馬奎斯在《百年孤寂》裏這麼寫：「世界太新，很多東西還沒有名字，必須用手去指。」如果還指不了，那就用彈的吧。
不知道是否你也和我一樣喜歡旅美鋼琴家陳若玗？她曾接受茱莉亞學院嚴格的古典訓練，但心中更嚮往的是爵士即興的靈魂。比起古典音樂，爵士太新，很多事物還沒有名字，她便自由地在琴鍵上飛舞，指向任何我們還來不及發現的美麗。
陳若玗是台灣有史以來唯一一位爵士鋼琴家列入史坦威名人堂，更曾在全世界知名爵士雜誌如美國老牌《Downbeat》獲得盛讚。她的觸鍵是一幅紐約不夜城的聲音畫布。聽見若玗就像和整座城市彈戀愛，有誰能夠抵抗這樣的性感呢？
這兩年衛武營連續辦了24小時舒伯特／莫札特馬拉松，若玗是唯一受到邀請的爵士鋼琴家。到了午夜應該睡成一片的衛武營大廳（畢竟是熱血但耗體力的馬拉松啊），竟然出現了魔幻場景。眾人搖頭擺腦，若玗的爵士，比之普契尼最美的詠嘆調亦不遑多讓，而今夜無人能睡。
身為若玗的小小粉絲，一直仔細收藏她的專輯、她的音樂和她帶給我們的那些感動時刻。但我怎樣也沒料到，她會重回古典樂的懷抱。這首甫發行的單曲〈Walking Through Fear〉挑戰我最大膽的想像，竟是弦樂四重奏和鋼琴的編制（不過仍然是一首原汁原味的爵士創作）。
這首曲子故事背後的曲折是這樣的。原來早在2012年，若玗腦中就有了創作弦樂四重奏的靈感，但因為太忙，只完成主題動機，來不及完成弦樂四重奏的部份。不過鋼琴的主題動機還是保留了下來，成為《野蠻的美麗》專輯第五首迷人的景致。
後來若玗和小提琴家林品任，閒聊時談到這個失落的主題動機。若玗突然一個念頭問品任想不想挑戰看看，沒想到品任一口答應！
就這樣，不可思議的團隊很快就被集結起來。小提琴家林品任和許軒豪、中提琴家黃瑞儀、大提琴家呂超倫，來自當今世上最頂尖的音樂學院「茱莉亞」和「寇蒂斯」。強強聯手，催生了這首〈Walking Through Fear〉弦樂四重奏＋鋼琴版，其結果之美妙，讓若玗感動得要流下眼淚來。
你我都活過那青春吧，曾經以為作廢的夢想，竟然能夠再次穿越時光，憑藉著好朋友的善意，一點一滴地復活，甚至比昔日更好，這怎麼能夠不叫人激動？
就像是一封獻給徬徨之人的溫柔情書，若玗在這首遲了將近十年的曲子中，向我們袒露了她的軟肋。若玗說，身為這個世代的鋼琴家，不論是來自外界的聲音要自己和主流靠攏、或是要在社群媒體獲得流量，這些都讓人身心俱疲。
這就是為何在〈Walking Through Fear〉，你會聽見那些無助和自我懷疑，可也會聽見那期待被什麼人接住的寂寞心事，有憂傷也有對於生命真實的叩問，讓人聽著聽著，心跳跟著漏了一拍，喔不，是好幾拍。
身為鐵粉，真的好開心聽見若玗從古典的土壤中汲取力量，和好朋友成就這麼一首讓人足以「走過生命憂懼陰谷」的爵士樂曲。蕭索的季節裡，我們都需要這樣讓人感到滿心溫暖的音符。謝謝若玗和朋友們，八分鐘的聽覺饗宴，讓我知道自己也是這樣被愛緊緊簇擁著。
＊〈Walking Through Fear〉串流馬上聽
