「藝術的目的不是表現事物的外貌,而是表現它們的內在意義。」 - Aristotle
藝術家、設計師兼策展人陳怡君,選跟「君」較接近的諧音GINA(積吶)作為英文名,所以畫名合起來叫「積吶虹光Gina Hong Guang」。積吶虹光Gina Hong Guang誕生於極端世紀的地球,藝術學經歷背景低到如塵埃,最真實理想身份是天馬行空、自自冉冉、平平靜靜的宇宙人,幻想著塗鴉,塗著塗著如史蒂夫・賈伯斯Steve Jobs所說的︰「我想在宇宙中衝撞出一個凹痕。」積吶虹光的中道精神,自由、平等、博愛(LEF)。
受西方抽象表現主義大師馬克・羅斯科Mark Rothko與傑克遜・波洛克Jackson Pollock影響,將馬克・羅斯科的幾何形體概念及傑克遜・波洛克的線條,以垂直、水平結合與交疊的方式抽象呈現虹,試圖啟發人的感知與想像力──智慧。
此展分三大主軸︰
1.自由 (Liberty)︰真正的「自由」是無形無相、無思無想;真正的「解脫」是不生不滅,超越時間,謂之「無量主義」,無量 = 無限量,故在構圖上強化垂直線淡化水平線,垂直線象徵自由精神。
2.平等 (Equality)︰在構圖上,故意強化水平線淡化垂直線,整體形接近色域的塊狀面,加上野獸派濃郁大膽的色調,無形中,在視覺心靈上生起情境效果。
3.博愛 (Fraternity)︰垂直線代表自由與極端,水平線則意味平等與中道。當彩虹融合對立的垂直與水平線時,成了「積吶虹光 Gina Hong Guang 」專屬獨特的註冊標誌。
自由 - 彩虹之上 積吶虹光,〈自由 - 彩虹之上〉,2018年,壓克力顏料、紙,1000 X 1300 cm。空間中彷彿創造了一種自由、開放的氛圍,讓人在其色彩的溫柔包圍中感受到一種內心的平靜與寬容,這種感受像是被一種自然的力量擁抱,提醒著人們不論面對何種挑戰,都能以寬闊的心胸去面對。
彩虹從高空垂落如夢的瀑布傾瀉而下,色彩輕輕擁抱了大地,在這片空間心靈找到歸屬,每一縷光芒是希望的種子,每一道顏色是自由的呢喃,在無垠的天地間蔓延,將心靈的重負輕輕放下,漫步於彩虹之間,腳下是柔軟的色彩,眼前是無限的可能與寬容,世界在這一刻靜止又永恆延展,這裡是宇宙的一隅,是一切心願得以舒展的地方,在彩虹的懷抱中,我們自由如風,如光,如那無盡的天空。
彩虹代表著多樣性的認同與接納,它不僅僅是一種視覺上的盛宴,更像是一種心靈的呼喚,鼓勵人們去探索自我,擁抱內心深處的不同面向,並尊重他人的差異,當彩虹從高處垂落,流動於地面時,那種延展性與無限的可能性讓人感受到自由的解放,此作品也引發了關於個體自由與社會包容性的反思。
平等 - 禪心 積吶虹光,〈平等 - 禪心〉,2019年,壓克力顏料、紙,900 X 244 cm。採中性自然色調,整體畫面有穩重、柔和及踏實感又帶有一絲絲的嚴肅、莊嚴與沉靜感,如同修行者在打坐冥想時的心境。旨意 : 萬象皆空心自在,斑斕光影隨意裁;層層漸變禪意濃,人生如畫無塵埃。
色彩如大地的呼吸,層層疊疊無聲流轉,在心靈深處鋪陳一片寧靜,那是自然的氣息一絲絲滲入每個角落,如修行者靜坐於山巒間感受著萬物的輕語和寂然,光影在流動卻不急促,一如心念的波瀾輕輕撫過內心的塵埃,將煩囂隔絕在遙遠的彼岸,於此寧靜之中看見了平等的本質,萬象皆空心自在,人生如畫無塵無礙,在這片柔和的色調中,尋得心靈的歸屬如風過林梢,如水過石間,一切都是如此自在。
以中性自然色調為主,顏色層次的漸變和整體畫面的穩重感營造出一種柔和、沉靜的氛圍,讓人聯想到大自然的純粹,如同大地、河流、天空交織而成的畫面, 在這裡可以找到一絲寧靜與平和,如同靜坐於大自然的懷抱,放下世俗的重負,回歸自我。
博愛 - 波 積吶虹光,〈博愛 - 波〉,2019年,壓克力顏料、紙,1000 X 88 cm。萬事萬物因波而生而落,波=生命=愛。
波,輕輕擴展,愛,也隨之蔓延,在這無形的韻律中,找到彼此,找到那份超越自我的博愛,生命如波,起起伏伏,而愛則象徵是那份永恆的力量。
作品名稱中的“博愛”與“波”相呼應,波象徵著愛的傳遞和擴展,無論是愛自己、愛他人還是愛這個世界,都是生命中不可或缺的情感元素,藝術品通過色彩的層層漸變,創造了一個情感的共鳴空間,讓人感受到愛與生命的連結,如同波紋般擴散開來。
積吶虹光,〈博愛 - 波〉,2019年,壓克力顏料、紙,273 X 308 cm。
藝術是心想生;
藝術是低到如塵埃的美學,美 = 博愛;
當代藝術不應該只追求創新 = 自由;
當代藝術應該挑戰解決地球極端問題,中道精神 = 平等。 彩虹彷彿施了魔法,
多麼美麗,象徵幸運!
這份幸運,希望能留給地球人 ...
自由、平等、博愛 (LEF)。