方格精選
季節音樂-春日選曲-7- 基東．克萊曼【向皮耶左拉致敬】
閱讀時間約 2 分鐘
本集要來介紹這張專輯：小提琴大師基東．克萊曼(Gidon Kremer)所製作、演奏的專輯《向皮耶左拉致敬》(Hommage à Piazzolla)。想聆聽精彩的完整專輯與曲目嗎？請點擊以下連結：
基東．克萊曼是拉脫維亞小提琴演奏家，曾獲得伊莉莎白大賽第三名、帕格尼尼小提琴大賽首獎以及柴可夫斯基大賽首獎。而這位古典技巧精湛、演奏地位崇高的小提琴大師，卻也是古典樂界第一位公開推崇、並且大量演奏詮釋皮耶左拉的演奏家。
《Vardarito》，是皮耶左拉為了紀念阿根廷小提琴手Elvino Vardaro所寫的曲子，這名小提琴手曾經在皮耶左拉的樂團裡演奏，在皮耶左拉進行探戈創新實驗的時期，是很重要的夥伴。
皮耶左拉的新探戈藝術，受到許多老派探戈音樂家的批評。但是皮耶左拉堅持創新，更融合了古典樂的技法、爵士樂的語法，在經過多番波折之後，終於在他晚年逐漸受到重視。
《Oblivion》，是皮耶左拉為電影《亨利四世》而寫的配樂曲。皮耶左拉的作品有許多面向，除了剛才的這首《遺忘》當中哀愁的調性之外，還有這首有點奇幻的《Escualo》。
《Escualo》其實是絞鯊的意思，不知道為什麼要用鯊魚來做為曲名。皮耶左拉的音樂，一般來說，充滿著機智、尖銳、辛辣以及詼諧，常常可以聽到歇斯底里的味道。不過，也有相當沉靜而哀傷的樂曲，他敘事抒情的功力，一點也不輸給其他音樂家。像是這首《Soledad》，孤寂。
這首「孤寂」創作於1960年代，在皮耶左拉充滿實驗與挑戰的作品當中，顯得格外超脫。卸下了尖銳、焦躁的律動，取而代之的是內斂的情感。
皮耶左拉最重要的其中一部作品，我認為應該是《探戈的歷史》(Histoire du Tango)，最有名的要算是四個樂章當中的第二樂章，名稱叫做《Café 1930》。這套作品將探戈在阿根廷起源，歷經了幾十年的變化，分成四個階段寫成四個樂章。但是第二樂章的這首《Café 1930》仍然是最受大眾喜愛的，因為它有別於探戈原先的舞曲性質，充滿幻想，潔淨而優雅。
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
https://www.youtube.com/watch?v=rEMKS0vTPR8聽過巴哈的無伴奏大提琴嗎？妳一定聽過，只要幾個小節帶過，妳一定可以辨認出來。這幾乎是所有大提琴家必備的曲目，從卡薩爾斯、羅斯托波維奇、愛穿三宅一生的穆斯基一直到馬友友，一定都會錄製的曲目。
這個曲子自從巴
https://www.youtube.com/watch?v=N97wyGGO6FU我自己吹奏的單簧管，配上樂譜附的CD伴奏音檔，再同時錄音下來的。
（聲音上難免會有點失真...但已經蠻接近 立體聲了）
這一首 叫做嘆息
作曲家用了很多連續的半音上行或下行，好像來表達一種 嘆息的曲風，
費亞多，上個世代最後的寶鑽，高齡73歲仍然堅持表演。費亞多的靈魂燃燒著濃濃的北國之魂，琴鍵上總有火似地的表現，帶給人們希望之光。今年六月，費亞多將再度來臺。這次場館從誠品升級國家級規格，在臺北國家音樂廳和衛武營音樂廳各有一場獻給臺灣樂迷的獨奏會。
睽違21年，范克萊本鋼琴大賽金獎得主、74歲鋼琴大師弗拉基米爾．費亞多（Vladimir Viardo）在台北舉辦大師班，席間他除了示範演奏，還信手捻來各種音樂小故事，並鼓勵學生「盡信書不如無書」，勇於表達自己對音樂的想法，「別彈得像是音樂盒一樣精美，這樣沒有靈魂。」
●音樂如時光、如水流
如同查利·帕頓和羅伯·強生，讓密西西比三角洲藍調音樂聞名全球，恩里科·卡魯索讓拿坡里成為更富有、更知名的羅馬城市，使得佛羅倫斯永遠望塵莫及。
這位男高音擁有美妙的歌喉，並成為全球首位娛樂大明星之一。
卡魯索是拿坡里民謠的代表性人物，完美結合流行歌曲和歌劇的神曲《O sole mio》，依舊是這座
維也納隨想曲出版於1910年，是奧地利的小提琴家和作曲家Fritz Kreisler最早以自己的名字發表的作品之一。Kreisler以演奏家身分迎來演奏生涯的第一次高峰，但作為作曲家，他大部分的作品卻不用自己的名字發表。該曲透過對小提琴技巧和音樂的巧妙處理，展現出維也納宮廷風情。值得反覆琢磨和聆聽。
Beethoven, violin sonata No.9 in A major, Kreutzer
但其實這是一首和克羅采沒什麼關係的小提琴奏鳴曲～
說來有趣，的確這首本來是貝多芬要寫給另一位本來相交甚好的小提琴家Bridgetower，但後來因為感情糾紛／吵架？？所以貝多芬改把這曲獻給當時另
先前我介紹了各種不同主題風格的配樂後，
今天將來介紹這系列的最後一個風格，
具「夢幻感」的音樂參考給大家.
順帶一提：
我覺得所有的水晶音樂聽起來都蠻有夢幻感的，
也就是若用「水晶音樂」去呈現會很有夢幻效果喔！
一、柴可夫斯基的胡桃鉗組曲「糖梅仙子」：
這首是柴可夫斯基音樂家著名的
您知道貝多芬寫了九首交響曲，那您知道貝多芬一生寫了幾齣歌劇嗎？答案是只有一齣，名字叫《費黛里歐》，而它的命運很坎坷。
貝多芬在1803年開始撰寫《費黛里歐》，終於在1805年首演，貝多芬原本信心滿滿，卻因拿破崙進攻維也納，導致台下觀眾幾乎都是法國軍人，出師不利，首演成了災難。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
https://www.youtube.com/watch?v=rEMKS0vTPR8聽過巴哈的無伴奏大提琴嗎？妳一定聽過，只要幾個小節帶過，妳一定可以辨認出來。這幾乎是所有大提琴家必備的曲目，從卡薩爾斯、羅斯托波維奇、愛穿三宅一生的穆斯基一直到馬友友，一定都會錄製的曲目。
這個曲子自從巴
https://www.youtube.com/watch?v=N97wyGGO6FU我自己吹奏的單簧管，配上樂譜附的CD伴奏音檔，再同時錄音下來的。
（聲音上難免會有點失真...但已經蠻接近 立體聲了）
這一首 叫做嘆息
作曲家用了很多連續的半音上行或下行，好像來表達一種 嘆息的曲風，
費亞多，上個世代最後的寶鑽，高齡73歲仍然堅持表演。費亞多的靈魂燃燒著濃濃的北國之魂，琴鍵上總有火似地的表現，帶給人們希望之光。今年六月，費亞多將再度來臺。這次場館從誠品升級國家級規格，在臺北國家音樂廳和衛武營音樂廳各有一場獻給臺灣樂迷的獨奏會。
睽違21年，范克萊本鋼琴大賽金獎得主、74歲鋼琴大師弗拉基米爾．費亞多（Vladimir Viardo）在台北舉辦大師班，席間他除了示範演奏，還信手捻來各種音樂小故事，並鼓勵學生「盡信書不如無書」，勇於表達自己對音樂的想法，「別彈得像是音樂盒一樣精美，這樣沒有靈魂。」
●音樂如時光、如水流
如同查利·帕頓和羅伯·強生，讓密西西比三角洲藍調音樂聞名全球，恩里科·卡魯索讓拿坡里成為更富有、更知名的羅馬城市，使得佛羅倫斯永遠望塵莫及。
這位男高音擁有美妙的歌喉，並成為全球首位娛樂大明星之一。
卡魯索是拿坡里民謠的代表性人物，完美結合流行歌曲和歌劇的神曲《O sole mio》，依舊是這座
維也納隨想曲出版於1910年，是奧地利的小提琴家和作曲家Fritz Kreisler最早以自己的名字發表的作品之一。Kreisler以演奏家身分迎來演奏生涯的第一次高峰，但作為作曲家，他大部分的作品卻不用自己的名字發表。該曲透過對小提琴技巧和音樂的巧妙處理，展現出維也納宮廷風情。值得反覆琢磨和聆聽。
Beethoven, violin sonata No.9 in A major, Kreutzer
但其實這是一首和克羅采沒什麼關係的小提琴奏鳴曲～
說來有趣，的確這首本來是貝多芬要寫給另一位本來相交甚好的小提琴家Bridgetower，但後來因為感情糾紛／吵架？？所以貝多芬改把這曲獻給當時另
先前我介紹了各種不同主題風格的配樂後，
今天將來介紹這系列的最後一個風格，
具「夢幻感」的音樂參考給大家.
順帶一提：
我覺得所有的水晶音樂聽起來都蠻有夢幻感的，
也就是若用「水晶音樂」去呈現會很有夢幻效果喔！
一、柴可夫斯基的胡桃鉗組曲「糖梅仙子」：
這首是柴可夫斯基音樂家著名的
您知道貝多芬寫了九首交響曲，那您知道貝多芬一生寫了幾齣歌劇嗎？答案是只有一齣，名字叫《費黛里歐》，而它的命運很坎坷。
貝多芬在1803年開始撰寫《費黛里歐》，終於在1805年首演，貝多芬原本信心滿滿，卻因拿破崙進攻維也納，導致台下觀眾幾乎都是法國軍人，出師不利，首演成了災難。