時間慢慢接近傍晚的此時，天空已不再是白晝的一片，但也不是直接入夜，天色是一種沉靜的藍，在最底層還可以看到淺淺的魚肚白，接著慢慢堆疊漸層直到飽和的湛藍，不像海水的藍，那是一種靜謐的藍色，很平靜，彷彿心情也跟著在沉澱，為了即將來臨的黑夜做準備
留言
Luna的沙龍
0會員
4內容數
有時候看著天空 總會湧起許多心情 這些渺小卻又真切的感受 是如此真實
Luna的沙龍的其他內容
2022/09/30
曾經 你讓我住進你的防空洞 卻忘了告訴我
這個防空洞 並不永遠屬於我
失去了那個港口
還不如不曾擁有
2022/09/30
曾經 你讓我住進你的防空洞 卻忘了告訴我
這個防空洞 並不永遠屬於我
失去了那個港口
還不如不曾擁有
2022/09/26
這本書有幾個片段 讓我笑出聲來
有幾個場景 讓我觸目驚心
有一些景象 讓我似曾相識
但小說最後的這一段文字 卻讓我熱淚盈眶
2022/09/26
這本書有幾個片段 讓我笑出聲來
有幾個場景 讓我觸目驚心
有一些景象 讓我似曾相識
但小說最後的這一段文字 卻讓我熱淚盈眶
2022/08/07
那就記在心裡吧
曾經看過的日出 日落 整夜星空
絢爛的大稻埕煙火 和 那怦然的心跳聲
函館的百萬夜景 北海道落在身上的雪
2022/08/07
那就記在心裡吧
曾經看過的日出 日落 整夜星空
絢爛的大稻埕煙火 和 那怦然的心跳聲
函館的百萬夜景 北海道落在身上的雪
你可能也想看
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
有多久沒有抬起頭望向天空了呢?
通常下班都是天黑 匆匆地歸途
好像很少看到這麼藍的天
原來在天黑之前 天空會慢慢漸層 從藍到白 從白到淡橘色
有多久沒有抬起頭望向天空了呢?
通常下班都是天黑 匆匆地歸途
好像很少看到這麼藍的天
原來在天黑之前 天空會慢慢漸層 從藍到白 從白到淡橘色
