琴酒大叔言：喝酒配藝術，一個讓人看不懂，一個讓人醺至無以為欣賞。但美感卻是現代生活中，多數人最缺乏，也最需要培養的。讓你在固定的生活模式裡，活出不一樣的體感。
現代藝術：挑戰、顛覆與揮別傳統
現代藝術，或稱Modern Art，崛起於19世紀末，持續演變了近一個世紀，一直到20世紀中葉。儘管名稱中包含「現代」，但這種藝術形式並不一定代表當今時代的流行趨勢。相反，現代藝術的本質在於挑戰傳統，重新定義藝術家的思維和表達方式。這種挑戰傳統的精神使得現代藝術不斷演變，並產生各種不同的風格和流派。
現代藝術的多元性
現代藝術區別於過去受宗教影響的藝術時代，藝術家傾向於追求自由的創作風格，並運用各種媒材來表達他們的觀點。這種多元性導致了現代藝術的不斷發展，並使其分成多個不同的流派。這些流派包括抽象主義、表現主義、立體主義、超現實主義等，每個流派都代表著藝術家對傳統的不同反應和探索。
革命性的藝術
由於現代藝術的多樣性和對傳統的挑戰，它經常被視為一種革命性的藝術形式。藝術家們敢於突破傳統的界限，創造出令人驚艷的作品，挑戰觀眾對藝術的認知和理解。這種挑戰傳統的態度不僅豐富了藝術領域，還激發了觀眾對於不同審美觀的思考和反思。
當代藝術：多元、多樣且多變
當代藝術，英文稱為Contemporary Art，強調的是存在於現在或正在發生中的藝術，因此可以理解為當今的藝術形式。儘管對於當代藝術的確切定義存在著不同的看法，但一般認為它的起點可以追溯到1960或1970年代，並延續至今。當代藝術與現代藝術有著明顯的區別。
當代藝術的多元性
當代藝術在媒材和形式上極其多元。藝術家不受限於傳統的畫布和顏料，他們可能選擇任何材料，從繩索到紙團，甚至是生活用品，來創作藝術作品。這種多元性使當代藝術充滿驚喜，每一件作品都可能帶來全新的體驗和思考。
主題的多樣性
在當代藝術中，主題的多樣性同樣令人印象深刻。藝術家可以選擇任何主題，從自然界到經濟、文化、政治等各個範疇，無所不包。這種多樣性反映了藝術家對於當前世界的反思和對各種議題的關注。因此，當代藝術作品常常具有強烈的個人風格和觀點。
比較現代藝術 & 當代藝術
現代藝術和當代藝術都是藝術史上的重要時期，它們分別代表著不同時代的藝術精神和表現方式。現代藝術挑戰傳統，追求多元性，並常被視為革命性的藝術形式。而當代藝術則在當今世界中蓬勃發展，以多元性和多樣性為特點，反映了藝術家對當前世界的深刻思考。無論是現代藝術還是當代藝術，都值得我們欣賞和探索，因為它們豐富了我們的文化世界，啟發了我們對藝術的獨特理解。
應該明顯看的出來，現代藝術不一定是現在，反而當代藝術更能解釋目前世人對於藝術的詮釋。著名的新銳當代藝術家包含：丸山純奈、中村萌、六角彩子、小松美羽、金田涼子等，都是擅長將細膩的生活觀察與個人情感，寄宿在當代藝術風格技法與作品中。
（本篇與 Miss Art 藝術小姐姐合作提供）
參考：
