展覽

54D路線：Picton-Paekakariki 騎乘距離：47.3km，累積：4830.0km 爬升高度：417m，累積：39620m 騎乘時間：03：16，累積：334：22 55D路線：Paeakakariki-Turakina

⇑ 於是你察覺壁癌是時間的擬態 ⇓ 脊椎總會夢見街上的鋼筋 ⇑ 然後想起自己曾是什麼樣的人 一六年起，catman便以光影對比強烈的都市風景為網，打撈近乎無色無味的情感微粒。完成的作品並不是爆炸性的，卻會在讀者內心深處印下一枚月球上的腳印。

此次展覽重啟台展時光，以台展95命名，展示日治時期藝術家們的年代，展出李石樵作品包含《大將軍》、《田家樂》、《市場口》、《李石樵畫室》、《張星建肖像》等畫作。戰後的李石樵，心中藏著一些當時局不能說的話，畫中也可以看出對於前輩們的掛念以及自己在戰後對於國家的社會現況的描繪。

「つづく」，有延續之意，正與皆川明創立品牌「minä perhonen」的初衷──至少延續百年相合。 對於服裝，有的人追求流行，每季每季的換，有的人只求舒適整潔，流行於他如浮雲，你的衣櫃裡有沒有一件衣服，讓你十分喜歡，珍之重之，穿了好幾年也還捨不得轉手呢？

一路走來ARTOGO不斷讓大家看見許多可能性，每天也面臨許多挑戰。雖然平常忙得要死，不是在工作就是在睡覺的路上，但還是想做個紀錄。紀錄對於市場觀察、技術、應用、還有線上體驗的未來，希望對於正在思考或規劃線上展覽的人有幫助；也紀錄怎麼從零開始實現這些事，讓想知道的人更了解背後的故事。

在入口處脫去鞋子，登上白色天梯，從這裡開始與現實分界。進入真正的入口，身體必須承受擠壓、捲俯、侵入，這是進入空間的犧牲與規則。 這次忠泰美術館的展覽《感知現場》邀請藝術家王德瑜與建築師林伯陽將美術館的場域空間，完整化作一件作品，能排除更多的干擾，更乾淨簡單的體驗。

我的前一份工作是在旅行社擔任東南亞線的領隊。在那之前，我從來沒去過東南亞國家，對那塊區域很陌生。然而，在當領隊後，在我走跳於東南亞不同國家的期間，不僅對許多國家有更深的認識，也開啟了我對東南亞文化的興趣。原來南洋比我想像的還要廣闊高深。 而在上個月，我利用工作空檔去國立臺灣博物館參觀一檔展覽：「百年

想開書店總不能坐著籌備，也需要到處走跳走跳接收不同刺激。午後我來到屏東海豐咖必冊店觀賞「2022 創作路上 年度手製繪本展」，也參加繪本創作者分享講座。

Stephen Thorpe的新作品多以低明度的顏色為牆身，配以帶有「森林」元素的淡彩地氊，清晰地展現了人類面對未知的躊躇和踏出第一步的勇氣。

對歌劇的認識源自於The Phantom of the Opera，去倫敦時有到Her Majesty’s Theatre觀賞過，對於歌劇院的認知就是得盛裝去享受一場音樂/音樂劇盛宴。而由日本建築師伊東豐雄x 結構工程師/設計師Cecil Balmond主持設計且與台灣大矩建築事務所攜手完成的台中歌