謠來搭配，包含像是「丟丟銅仔」、「無敵鐵金剛」等。自己較有印象的包含大師兄林智勝的主題曲，以及被改編成為無敵葉君璋的葉君璋主題曲。
啦啦隊崛起：職棒場上的焦點
除了應援歌曲外，啦啦隊女孩也在2005年後，陸續成為各隊的應援配置。以2006年成軍的統一獅啦啦隊迪娃獅為例，當年就是由一群舞蹈專業的女孩來擔任，後續改名為「Uni-Girls」
2013年當時的Lamigo桃猿隊首次引進韓國職棒的應援文化，以電子音樂和啦啦隊女孩帶動唱取代了原有的太鼓與樂隊演奏，為中華職棒帶來一種截然不同的應援風格。
「炸裂陳子豪」、「保勝大帝葉保弟」這些專屬球員的主題曲，不僅旋律洗腦，舞蹈動作也令人印象深刻，彷彿旋律響起，就能在腦海中看見啦啦隊的應援現場。啦啦隊女孩除了場上帶動氣氛，凝聚球迷看球的熱情之外，他們的帶粉能力以及個人魅力，也成為球團倚重的票房保證，職棒啦啦隊的重心更多放在觀眾互動和娛樂性上。她們表演帶動唱、流行舞蹈，燃起觀眾在球場中的熱血，這些改變讓他們成為職棒比賽中不可或缺的一部分。
也許有些人認為啦啦隊會奪走球員的光彩，但事實上，啦啦隊存在的目的，是為了炒熱比賽氣氛，藉此凝聚球迷與球隊之間的情感。動輒三四個小時的比賽，透過熱情的帶動唱和表情控管，場外有啦啦隊，才能讓球迷支持更加立體而有趣。
