興大電影節人物專訪——剛剛好的黃曦

專訪人物 / 黃曦

與談人 / 蔡忻達、李佩蓁、邱妤、沈沛語

攝影 / 王政帷

撰文 / 沈沛語

▍黃曦

夜不寐，遂做起夢來。拍電影是好夢，寫字則不然，但繼續寫，才不至於窒息。總是相信村上說的：在這裡，一顆自由的心及敏銳的感覺，要比聰明更為重要。Instagram：黃曦好夢。合作請來信：huangsunny0606@gmail.com

▍前言

在與黃曦見面之前，我只聽過她的聲音，讀過她的文字，感覺到她是一個溫柔的人，並有著強烈又細膩的情感與個性。那天下午，在陽光還有些刺眼的時候，我們在校園裡碰面，看見她時，我著實被嚇了一跳，她穿著亞麻連身裙，在那溫柔的外觀上，是佈滿大大小小的刺青圖案，這使她看起來極為特別，讓我更好奇關於她的所有。走進電梯間，我忍不住問她脖子上的圖案是不是刺青？因為我知道這個部位是數一數二的痛，需要很大的勇氣，而她溫和地說「對阿，這是刺青，滿痛的。」到這邊為止，對她的印象，就是「哇！太酷了吧。」

今年 26 歲的黃曦，是熱愛電影和文字的自由工作者，過去曾從事影視拍攝工作兩年，目前以撰寫電影評論和雜誌編輯⋯⋯等文字工作維生。

「我求學階段的興趣就是電影，當時只是很單純的觀看，沒有欣賞亦沒有評論，也並不認為自己可以做拍攝。」然而在這剛剛好的際遇裡，她遇見了剛剛好的自己。大學時期就讀文學系，雙主修傳播系的黃曦，在大二時寫下人生第一本正式劇本，因此展開了多元的經歷，後來她開始參加劇本創投，透過此管道得到肯定，認為自己應該可以朝這方向繼續前進。

剛開始，黃曦認為自己是喜歡拍片的，並且享受拍攝的過程，但片場的工作模式與環境，使她失去自己完整的時間，這時才意識到，對於她而言，其實「拍片」這件事情是擅長大於喜歡，所以選擇離開片場。在這段經歷中，最快樂也最喜愛的是能夠「做自己的創作」。

離開片場後，因緣際會進入劇場，做影像拍攝、剪輯還有寫劇本的工作，在寫本的過程中，沒有任何的主題和類型的限制，所以黃曦覺得自己是在創作－作為劇場的影像剪輯時，也是在創作，劇場語言和影像語言之間的轉化是一種新的詮釋。嘗試這些工作時，在選擇之間也掙扎過，因為創作這件事情，在還沒有被看到之前，是沒辦法藉此維生的，對於黃曦來說，能夠在檯面上被看到的創作者，其實都是努力之餘也那樣幸運的人。

後來因為家中有所變故，黃曦離開了劇團，在那段空白的時間裡，她覺得應該要回去做她本來就想做的工作，當時《釀電影》剛好在找編輯，從此開始了她的釀人生。

「雜誌編輯的工作對我來說是一個在創作之餘很好的觀察角色，因為你要去專訪的那些人，不一定是在日常生活中就能見到或是碰觸到的角色，但是藉由雜誌編輯，在專訪的過程中，我覺得對我來說是看到了我現在還沒能看到的，某一個世界的面貌。」黃曦認為面對這些不同領域的創作者，光是聽他們說話，就是一種收穫，也能在他們身上看到對於創作或是在這個時代「如何被看見的同時，又一樣保有自己。」

而在收入以外，黃曦表示最實用的是學到一套完整的編輯方針，能夠讓自己以相對專業的眼光來觀看任何跟文字有關的東西，例如看報導、電影和書籍等等，都可以更敏銳的發現，標點符號、段落以及文字的精準度是否有可以改善的地方。在編輯與影評的工作崗位中，她也學習到角色切換的重要性：「當你今天是編輯的時候，就不能以創作者的眼光來決定你覺得的好是什麼。簡單來說，我現在想更動的這一句話，我要很清楚的先把自己切換為編輯，去思考究竟是因為我是一個創作者，我覺得這樣子用更好，還是作為一個編輯的身份，我知道這樣子用不對，不對跟不好不太一樣。即便我意識到這是對的，但不好我也不能去更改，你要極大化的去認同或是尊重原作者。」

黃曦和我們分享自己還沒開始寫影評之前，看電影的習慣是挑食的，開始工作之後才變得雜食，這種習慣使自己接收到最新的電影資訊，讓自己保持最佳的敏銳度。當工作和生活結合的時候，她認為自己是幸運的，在觀看電影時，發現心裡想訴說的，被電影說出來了，這份感受會讓自己覺得「好險我是做這份工作。」

同樣喜歡文字並有意成為創作者的我，對於「喜歡」變成「工作」的這件事，感到未知與擔憂，這樣會不會失去熱忱、靈感或是變成一種壓力呢？黃曦表示這兩件事情像是在天平的兩端，當你選擇繼續創作，這兩端就會一直來回擺盪。「當你今天的創作不再只是因為自己想寫，而是變成工作的時候，你就必須要為其他人負責。你要為你的主編負責、為了來邀你稿的人負責，然後為自己的作品負責，甚至你也要為一整個網站的質量負責。突然間，你要負責的人不再只有自己的時候，就一定會有壓力。」

黃曦在寫影評的時候，並沒有特別感覺自己身上有沒有靈感，因為電影評論跟其他文體最大的不同，是觀看電影這件事，會先觸發到你，讓你有所感，當你有所感的時候，其實就不會失去靈感。「只要你一直在看電影，就不會有一天對寫東西這件事情感到失望，因為只要不斷地觀看，就會有新的東西出現。」黃曦觀賞完電影之後，偶爾會有壓力，因為她必須挖掘自己的內心，這讓她感到痛苦，但是在痛苦當中釐清自己的思緒的過程卻又是愉悅的，這就是前面說的「來回擺盪」。

黃曦身為創作者，她認為自己的風格是向內的觀照自己，而非試圖要讓更多人知道某件事情，她只是很單純、直覺地抒發，感受自己在電影裡面產生的共鳴，寫下來之後，剛剛好有人擁有相同的感覺。儘管有時候沒有被看見，但寫過的那些創作，變成一種累積。「在寫東西的那刻是自由的，不應該受到任何限制，但也因此需要更加嚴謹。」她在還沒被看見的時候，給自己的一項功課是，每天至少看兩部電影，看完之後從中挑一部來寫，至少要超過一千字。她告訴我們，這種嚴謹的態度是「不自由的背後，是對你未來的自由在作訓練。」

黃曦面對撰寫影評的疲倦時，她說：「當你認知到這就是你的工作，必須善盡本分，無論你今天的狀態如何，就是要走進去看完這場試映。因為這已經是你離開校園走到社會，相對最喜歡的工作了，這樣權衡之下，疲累感就會消失。」黃曦選擇她喜歡的工作，並以嚴謹的態度為自己也為工作負責，在這些日子裡，她同時釀出了自己獨特的風味。

我們在追逐自由的路途中，難免會受到現實環境的阻撓，並不一定可以直接往喜歡的方向前進，但我覺得只要繼續喜歡，就很有可能會經由不同的路口，走到喜歡的地方。在也許疲倦的生活裡，我們或許能從電影裡面找到迷失的自己，那一瞬間，我們都有機會被電影拯救，只要繼續喜歡下去。

⓵ 《亞歷桑納夢遊》

庫斯杜里卡的所有作品在我的人生節點作為重要的隱喻，他的夢境和意識流成為一種啟發，原來那個曾經害怕自己寫不好的心，並不需要著急，原來只要用全身感受，能被影像給吸引，一切書寫都可以是另外一場連接的夢。

⓶《東尼瀧谷》

電影的魔幻就是，即便影中人孤獨，寂寞如影，光是看著電影，你也能在剎那相信，曾經如此怪異、荒誕、邊緣的我們，在寂寞的時刻也能在哪裡，擁有陪伴。

⓷《夏日悄悄話》

此作絕對是今年鍾愛的電影之一，看著它，我願意相信，堵塞的、乾涸的心即將降雨，我願意開始想起自己也被牢記在心，我願意奔跑，跑向那個金黃色的夏天。