※ 劇透
《汪達幻視》在漫威電影宇宙的定位，可以分成兩個：第一，深入探索以往電影沒有刻劃完全的角色，讓角色更立體、更有血肉；第二，作為《終局之戰》後第四階段的第一部影視作品，《汪達幻視》必須承先啟後，扛起開拓世界觀的重任為後續作品鋪路，強調世界觀的連續性，以上兩點《汪達幻視》都有做到，劇本為汪達與幻視譜寫的戀曲更為動人與感慨，因此角色曲線都有顯著成長，另外它也成功帶入新角色、留下不少伏筆，可是達成這兩項目標還不夠，因為它忽略了反派也該是故事的關鍵。
故事前期以情境劇的方式鋪成，開始發生令人不解的現象，中後期解釋詭異現象的緣由，幕後黑手浮出檯面，挖掘汪達內心更深層的記憶，到這裡為止，故事的節奏、氣氛、伏筆都掌握得很剛好，可是反派的動機以及態度轉換，或是其背景故事，用點到為止來形容都很勉強，或第九集的敘事速度變快，導致劇情堆積的鋪成，無法讓轉折和收尾更具力道，甚至部分角色登場與退場的方式很突兀（例如白幻視），唯獨汪達與幻視的感情，有成功影響結局走向，所以新角色新伏筆終究只是點綴，《汪達幻視》依然是角色的起源故事，格局並沒有過度鋪張，因此難免讓人覺得虎頭蛇尾，但對於塑造角色來說相對很成功。所以汪達與幻視的感情戲，我想要特別說明一下。
從關注彼此、日久生情、漫步蘇格蘭到瓦干達訣別，汪達與幻視的愛情曾短暫浪漫過，但也黯然結束過，感情路走得相當坎坷，編劇就是想讓汪達吸收大量負能量，所以為她與幻視編寫許多悲劇歷程，可是也多虧這些悲劇，才能最有效激化角色的成長過程，既然浪漫只能短暫，那不如讓自己可以控制浪漫的時間吧，因此西景小鎮就誕生了。
故事前期汪達與幻視如同老夫老妻，在小鎮裡幸福度日，可是為何兩人可以再次幸福？本該死去的幻視為何好端端的？第八集與第九集把前六集拋出的疑問，一次與汪達的心境鉅細靡遺做結合，一切都因悲慟而起，一切都在一念之間憑空創造出來，空間一旦有了，傷痛就會開始蔓延，因此其實汪達自己才是本劇真正的「反派」，所以阿嘉莎與其說是反派，她更像是一把鑰匙，打開汪達內心的枷鎖。
汪達再次落入失去親人的黑洞，其實是想讓她擁有一次，那怕是最後一次也好，可以好好地、從容地與幻視道別的機會，雖仍有遺憾，但盡量減少遺憾、盡量使心裡踏實一些，編劇看似很慘忍，其實很溫柔；而幻視不只是復活來製造浪漫泡泡而已，他終究要成為「導師」的角色，再一次好好地、從容地、不帶偏見地引導汪達做出最合適的決定，幻視明明是一個機器人，甚至是一個靈魂，卻擁有強大的聆聽力、共情力與同理心，也願意理解另一伴，簡直是暖男老公啊，雖然浪漫依舊短暫，汪達依然很珍惜難得的幸福，但因為有幻視的陪伴，她選擇走出苦海，變得更加成熟了。
你是我的悲傷與希望，但最重要的是，你是我的摯愛。
幻視得以「復活」，是因為棲息在汪達內心的心靈寶石碎片而成，言下之意是她內心情緒的具象化，編劇試圖調整以前在電影中「汪達的超能力來自於心靈寶石」的設定，修改（或說補充）成「潛藏體內的超能力經由接觸心靈寶石後得到增幅」，這個改動有四個優點：可以深度挖掘汪達的內心世界、為整個世界觀投下設定的震撼彈、讓幻視的復活更添說服力、甚至強調她與幻視堅定不移的感情，《汪達幻視》好懂虐心，所以即使收尾不夠完善，但憑藉男女主角的感情戲，仍然為本作寫下極為感人的句點。
我曾是個沒有身體的聲音，後來有了非人類的身體。
現在，我是一段真實的回憶，誰知道我下次會變成什麼？
我非常、非常喜歡最後幻視突然打開檯燈出現的這場戲，不曉得為何一直讓我想到王家衛導演的《一代宗師》，裡頭有句話說：「有燈就有人。」這本來是前輩宮師傅把江湖交接葉問時說的教導，意思是武學涵養需要一代傳授一代，只要有人還在堅持著、提點著，那麼武學就不容易失傳；另一層意思也代表家庭，我們在外打拼，只要家裡有人還等著我們回家，無論是父母、妻兒、兄弟姊妹或朋友，那麼家的意義就不容易瓦解，只要還開著燈，就代表有人在，代表你我不孤單，代表汪達雖然必須再次面對失去，但是幻視與孩子們都是她內心的明燈，永遠也不會關閉。（《一代宗師》有超多金句名言，推薦大家一定要看）
從超能力到魔法的改寫，漫威電影宇宙透過《汪達幻視》執行第一場實驗，而第一次難免缺少點經驗，才會導致故事後期後勁不足，反轉力道不夠震撼、反派的威脅性渺小，結局黯淡只能打勾了，不過我認為這部作品還是值得一看，看它如何巧妙致敬美國早期不同年代的影視風格與經典，並且在這些情境劇中加入自己的鋪成與元素，創造很新穎的觀影體驗，最重要的是，看它怎麼虐汪達和幻視、虐我們觀眾的心，喜劇往往都來自於悲劇，越是歡樂，就越是悲傷。
我想告訴你們：世界上是有規則的，我們不能因為方便而激增年齡，我們也不能逆轉死亡，無論有多麼悲傷都不行。有些事永恆不變。
