2024/09/26
[今日交易]今天原本做得蠻順暢的，結果就在一個瞬間天崩地裂，
從賺三千六變賠一千二，瞬間四千多就不見了真的是大意了阿，
原本已經做完了就是輕鬆看不會太積極做，
看到4542急跌蠻多的，也等了一個看似很好的位置，
進場接接看接到的瞬間，價格已經被灌到千里之外了，
無言以對，真的是遇到土匪不計價的出貨，
自己也是大意了沒注意到風險，跟不對勁的地方，
完全被徹底教訓了一頓，今天就這樣賠掉了。
當日損益:-1229
留言
當沖小強的沙龍
103會員
844內容數
我只是一個努力在股市中學習，如何像小強一樣擁有頑強生命力活在市場的交易者。 謝謝你們的閱讀，歡迎大家留言、討論、追蹤我的IG，一起分享交易的想法。 不玩股票不玩期貨，只「做交易」！ 交易就是一個重新審視自己的過程 敬 也正在探索自我的每一個你。
當沖小強的沙龍的其他內容
2025/04/29
2025/04/29
明天要出門就提早結了！
這個月終於突破了一直以來的五萬魔咒，
終於離十萬又更近了一步，
一路走來始終如一，也沒什麼特別的改變或進步，
就一點點累積一點點升級，持續前進到今天，
雖然離十萬還有一點距離，
但應該一定會達到，只是時間早晚的問題。
當然還是希望不要太久😂
做了這幾
2025/04/29
2025/04/29
明天要出門就提早結了！
這個月終於突破了一直以來的五萬魔咒，
終於離十萬又更近了一步，
一路走來始終如一，也沒什麼特別的改變或進步，
就一點點累積一點點升級，持續前進到今天，
雖然離十萬還有一點距離，
但應該一定會達到，只是時間早晚的問題。
當然還是希望不要太久😂
做了這幾
2025/04/25
2025/04/25
今天真的是有夠哭爸，
早上有拿到三千多，行情也不是多好做，
後面硬要手賤搞到還要賠錢出去，
真的是犯賤到不行。
這個禮拜只有兩天有獲利，其他三天都在做白工。
當日損益:-179
當周損益:+15294
2025/04/25
2025/04/25
今天真的是有夠哭爸，
早上有拿到三千多，行情也不是多好做，
後面硬要手賤搞到還要賠錢出去，
真的是犯賤到不行。
這個禮拜只有兩天有獲利，其他三天都在做白工。
當日損益:-179
當周損益:+15294
2025/04/18
2025/04/18
這一周跟上周比起來至少比較可以交易了，
這個所謂限空令，搞得一堆股票都無法現空，
做起來綁手綁腳的，真的不知所謂，
還好最後基本的飯錢還有拿到，可以不用餓肚子。
當周損益:+20452
2025/04/18
2025/04/18
這一周跟上周比起來至少比較可以交易了，
這個所謂限空令，搞得一堆股票都無法現空，
做起來綁手綁腳的，真的不知所謂，
還好最後基本的飯錢還有拿到，可以不用餓肚子。
當周損益:+20452
你可能也想看
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
這是一場修復文化與重建精神的儀式，觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢：巧遇Hagay》，但你能感受心與土地團聚的渴望，也不急著在此處釐清或定義什麼，但你的在場感受，就是一條線索，關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》，由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作，本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入，討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境，並結合榮格心理學與馮．法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析，理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
《轉轉生》（Re:INCARNATION）為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat／Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間，建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發，解析其去殖民的身體政治。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
本文分析導演巴里・柯斯基（Barrie Kosky）如何運用極簡的舞臺配置，將布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默，探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋，並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面，分析該作如何在保留批判核心的同時，觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。