從片名來說，《鬼才之道》不只使用了台灣人最愛的「諧音梗」，更蘊含了「鬼才」和「鬼才知道」兩層的雙關含義；尤其在看完整部電影之後，對於這樣的名稱大概也會覺得只能用「貼切」來形容。儘管是同樣的成長類電影，但透過藉由呈現「後台」，還有陰間的背景設定，《鬼才之道》依舊可以說是一部具有特色的作品，加上老牌演員的亮眼表現，雖然沒有到五星等級，但至少整體的觀影體驗有在期待以上。
對我來說，《鬼才之道》會讓我想到兩部電影：動畫《怪獸電力公司》和日本電影《一屍到底》。前者呈現了有別於人類世界的「怪物世界」，後者則是因為呈現了影視製作的「後台」，在當時被稱為是「低成本神片」。回到《鬼才之道》，電影當中建構了一個有別於人間的「鬼界」，他們有著自己的運作規則；而鬼嚇人的方式，則變成一場場的「秀」，背後除了有著嚴密的規劃，這些厲鬼背後甚至有著強大的團隊支撐。
除了類似於「魔法世界」的新宇宙觀，藉由呈現出團隊如何讓一場場的「嚇人秀」能夠達到最佳的效果，《鬼才之道》也將觀眾帶進了表演的「後台」，看見在這個場域所發生的種種「奇觀」；相對於片中關於各種台灣傳說鬼怪的刻畫，這些場景或許更能滿足觀眾的獵奇心態，進而有效提升觀影體驗。
至於不足之處，除了一些明顯的Bug（不是說好有證才會被看到嗎？），還有一些邏輯上可議的部分之外，包含陳柏霖、王淨、張榕容等，電影卡司不只包含許多知名演員，年齡與資歷上有不小的差距，而演戲功力的深淺，也會在對戲的過程當中變得無比明顯。
既然是喜劇，當然就會有一些搞笑的部分，但相對於陳柏霖是真的融入在自己的角色之中，許多角色在表現丑角的同時，卻沒有辦法說服觀眾；光是表現「笑」，片中就有大量「訕笑」、「大笑」，卻變成「尬笑」、「乾笑」、「假笑」的橋段，相信連演員自己都覺得假，更不要說要讓觀眾不出戲了。
至於在比較具有故事性的角色上，飾演配角的張榕容可以說是完勝其他所有角色；不論是情緒堆疊、醞釀，還有詮釋的能力上，都能夠緊緊抓住觀眾的情緒；不只在許多時候把出戲的我重新回到電影當中，也讓她成為我在這部電影裡面最印象深刻，也最喜歡的演員。
包含創意、呈現出觀眾意料之外的「奇觀」，還有老牌演員的亮眼表現，《鬼才之道》儘管在劇情上沒有太大的亮點，卻依舊是一部期待以上的作品；不過因為還是有一些嚇人的場景，不喜歡鬼片、恐怖片的人，可能還是要斟酌服用。
