劇評《有生之年》：在出境之前，好好活著
什麼時候覺得自己老了呢？或許是體會到青春的一切逐漸崩落，比如《六人行》的馬修派瑞、《那年，雨不停國》的導演陳慧翎，都曾以影視作品在回憶佔有一席之地。雖然與他們非親非故，但當他們登出人生，依然會因為這層神秘連結的斷裂感到悵然若失。
看完《有生之年》有段時間了，整體滿喜歡的。賦予接地氣的家庭日常些許戲劇性，從來都是許肇任導演的拿手好戲，這次從一心尋死的中年魯蛇視角出發，事業、感情雙卡關的高嘉岳展開回鄉旅程，由此道出一家五口各自的生活碎片，但在潦草到近乎流水帳（是好看的那種）的情節中，又隱含著一言難盡的人生大哉問。
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「有生之年，能長這麼大算是不錯了」
這句台詞，來自男主角高嘉岳寫了又擦、擦了又寫的遺書。高嘉岳總讓我想起《俗女養成記》的小叔叔：同樣都是由吳慷仁飾演，看似漂泊灑脫、說穿了卻是逃避責任，這樣的自私則是建立在家人的寵愛與默許之上。不過小叔叔只有一集戲份，離開後便成為小嘉玲童年的傳說，而高嘉岳擁有一整部戲鋪陳，讓觀眾讀懂他的厭世、不甘、倔強與羈絆，這樣長不大的角色如果不是由吳慷仁詮釋，不可能會那麼討喜。
吳慷仁近年以百變角色為粉絲所知，但我心目中最迷人的演出，都是與許肇任導演的合作。從《出境事務所》到《有生之年》，人物形象總能被有效率地塑造，在這樣的前提下，吳慷仁的表演得以展現難得的鬆弛，反而讓角色更有存在感。愛極了他和楊貴媚的對手戲，高嘉岳的孩子氣對母親來說是種反差萌，貼心與任性只有一線之隔，尤其一場母親唸出遺書、兒子在旁回應的戲，抹去親子長久的心結、更有打破第四道牆的魔力。
適切的選角與隨性的對白，是成就本劇的重要元素。縱使每位演員多少保有過往的表演痕跡，但都被導演調整到一致的頻率，張榕容、孫可芳和林哲熹都有亮點，喜翔更把軟爛父親的彆扭、淘氣和脆弱完全內化。但最讓我驚豔的非謝展榮莫屬，作為全劇理應最享受青春的少年，卻最先經歷摯友的離世，這個故事從他開始，而他不負眾望地完成與吳慷仁所有高難度的情緒拋接，同時保有屬於新人的純真，未來可期。
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許肇任導演的《出境事務所》是我最喜愛的台劇之一，或許是因為它從一段段悲歡離合道出與其焦慮未來、不如把握現在的真理，讓死亡看來沒那麼令人畏懼；兩相對照，《有生之年》想說的也是類似議題，乍看化為更零碎的故事線，觀眾卻更容易從兼具可愛、可憐與可惡的家庭群像找到歸屬感，而這樣的化學效應，得歸功於編劇杜政哲。
許肇任和杜政哲繼《酸甜之味》再度合作（人物設定也頗類似：老大年少離家、與家人關係疏遠，老二扛起重擔、被迫放棄夢想、還都娶了方志友當老婆，小弟則在姐弟戀中求認同），將這種各自懷有秘密的親密關係玩得更行雲流水：父母不問是保護孩子、孩子不說是體諒父母、夫妻不講是避免衝突，每個「我是為你好」都是沒有惡意的隱瞞，久了卻成為撼動關係的隔閡，但依然希望彼此能過得好，本劇不說教地抓住這種微妙的矛盾，才是真正動人的地方。
回到故事，的確有部分人物安排是為了戲劇衝突而生：比如哥哥的前任女友成了弟弟的現任，而賜死某位要角作為劇情催化劑，讓所有角色領悟及時行樂的重要性，人生無常固然是一種寫實，但讓所有糾結迎刃而解的結局還是太理想化了。不過整體來說，我還是很喜歡本劇的編排巧思，比如每集結尾放入與劇情呼應的高家童年往事，或是對《家有囍事》《一一》《陽光普照》《愛情萬歲》的致敬，都是讓人會心一笑的彩蛋。
《出境事務所》說：「道愛、道謝、道歉、道别，是人生最難的四項功課」。怎樣算是有意義地生活、哪樣才是有價值的離去？《有生之年》沒有標準答案。你想活出怎樣的人生？對自己好一點、對你在乎的人好一點、對在乎你的人好一點，然後不要污染地球，或許僅此而已。
