注意:內容提及《媽的多重宇宙》部分劇情
《美國女孩》是導演從她的自身經歷發展而成的長片，故事延續其短片作品《姊姊》。
“I want you to be better.”
“Better is different!”文化適應不良的青少女碰上罹癌心情低落的母親，在拉鋸之間，兩者同樣委屈。芳儀和芳安沒有居住地的選擇權，可他們的媽媽在疾病面前也沒有選擇餘地。芳儀理應對母親更寬容，然而她在亟需歸屬感的年紀，偏偏遭遇生活巨變——來到陌生的故鄉，得重新適應環境；從資優生變成班上墊底的學生，被同學有意無意的嘲弄。——於是不平之氣像是活火山，在醞釀過程一點一滴地定期噴濺。情緒累積到末，迎來了大爆發。然而生活還是要過，至親依然要每天面對。母女心照不宣的和解，正如本片的片尾曲歌名<盡在不言中>。
白馬之於美國女孩，是自由、也是熟悉的美國；芳儀之於母親，好似一匹嚮往自由的野馬。芳儀一邊試圖套住白馬，一邊無力的哭訴著”I need you. Please.” 這匹馬依然不聽她的話——這一幕簡直再現了芳儀和媽媽長期以來的對峙。
《媽的多重宇宙》跟《美國女孩》都在講述華裔美籍母女的相愛相殺。兩位母親每每在衝突之時，都試圖用自己習慣的東方管教方式，去拉住從小即受美國教育，因而崇尚個人主義的女兒。兩個媽媽都後悔當初的決定：「早知道就不要去美國。」不過王秀蓮是慨嘆自己當初選擇愛情、追求美國夢，卻活成了最爛的版本；王莉莉則是煩惱著當初沒有料想到的現在。兩者不盡相同。
王秀蓮的愛與關照是含蓄的，華人說話習慣拐個彎，拐到後來說出口的卻是傷人的話——秀蓮想叫女兒好好照顧自己，卻說她變胖了；相較之下，王莉莉也和她女兒一同接受了西方文化的洗禮，開明許多，然而王莉莉有自身的疾病要面對，自顧不暇。互相傷害的母女直至最後，終於勇敢說愛。
《美國女孩》的時空背景是SARS 大流行的時候，有一段媽媽帶病重的芳安去醫院，差點被計程車司機趕下車的劇情。鏡頭特寫司機聽到芳安狂咳時，眼神所透露的戒慎與不耐。這樣的光景跟這兩三年來Covid-19所造成的恐慌，幾乎無異。貼合時局的故事背景，也讓觀眾特別有感觸。
貼近生活的對白、自然的演技、化約至最簡的音效及配樂，反而引發最大的共鳴與感動。即便觀眾不一定有和主角一樣的文化休克經歷，與父母輩的摩擦依舊是很多人在成長過程中會遇到的課題。
這是一部溫柔的電影，簡單而深刻。
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𓃗經典台詞：
「如果你只是想逃避，到哪裡都一樣。」
「如果這已經是她的『最好』了呢？」
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