這場田中達也的微型特展，讓我重新思考了「日常」與「想像力」之間的關係。當我們習以為常的物品——巧克力、衣架、釘書針、口罩，經過轉換視角（MITATE MIND）的巧思，竟然能變成迷你世界中的書房、衝浪場、高樓大廈與游泳池。這種轉換不只是趣味，更像是一種提醒：平凡的事物，其實隱藏著無限可能，只是我們習慣了固定的視角，忘記去探索。
分享這次觀展後最喜歡的三個作品：（由左至右）
1. 這件作品中，手術醫生正在對一張黑桃J進行「心臟手術」，而他的「心臟」其實是來自紅心撲克牌，這種巧妙的安排不僅強化了「心臟手術」的概念，也帶來一種有趣的對比。紅心象徵愛與生命，而黑桃則帶點神秘甚至死亡的意象，這讓整個作品在幽默之外，又增添了一絲隱喻——或許是關於運氣、命運，甚至是生與死的交錯。
2. 這幅作品運用了破損的牛仔布，將其粗糙的纖維轉化為波濤洶湧的海浪。衝浪者在「牛仔布海洋」上乘風破浪，讓原本靜態的布料充滿了動態感，甚至比真正的海洋更有層次與故事性。這讓我想到藝術與材質之間的關係——即使是再平凡不過的材料，也能被賦予全新的視覺體驗。
3. 這幅作品讓我印象深刻，因為它巧妙地將科技與農業融合。電路板變成了翠綠的田野，而戴著斗笠的農夫們正埋頭「耕作」，宛如科技與勞動之間的一種隱喻。這讓我思考，人類如何在高度現代化的世界中，依然與自然保持聯繫，並運用科技來創造更好的生活。
這場展覽帶給我的不只是視覺的享受，更是一種心態上的啟發——換個角度，世界會變得更有趣。而我們所擁有的，不僅僅是眼前的現實，還有無限的想像空間。
最後致敬一下田中達也的創作，藉由這個展覽帶來的靈感，我也來創作一幅屬於自己的作品（最後一張圖片）
**作品說明：爆米花雲飄浮在空中，滴落的油彷彿黃金雨，而下方的油鍋像是一片深邃的油海。**
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