你可能也想看
Google News 追蹤
現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
不久前，有位讀者寫信給我，問到「什麼時候才知道自己的音樂是可以開始收費作曲了?」，我想這也是非常多新人作曲家的疑問，畢竟在自己熱愛的工作上面賺到錢，這是多大的成就感啊!
最近閱讀幾篇都是以有音樂相關經驗，以神經影像探究他們的大腦變化。有些研究者認為音樂訓練牽涉到多感官的運用，很適合做為觀察神經可塑性的模式。
我一直覺得如果〔能力〕是可以因為練習而獲得，是一件好事。
前提是要考慮個體本身的生心狀態與喜愛外，也要注意個體喜歡音樂卻不代表一定要立刻學習特定樂器。
過兩週要去一家基金會做聲音講座，只要有外出演講、教學，我都會請承辦的夥伴拍一張上課教室的音響設備給我看看，這家用的混音器頂複雜的。
這一堆旋鈕、推桿就令人卻步了，所以主辦方的朋友跟我說同事們都不敢動這台上面的東西。
說起混音器，在進入比較專業的討論前，先給大家看一個影片，大家對混音師的幻想，頂好
DAW是Digital Audio Workstation的簡寫，簡單來說，就是一套軟體，可以讓你在裡面錄音、編輯聲音、加效果器混音等等。
很多DAW也都有MIDI功能，可以讓你用MIDI在軟體裡面作曲，現在大多的音樂家，不論是配樂、流行音樂、電音，他們都會用DAW來製作音樂。
我1994年開始進入編曲的領域。而在這當中除了大腦懂不懂編曲是最基本之外，更為重要的是學習使用適合我的編曲器材，即能操作那些音源及取樣機。所謂音源顧名思義就是音色的來源，取樣機就是把真實音色取樣下來的機器。而這些器材基本上都不會有聲音，也不會有點字，更不會有無障礙的設計...
很多時候，音樂製作人都會追求音質一定要最好，混音混到完美、錄音一定要用最頂尖的錄音室，雖然這麼做當然沒錯，但是音質好，音樂真的一定好嗎?
在聲音後製業界，不論是配樂家或是音效師，很多人都有蒐集聲音的習慣，蒐集聲音就像攝影師一樣，大家都想捕捉到一些特別的當下，而這些靠自己採集到的聲音，也是非常好用的作曲、或聲音設計素材哦。
配樂作曲家的工作，顧名思義就是要為影視作品、電玩寫音樂，一般來說，配樂家最好都要熟悉整個音樂製作的流程，一路從作曲→編曲→備譜→錄音→混音→母帶處理，都要有經驗、甚至每個階段都要有一定程度的理解。
但在這麼多音樂技能之中，為什麼不在音樂製作流程中的「分析電影」卻變成了配樂家最重要的技能?
在聊聊怎麼讓你的聲音更乾淨以前，我們先來談談作曲家的工作內容。
如果你參與的作品是電影規格的話，可能音樂製作的流程就會分開，有專業的錄音師幫你錄音、有混音師幫你混音…
現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
不久前，有位讀者寫信給我，問到「什麼時候才知道自己的音樂是可以開始收費作曲了?」，我想這也是非常多新人作曲家的疑問，畢竟在自己熱愛的工作上面賺到錢，這是多大的成就感啊!
最近閱讀幾篇都是以有音樂相關經驗，以神經影像探究他們的大腦變化。有些研究者認為音樂訓練牽涉到多感官的運用，很適合做為觀察神經可塑性的模式。
我一直覺得如果〔能力〕是可以因為練習而獲得，是一件好事。
前提是要考慮個體本身的生心狀態與喜愛外，也要注意個體喜歡音樂卻不代表一定要立刻學習特定樂器。
過兩週要去一家基金會做聲音講座，只要有外出演講、教學，我都會請承辦的夥伴拍一張上課教室的音響設備給我看看，這家用的混音器頂複雜的。
這一堆旋鈕、推桿就令人卻步了，所以主辦方的朋友跟我說同事們都不敢動這台上面的東西。
說起混音器，在進入比較專業的討論前，先給大家看一個影片，大家對混音師的幻想，頂好
DAW是Digital Audio Workstation的簡寫，簡單來說，就是一套軟體，可以讓你在裡面錄音、編輯聲音、加效果器混音等等。
很多DAW也都有MIDI功能，可以讓你用MIDI在軟體裡面作曲，現在大多的音樂家，不論是配樂、流行音樂、電音，他們都會用DAW來製作音樂。
我1994年開始進入編曲的領域。而在這當中除了大腦懂不懂編曲是最基本之外，更為重要的是學習使用適合我的編曲器材，即能操作那些音源及取樣機。所謂音源顧名思義就是音色的來源，取樣機就是把真實音色取樣下來的機器。而這些器材基本上都不會有聲音，也不會有點字，更不會有無障礙的設計...
很多時候，音樂製作人都會追求音質一定要最好，混音混到完美、錄音一定要用最頂尖的錄音室，雖然這麼做當然沒錯，但是音質好，音樂真的一定好嗎?
在聲音後製業界，不論是配樂家或是音效師，很多人都有蒐集聲音的習慣，蒐集聲音就像攝影師一樣，大家都想捕捉到一些特別的當下，而這些靠自己採集到的聲音，也是非常好用的作曲、或聲音設計素材哦。
配樂作曲家的工作，顧名思義就是要為影視作品、電玩寫音樂，一般來說，配樂家最好都要熟悉整個音樂製作的流程，一路從作曲→編曲→備譜→錄音→混音→母帶處理，都要有經驗、甚至每個階段都要有一定程度的理解。
但在這麼多音樂技能之中，為什麼不在音樂製作流程中的「分析電影」卻變成了配樂家最重要的技能?
在聊聊怎麼讓你的聲音更乾淨以前，我們先來談談作曲家的工作內容。
如果你參與的作品是電影規格的話，可能音樂製作的流程就會分開，有專業的錄音師幫你錄音、有混音師幫你混音…