因宇宙常數波動，導致時間失了序，進而使不同時空中的兩人產生了對談。
時間線：2009-2025
中年Ray：嗨，少年仔。
少年Ray：想不到會以這樣的形式跟你見面聊天。
中年Ray：我也是。
但，這不正好讓我幫你整理一些過往嗎？還是我應該用「我們」。
少年Ray：我覺得要用「我們」。
中年Ray：OK！那......從哪邊開始聊起呢？
（ 阿！有了...... ）
中年Ray：這麼多年了，蠻好奇你對「攝影」最初印象是什麼？
少年Ray：這個嘛......
我記得已經是「無名小站」接近尾聲的年代，是個攝影還很青澀的時期。
(笑)
那是一幕想起來很荒唐，但又真實的場景─ 一群人擠在一起，
所有人會同時將鏡頭舉起，並鎖定一個穿著清涼的女孩。
而且很剛好，對象通常都是女高中生或女大生，不然就是穿了高中制服的女大生。
接著就是一陣快門聲此起彼落，當時「外拍團」幾乎就等同是「攝影」的代名詞。
無名小站（Wretch.cc）是台灣已終止的社群服務網站，創立於1999年，起初為校園BBS，隨後發展出部落格、相簿、留言板等服務。2006年被Yahoo奇摩收購，並於2013年底停止服務。
中年Ray：青澀嗎？這我倒是很同意。
如果是現在提到攝影，大概會聯想到，許多球迷拿著長焦鏡頭，
專注地拍攝自己欣賞的啦啦隊員。
而且如果你看過2025年的濾鏡特效，
已經發展到什麼樣程度了，肯定也無法接受的啦！
話說，那可真是個美好年代，至少相簿裡的生活照，跟本人差距不大，
連我都被喚起一些回憶片段了。
少年Ray：（ 我長大後講話這麼直接嗎？有點不太習慣。 ）
球迷拍啦啦隊員？聽起來只是人數變多的「外拍團」嘛。
但你說的濾鏡特效，我真的無法想像，
畢竟我們走的影像路線，真實感佔據的比例很高。
長焦鏡頭為135mm以上，江湖人稱：砲管、大砲。通常會用來拍攝，距離自己過遠的題材。例如：鳥類、賽車，或是遠處的啦啦隊員。
中年Ray：是這樣沒錯。
不過，剛聽你敘述的很有畫面感，
那當初為什麼開始攝影？怎麼沒先去拍妹？
少年Ray：因為學生時代做視覺設計，經常少了能用的圖片當素材，
而且，你難道忘了？早期可沒什麼付費圖庫網站，
只有廣告公司出的「貴鬆鬆」圖庫CD，
想當然只能自己學著拍囉！我們可是很務實的。
中年Ray：原來當初這麼樸實無華。
年代久遠，我連廣告公司出過圖庫CD這件事，印象都很模糊了，虧你還記得。
中年Ray：對了，我看了早期作品裡，有些是在攝影棚內完成的，可以聊聊這部份嗎？
少年Ray：喔，那是畢業後的事了。
我先是進到商業攝影公司當了三年助理，
之後才有機會逐漸掌鏡。
原本也是以為會一直持續下去啦，但某天下午跟同事拍完型錄後，
那些「規矩」且「精美」的商業照片突然令我厭煩。
中年Ray：聽起來有點矛盾，
所以跟你當初想像的不一樣囉？
少年Ray：是阿！
我把它稱作「精美視覺疲勞轟炸」。
的確，剛開始不太清楚那股厭煩感的來源，
暫時沒有答案的我，
也只能抱持著疑問繼續工作，
但當下已經確信必須得「向外發展」，
試著摸索答案才行。
我也是透過接觸不同拍攝題材，
才開始思考比較深層的事。
中年Ray：那你後來做了什麼新嘗試？
少年Ray：我先是往外跑。
帶給我衝擊的是一場「婚禮紀錄」攝影。
除了整體節奏快速外，還充斥著無法干涉和掌控的無力感，
就像我不可能請新人「先別笑」、「晚點再哭」，
或禮車「修但幾勒」，讓我拍完再開走。
所以，剛開始總覺得自己在玩一種心跳加速的遊戲。
儀式/活動紀錄是流動的，不可能刻意去「引導」新人，讓我調整數值，或換顆鏡頭後再拍。無法干涉、介入，其中一部分是指這個意思。
少年Ray：
通常是連調整相機設定都沒時間，更不用提顧及光線、構圖之類的事了，
也讓我深刻理解必須熟練基本功。
加上這跟商業攝影背道而馳，是完全相反的道。
所以當下只能倚靠本能不斷觀察，提前預判，讓自己完全投入其中，
否則將會錯失許多重要畫面。
中年Ray：往外跑？
對照起來看，風格上的確差距很大，完全是不同層次的作品。
這樣的攝影，對你來說有什麼特別意義嗎？
少年Ray：其實只要離開攝影棚，對我來說就是往外跑了（笑）。
那你說的風格，我想是「不可控」的關係吧，戶外一切變數，
都不是待在攝影棚可以比擬的，雖然會承擔一定程度的風險值，
但相對地，我可以運用的元素範圍，相較在室內搭景要豐富許多。
而且我發現，結合了紀錄性質的影像，會比起任何商業照都更耐看又別具意義。
這樣的心法也直接影響了我，並在拍攝觀念上有了突破。
中年Ray：（笑）
可是「外拍團」也是在戶外啊！
少年Ray：（= =）
那已經不是室內或者戶外的問題了。
中年Ray：哈，那我就不繼續追問下去了。
但我還有風格定位上的事想和你聊。
少年Ray：你知道的，這個話題太大了，
時間失序的問題不會太快被修復，
不必急於一時，我們休息一會再細聊這塊。
中年Ray：OK！
(時間失序仍然持續中)
