中田秀夫的《午夜凶鈴》於九九年在港上映，影話成為一時娛樂炒作。後來，中金把該片的構思翻新，在互聯網科技瘋狂發展的時期下（二零零一年），拍了《回路》。故事關於靈界空間澎脹，遂漸「入侵」人間，全片朝著末世氣氛推進，人物最終以孤立感下消失。

中田秀夫的《午夜凶鈴》於九九年在港上映，影話成為一時娛樂炒作。後來，黑澤清把該片的構思翻新，在互聯網科技瘋狂發展的時期下（二零零一年），拍了《回路》。故事關於靈界空間澎脹，遂漸「入侵」人間，全片朝著末世氣氛推進，人物最終以孤立感下消失。

話說，《回路》寫的迴路，其實是通往哪裡？人物被「勾魂」之後，從「電影中的現實空間」消失，在「電影的互聯網空間」出現。即使故事抽象，但整體形式已經告知了故事的命題。或許，電影寫的迴路，是連結我們的現實世界來；還有那些互聯網的詭異影像，是我們每天沉淫互聯網的虛擬空間後，自我孤立的情緒縮影；電影的靈界，也就是指涉我們的世界。

還觀當下，只不過是有關科技的陳腔濫調，《回路》最深刻的是風格。特別是黑澤清藉著處理人物消失的場口，表達了另一種東西。適逢人物消失，其描寫會回歸友善、看見友人的落魄、視覺效果去除了血腥、用黑色污跡象徵著遺憾和孤獨，還有最後的獨白「現在，跟最後的朋友在一起，我感到很快樂。」讓電影留下了嚮往重生的暗示。

《回路》黑色的污跡，隨風而逝

電影戲劇

錫洋，香港90後影視工作者，業餘影評人。
 文青無門，學棍不足，腥羶色有餘，愛好黑色電影。